全国少年宫舞蹈大联唱(5VCD) [套装]

出版者:广东音像出版社

页数:0

价格:30.0

isbn号码:9787798937664

用户评价

这套VCD的价值，对于研究中国当代少年儿童艺术教育发展脉络的人来说，恐怕是不可替代的。我不是来欣赏华丽的舞台效果的，我更多的是在“解码”其中的教学思路。从这套“大联唱”中可以清晰地看到，不同年龄段的孩子，他们被赋予的艺术任务是截然不同的。低龄组的表演，侧重于身体的协调性开发和简单的韵律感培养，动作幅度相对克制，强调可爱与自然。而高年级的组别，则开始尝试加入更具戏剧冲突和情感深度的主题，比如对历史人物的模仿或者对社会现象的隐喻。这套碟片系统地展示了从“启蒙”到“初阶专业”过渡中的各个环节。唯一的槽点，也许在于部分配乐的选择上略显陈旧，一些经典的儿歌或民族音乐被反复使用，虽然安全不出错，但缺乏一些新鲜感来激发成年观众的兴趣。不过，考虑到其主要受众是青少年，这种保守的选择是可以理解的。

我是在一个非常偶然的机会下听说了这套《全国少年宫舞蹈大联唱》的，当时只是想找点轻松愉快的影像来放松一下紧绷的神经。结果完全出乎意料，它带来的放松感并非来自于“无脑娱乐”，而是来自于对纯粹生命力的欣赏。五个碟片的内容量非常庞大，包含了近百个不同的节目片段，这保证了观看体验的丰富性，几乎不会让人感到重复或厌倦。最让我心头一暖的是，许多舞蹈中，老师或家长在台下的努力是可见的——一个孩子在起跳时微小的犹豫，一个眼神的闪躲，这些都保留了“现场感”，让整个观看过程充满人情味。虽然制作水平和现在的高清录制无法相比，但正是这种朴素的记录方式，反而让观众能够更纯粹地聚焦于孩子们为了完成表演所付出的汗水和热情。它像是一本厚厚的、充满墨香的“童年纪念册”，记录着一个个闪光的艺术梦想。

说实话，当我拆开这个《全国少年宫舞蹈大联唱》的五碟套装时，内心是抱着一种“试试看”的心态的。毕竟是多年前的录像制品，音画质量首先是个挑战。果不其然，画质上那种颗粒感是明显存在的，但奇妙的是，这种略显粗糙的质感，反而带来了一种怀旧的、记录历史的真实感，仿佛时间定格在了那些孩子们刚刚开始起步的瞬间。我关注的重点更多在于舞蹈语汇的丰富性。这套碟片提供了一个极为广阔的视角，让我得以窥见不同地域、不同流派的少儿舞蹈教育成果。比如，某一组的表演，其队形变化之复杂，节奏把控之精准，简直不像出自少年之手，这无疑是背后教练团队功力的体现。而另一组则更多地强调了故事性和情感的表达，虽然技巧上略逊一筹，但那种稚拙的叙事能力，反而更能触动成年观众的心弦。总的来说，它更像是一份“田野调查”记录，而非纯粹的商业演出大片，其价值在于展示了基础艺术教育生态的多样性。

作为一位业余的舞蹈爱好者，我购买《全国少年宫舞蹈大联唱(5VCD) [套装]》主要是冲着它所代表的“大联唱”的概念去的。这不仅仅是一场演出，更像是一次全国性的舞蹈成果汇报展。这五张碟子，我分了好几天才看完，因为有些片段需要反复琢磨。最让我印象深刻的是，它打破了传统舞台表演的刻板印象。很多舞蹈的场景都不是在标准的镜框式舞台上完成的，而是在户外、在具有地域特色的建筑前，这种“环境舞蹈”的尝试，极大地拓宽了舞蹈表演的空间想象力。我特别留意了那些涉及集体舞的部分，当几十个孩子步调一致地完成一个复杂的手臂动作时，那种视觉上的冲击力是巨大的，也让我重新思考了“整体性”在群舞编排中的重要性。唯一的遗憾是，对一些高难度的技巧动作，比如旋转或跳跃，摄像角度有时未能完美捕捉到关键瞬间，导致观看者无法完全领会其难度所在。

这部VCD套装，光看名字《全国少年宫舞蹈大联唱》，就让人对那种青春的活力和蓬勃向上的精神充满期待。我特意找来欣赏，主要是想看看这些少年儿童们的才艺展示能达到怎样一个水准，毕竟“少年宫”这个平台本身就代表着一定的专业性和培养力度。首先映入眼帘的，是那种色彩斑斓的舞台效果，灯光设计虽然不能说是好莱坞级别，但对于少儿舞蹈的烘托却是恰到好处的，突出了孩子们的灵动。选曲上，似乎涵盖了民族舞、古典舞甚至一些现代舞的元素，这体现了编导们在全面培养孩子们的艺术视野上的努力。我尤其欣赏其中一段以传统节日为背景的舞蹈，孩子们对基本功的掌握虽然稚嫩，但那种发自内心的喜悦和对本土文化的尊重，是任何高难度技巧都无法替代的。整个观影过程，就像是走进了无数个充满欢声笑语的艺术课堂，让人由衷地为这些孩子们的投入感到骄傲。当然，不同节目的水准自然有高下之分，有些衔接略显生硬，但瑕不掩瑜，整体上是一套值得收藏的、充满正能量的舞蹈影像资料。