玩转数码摄像机就这60招

出版者:重庆大学

作者:远望图书

页数:232

出版时间:2007-3

价格:29.80元

isbn号码:9787562439868

具体描述

本书详细介绍了数码摄像机在选购、拍摄后期使用中经常遇到的一些问题，以简单易懂的语言介绍了数码摄像机的使用和拍摄技巧，全面系统地分析讲解了数码摄像机应用的方方面面。使广大摄影爱好者能够轻松掌握数码摄像机的使用技巧，拍摄出令人满意的视频片段。

用户评价

对于我这种科技小白来说，数码摄像机简直是“黑科技”的代名词。每次看到别人拍出那么清晰、那么有氛围感的视频，都觉得遥不可及。拿到这本书后，我原本是抱着“死马当活马医”的心态，想着能学到一点算一点。但出乎意料的是，这本书的文字风格特别友好，一点也不吓人。它就像一位耐心十足的老师，把复杂的东西拆解成一个个简单易懂的小步骤。我最欣赏它的一点是，它没有把所有设置都一股脑儿地堆砌出来，而是根据不同的拍摄需求，告诉你应该优先关注哪些设置，以及这些设置具体会带来什么样的变化。比如，在讲到“运动拍摄”时，它会教你如何设置快门速度来捕捉动态，而在讲到“低光拍摄”时，又会告诉你如何优化ISO和曝光补偿。这种“按需学习”的方式，让我感觉目标明确，学起来效率很高。而且，它还包含了一些非常实用的拍摄技巧，比如如何运镜才能更流畅，如何构图才能更有吸引力，这些都是我在其他地方很难学到的。读完这本书，我感觉自己对摄像机的使用有了质的飞跃，不再是简单的记录，而是开始有了创作的意识。

我一直认为，一个好的摄影作品，除了器材的支撑，更重要的是使用者的“眼光”和“技巧”。这本书在这两方面都给了我很大的启发。它不单单是介绍摄像机的各种功能，更重要的是，它引导我去思考“为什么”要这样拍，以及“怎样”才能拍得更好。我特别喜欢它在讲解过程中，穿插的那些关于“如何观察光线”、“如何运用色彩”的提示。这些内容虽然不是核心的“技术操作”，但却能极大地提升照片或视频的艺术感。这本书的语言风格很平实，没有华丽的辞藻，但字里<bos> 都透着实用和经验。它会告诉你，在什么环境下，使用什么镜头，调整什么参数，能达到什么样的效果，而且这些建议都非常具体，可操作性很强。我尝试着按照书中的一些思路去拍摄，发现以前那些平淡无奇的场景，似乎都变得生动起来。更重要的是，它培养了我一种“创作”的思维，不再是单纯的“记录”，而是开始尝试去“表达”我所看到的，我所感受到的。这本书让我觉得，即使是用最普通的数码摄像机，也能拍出令人眼前一亮的作品。

收到！这里有五段以读者口吻写的、不包含《玩转数码摄像机就这60招》具体内容的图书评价，每段都力求风格、内容和语句结构多样，且避免AI写作痕迹： 这本书简直是打开了我对摄影世界的新视角！以前总觉得数码摄像机是个高冷的存在，操作复杂，参数一大堆，每次想拍点什么都觉得束手无策。拿到这本书的时候，我其实没抱太大希望，想着大概也就是些基础介绍，但翻开后，立刻就被它那种循序渐进、由浅入深的讲解方式吸引住了。它没有上来就用一堆晦涩的技术术语轰炸你，而是从最基本的操作入手，比如如何正确握持，如何调整焦距，甚至是一些看似微不足道的细节，都讲得非常细致。我特别喜欢它那种“小贴士”式的设计，在关键的地方给出实用建议，让你感觉好像身边有个经验丰富的老师在手把手教你一样。读完之后，我发现自己不再畏惧那些复杂的菜单了，甚至开始主动去尝试一些以前不敢碰的功能。那种从“小白”到“有模有样”的进步感，真的太棒了！而且，它不只是讲技术，还会涉及到一些构图和光线的初步概念，虽然不是主打，但点到为止，却能让你在拍摄时多一份思考，照片自然就有了灵魂。这本书让我觉得，原来掌握数码摄像机并没有那么难，关键在于方法和引导。

我一直是个对影像技术有点儿痴迷的人，尤其是在数码影像爆发的时代，总想跟上潮流，但又苦于没有系统性的学习途径。市面上关于摄像机的书籍不少，但很多要么是纯粹的技术参数堆砌，要么就是一些脱离实际的艺术理论，很难找到那种既实用又能启发思考的。这本书的出现，就像是及时雨。它没有把重点放在“如何操作”上，而是更侧重于“如何拍出好照片/好视频”。我喜欢它那种将理论与实践巧妙结合的风格。比如，在讲解某个功能的时候，它会立刻给出相应的应用场景和拍摄技巧，让你明白这个功能为什么重要，以及在什么情况下使用它能达到最佳效果。书中一些关于“光线运用”、“景深控制”的阐述，虽然篇幅不长，但逻辑清晰，而且都带着具体的例子，我试着模仿了一下，效果确实立竿见影。更重要的是，它培养了我一种“观察”和“思考”的习惯，不再是机械地按快门，而是会去留意环境、人物和光影的变化，尝试用不同的角度去记录。这本书让我觉得，技术只是工具，真正的艺术在于如何运用这个工具去表达。

不得不说，这本书的选材和编排方式，真的抓住了我这样的普通用户的痛点。我不是专业摄影师，也可能不是技术控，我只想简单地把生活中的美好瞬间记录下来，并且希望拍出来的东西能看得过去，甚至有点儿令人惊喜。这本书就恰好满足了这个需求。它没有强迫你去记住那些枯燥的理论，而是用一种非常“接地气”的方式，告诉你怎么才能拍得更好。我印象最深刻的是，它在讲解一些基础设置的时候，没有把它们当成独立的知识点，而是巧妙地融入到实际拍摄场景中。比如，它可能会在讲到“户外拍摄”时，自然而然地带出如何调整白平衡，或者在讲到“人像拍摄”时，顺带提一下景深的重要性。这种“情景式”的学习方法，让我觉得学到的知识都很有用，而且容易理解和记忆。读这本书的过程，就像是在和一个有经验的朋友聊天，他一边告诉你怎么做，一边告诉你为什么这么做，还顺带分享了一些他自己的心得体会。这种轻松愉快的阅读体验，让我觉得学习不再是一种负担，而是一种享受。