Peter Greenaway

出版者:Reaktion Books

作者:David Pascoe

页数:244

出版时间:1997-10-10

价格:GBP 17.95

装帧:Paperback

isbn号码:9781861890054

用户评价

这本书给我的感觉，就像是走进了一座被遗弃的文艺复兴时期的剧院，空气中弥漫着灰尘和干枯的玫瑰香气。它的笔触冷峻而疏离，却又在不经意间流露出一种对人类情感深处那种病态执着的迷恋。作者在处理人物关系时，采取了一种近乎解剖学的精确度，将欲望、背叛和权力的拉扯，细致地剥离开来，展示其内部的骨骼结构。然而，这种解剖并非为了批判，而更像是一种冷静的记录，一种对“人性表演”的忠实描摹。我发现自己不断地被拉扯着，一方面为情节中那种近乎宿命般的悲剧感所吸引，另一方面又对作者那几乎不带温度的叙事腔调感到一丝不安。文字的选择极为考究，每一个形容词都像是经过千锤百炼的宝石，闪烁着不同的光泽。阅读过程中，我必须时刻保持警惕，因为作者总能在看似平静的段落中，突然抛出一个极具冲击力的意象，像是一道闪电，瞬间照亮了整个幽暗的场景，随后又迅速隐没在下一段的铺陈之中。这种节奏的掌控，精妙绝伦，让人既感到窒息，又渴望更多。

从阅读的舒适度来说，这部作品无疑是极具颠覆性的。它毫不留情地将读者置于一个充满陌生感和疏离感的情境之中。作者似乎对“情感共鸣”不感兴趣，他似乎更热衷于探索人类在面对极致的秩序或极致的混乱时，所表现出的那种近乎机械性的反应。文风极其冷静，带着一种仿佛透过显微镜观察活体的精确，但这种精确又被包裹在极其华丽、近乎过剩的感官描述之中。我读到某些关于感官剥夺与感官超载的段落时，身体都会产生一种轻微的、类似眩晕的不适感。这表明，作者成功地用文字构建了一种物理上的环境，读者仿佛真的被困在了那些令人窒息的、被精心布置的场景之中。这与其说是一部小说，不如说是一场对读者感知阈值的系统性测试，它逼迫你直面那些不被主流叙事所接纳的、黑暗而精密的领域。

这本书的叙事结构简直是反常理的，它像是一部被打乱了时间顺序的电影蒙太奇，充满了跳跃和回溯。我常常需要依靠文本中那些微小的、重复出现的主题词——比如某种特定的蓝色调、某种重复的音乐动机——来重新定位自己所处的叙事层次。这要求读者必须构建自己的内部地图，来追踪人物和事件的真实轨迹。令人着迷的是，这种碎片化的处理方式，反而比传统的线性叙事更能捕捉到“记忆”本身的工作方式：混乱、充满情感偏见、并且经常在关键时刻缺席。作者对“失踪”这一主题的探讨尤为深刻，无论是失踪的物体、失踪的爱人还是失踪的意义，都被处理成一种永恒的在场状态。阅读体验是高度个人化的，我甚至怀疑，两个不同的读者读完之后，他们脑海中构建出的故事骨架可能会截然不同。这种开放性，既是它的魅力所在，也是对耐心的一种考验。

老实说，这本书的难度不是体现在语言的晦涩上，而是体现在其对知识体系的庞大引用上。它就像是一个知识的黑洞，每一次深入，都会将你拉向更深层次的跨学科领域。我不得不频繁地停下来，查阅那些关于炼金术符号、早期电影技术以及巴洛克音乐结构的背景资料。这使得阅读过程变得断断续续，但每当成功连接上一个引用的线索时，那种豁然开朗的满足感，是极其罕见的。作者似乎在向我们展示，当代文化是如何建立在一系列被遗忘的、但依然具有强大能量的知识基石之上的。它不屑于迎合读者，它只忠实于它自己构建的那个复杂而自洽的世界观。对我而言，这本书更像是一本需要反复研读的参考书，而不是一次性的消遣。我甚至开始在自己的日常观察中寻找那些被作者所暗示的、隐藏在表面之下的规律和模式。这是一种智力上的挑战，也是一种对求知欲的极致满足。

这部作品，坦白说，甫一翻开便让我陷入了一种近乎迷幻的状态。它绝非那种可以让你在通勤路上轻松消磨时间的读物。作者似乎运用了一种极其精密的织布机，将看似毫不相干的碎片——历史的残骸、哲学的思辨、对色彩和光影近乎偏执的迷恋——编织成了一张巨大的、令人目眩神迷的网络。阅读的过程，与其说是理解，不如说是一种沉浸式的体验。那些长句的蜿蜒曲折，仿佛在模仿一条古老河流的流向，时而湍急，时而陷入深邃的静默。我尤其被其中对于“空间”与“结构”的探讨所吸引，它不再是将场景作为故事的背景，而是将其提升为叙事的主体，每一个房间、每一道门、每一扇窗户都仿佛拥有了自己的生命和秘密的低语。读完特定章节后，我常常需要停下来，凝视窗外，试图在现实的景象中捕捉到书中那种精确到变态的几何美学。这种阅读体验，要求读者放下对传统线性叙事的期待，准备好被引导至一个由纯粹的视觉逻辑和晦涩的符号构成的迷宫之中。它挑战了我们对“阅读”的固有概念，更像是在解构一场宏大的、关于存在本质的默片。