101 Things I Learned in Architecture School

出版者:The MIT Press

作者:Matthew Frederick

页数:216

出版时间:2007-8-31

价格:USD 17.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780262062664

具体描述

This is a book that students of architecture will want to keep in the studio and in their backpacks. It is also a book they may want to keep out of view of their professors, for it expresses in clear and simple language things that tend to be murky and abstruse in the classroom. These 101 concise lessons in design, drawing, the creative process, and presentation--from the basics of "How to Draw a Line" to the complexities of color theory--provide a much-needed primer in architectural literacy, making concrete what too often is left nebulous or open-ended in the architecture curriculum. Each lesson utilizes a two-page format, with a brief explanation and an illustration that can range from diagrammatic to whimsical. The lesson on "How to Draw a Line" is illustrated by examples of good and bad lines; a lesson on the dangers of awkward floor level changes shows the television actor Dick Van Dyke in the midst of a pratfall; a discussion of the proportional differences between traditional and modern buildings features a drawing of a building split neatly in half between the two. Written by an architect and instructor who remembers well the fog of his own student days, 101 Things I Learned in Architecture School provides valuable guideposts for navigating the design studio and other classes in the architecture curriculum. Architecture graduates--from young designers to experienced practitioners--will turn to the book as well, for inspiration and a guide back to basics when solving a complex design problem.

作者简介

Matthew Frederick is an architect and urban designer who lives in Cambridge, Massachusetts. He has taught at a number of colleges and universities, including Boston Architectural College and Wentworth Institute of Technology.

读后感

这本书才能算得上我专业英语的启蒙读物，，， 看了这本书才知道大学那什么专业英语课全是白瞎！ 当年考试中要默写单词： 什么矩形、五角形、六角形、八角形、多边形 还有“穹顶上的采光亭”（不好意思这个千年不用破单词已经被我忘掉了！） 结果这么多年过去了，我居然还是不...  

許多建築書籍的通病. 就是喜歡引進某種哲思. 反弄得文本模糊不清. 概念不明. 但這本書卻能將建築設計重要的核心觀念. 簡單地表達出來....... Keep it Simple. 就代表對專業領域的透徹. 因為透徹. 才得以簡單表達... 這是本非常值得推薦的床頭書.

虽然这本书已经看过很久，但现在还能马上说出好几条。相比很多理论书籍，它比较适合在自己没有思路的时候，随便翻翻。 “美更多的来源于构图中各种元素的和谐组合，而不是元素本身。”这条是让自己印象深刻的，美的是关系，而不是具体事物。。。 很多时候做设计容易装牛角尖，...  

作为一名建筑师，必须要具备各个领域的相关知识，包括历史、艺术、社会学、物理学、心理学、材料学、符号学、政治发展等，而建筑师所设计出来的建筑要符合法律规范，适应当地的气候条件、具备良好的抗震性，配备电梯和机械系统，同时还要满足使用者复杂多样的功能要求以...  

是在图书馆借阅的书，很迷你，很可爱的一本书，放口袋里都可以了，印刷的也比较精致，里面的内容还是挺实用的，基本上是一页文字，一页图片表示的样子，回归建筑的最初，即使学不是建筑的，看看也是不错的。自己不是很推荐买，不过借来看看还是值得的。  

用户评价

这本书就像是一扇窗户，让我得以窥见建筑学背后那些不为人知的智慧与奥秘。我一直对那些雄伟的建筑心生向往，但总觉得它们离我太遥远，也太复杂。然而，《101 Things I Learned in Architecture School》却以一种非常平易近人的方式，将这些深奥的道理娓娓道来。我尤其被书中关于“用户体验”的讨论所打动。它让我明白，建筑设计并非仅仅是关于设计师自己的想象，而是要真正站在使用者的角度去思考，去感受。作者通过一些引人入胜的案例，展示了设计师如何通过细致的观察和周全的考虑，来创造出能够真正满足人们需求、提升人们生活品质的空间。我开始留意自己生活中一些不太方便的地方，并尝试用这本书中的视角去分析，原来那些不便之处，都源于对用户体验的忽略。书中还对“临界点”的理解进行了深入的探讨，它让我意识到，建筑设计的每一次突破，都可能在于对某种“临界状态”的把握。这种对微妙之处的洞察力，让我对建筑师这个职业充满了敬意。这本书让我不再仅仅将建筑视为冰冷的物质，而是看作一种能够与人产生情感共鸣的艺术。

这本书的阅读体验堪称一场智识的盛宴，它以一种非常独特的方式，将建筑学的核心理念巧妙地融入到日常生活的观察之中。我原本以为自己会读到很多关于结构、力学、材料学的专业术语，但事实并非如此。相反，作者以一种极其易懂且充满启发性的方式，分享了101个关于建筑学习的“顿悟”。我印象最深刻的是书中关于“尺度”的论述。它不仅仅是指建筑的大小，更是指建筑与人之间的关系，以及建筑内部空间与外部环境的协调。我开始意识到，一个精心设计的空间，能够在人走进去的那一刻，就给予人一种恰到好处的安全感和归属感，而这正是尺度运用的魅力所在。书中还穿插了一些关于“流线”的讨论，让我对人们在空间中的移动有了更深的理解。原来，建筑师在设计时，会仔细考虑人们从一个地方到另一个地方的路径，如何让这个过程更加顺畅、舒适，甚至富有仪式感。这让我回想起自己曾经走过的那些令人愉悦的建筑空间，它们并非偶然，而是精心规划的结果。这本书的价值在于，它不仅仅是在讲述建筑本身，更是在传达一种看待世界、理解空间的方式。它让我学会用建筑师的视角去审视周围的一切，从而发现那些隐藏在平凡事物背后的非凡智慧。

这本书带给我的，远不止是关于建筑学的知识，更是一种全新的观察世界的方式。我一直觉得，建筑是宏大而抽象的，但《101 Things I Learned in Architecture School》却用一种极其细腻、贴近生活的方式，将建筑的智慧展现在我面前。我尤其被书中关于“尺度与秩序”的讨论所吸引。它让我明白，无论是在宏观的城市规划，还是微观的室内设计，都离不开对尺度和秩序的精准把握。一个混乱无序的空间，往往会让人感到压抑和不安，而一个井然有序的空间，则能带来宁静和舒适。这种秩序感，并不仅仅是视觉上的整齐，更是情感上的抚慰。书中还对“地方性”进行了深入的阐述，它让我意识到，每个建筑都应该尊重其所处的地域文化和自然环境，并与之和谐共生。我开始留意一些具有地方特色的建筑，它们之所以能够 enduring，很可能正是因为它们懂得“根植于土地”。这本书让我看到了建筑的在地性，也让我思考，如何在现代化的进程中，保留和传承那些珍贵的地域文脉。

我得说，《101 Things I Learned in Architecture School》完全超出了我的预期，它更像是一本充满智慧的“生活指南”，而非一本刻板的专业书籍。我之所以会购买这本书，是因为我对建筑一直有着朦胧的好奇，总觉得那些高耸入云的建筑背后一定隐藏着什么不为人知的秘密。这本书却以一种非常亲切的方式，揭开了这些神秘的面纱。我特别喜欢书中关于“形式追随功能”这一经典理论的阐述，但作者并没有简单地将其作为一句口号，而是通过一系列生动的小例子，让我理解了这句话的深层含义。它让我明白，建筑的美学并非空中楼阁，而是根植于其最基本的实用需求。我开始反思自己生活中一些物品的设计，为何有些东西用起来如此顺手，有些却令人别扭，这其中很大程度上就与“形式追随功能”的设计原则有关。此外，书中关于“上下文”的讨论也让我受益匪浅。它让我意识到，一个好的建筑设计，不仅仅要考虑建筑本身，更要融入其所处的环境，与周围的街区、文化、历史产生对话。我开始留意一些老建筑，它们之所以能够经久不衰，很大程度上是因为它们懂得与时代和环境“对话”。这本书让我对“设计”这个词有了更全面的理解，它不仅仅是外观上的美化，更是对人、对环境、对功能最深刻的关怀。

我必须承认，在拿到这本书之前，我对“建筑学校”的印象还停留在堆砌图纸、熬夜赶工的刻板印象中。而《101 Things I Learned in Architecture School》完全颠覆了我的认知。它更像是一本写给所有对“如何创造更好的空间”感兴趣的人的指南，而不是一本枯燥的教科书。书中的每一条“学习经验”都非常精炼，却蕴含着丰富的哲理。我尤其被书中关于“光线”的部分所打动。我一直以为光线只是为了照明，但这本书让我看到了光线在塑造空间氛围、引导人们活动、甚至影响情绪方面的强大力量。它教会我去观察不同时间、不同角度的光线如何洒落在建筑内外，以及建筑师如何巧妙地利用自然光和人工光来创造戏剧性的效果。我开始留意自己生活中的一些细节，比如窗户的大小和朝向，灯光的色温和布局，这些曾经被我忽略的元素，现在都散发着别样的光彩。书中还有一些关于“材料”的讨论，也让我耳目一新。我之前总是关注建筑的外观，而这本书则让我看到了材料本身的质感、触感和温度，它们如何与环境互动，又如何影响人们的使用体验。我突然意识到，建筑不仅仅是看得见的，更是可以被感受的。这种从感官层面去理解建筑的方式，让我觉得非常新颖和有趣。这本书让我不再将建筑视为冰冷的钢筋水泥，而是充满生命力和情感的有机体。

阅读《101 Things I Learned in Architecture School》的过程，就像是在与一位经验丰富的导师进行一场深入的对话，他用101个精炼的“顿悟”，为我揭示了建筑学的内在逻辑。我并非建筑专业的学生，但这本书的魅力在于，它能够让任何一个对创造性思维和空间理解感兴趣的人，都从中受益匪浅。我尤其被书中关于“反思”的重要性所打动。作者强调，每一次的设计，都应该是一个不断反思和迭代的过程，只有这样，才能不断接近完美。这让我联想到自己在工作和生活中遇到的挑战，很多时候，我们都急于找到一个解决方案，却忽略了深入反思问题的本质。这本书让我明白了，真正的创新，往往源于深刻的洞察和不懈的反思。此外，书中关于“意外”的处理方式，也让我印象深刻。作者认为，设计中难免会出现意料之外的情况，而如何巧妙地应对这些“意外”，甚至将其转化为设计的亮点，才是考验设计师功力的关键。这让我意识到，生活本身也是充满“意外”的，而我们对这些意外的态度，很大程度上决定了我们能否从中获得成长。这本书让我学会以一种更开放、更积极的态度去面对挑战。

这本书的阅读体验，绝对可以用“醍醐灌顶”来形容。我本来只是抱着好奇的心态去翻阅，没想到却被书中蕴含的智慧深深吸引。《101 Things I Learned in Architecture School》并没有像我预期的那样，充斥着复杂的专业术语，而是用一种更加哲学、更加人文的视角，去解读建筑的本质。我尤其被书中关于“过程”的论述所打动。作者强调，建筑的最终形态固然重要，但更重要的是孕育这个形态的过程，包括思考、探索、实践和修正。这让我意识到，很多时候，我们过于关注结果，而忽略了过程中的积累和成长。这本书让我学会去享受“过程”，去体会其中的乐趣和价值。此外，书中关于“对话”的理念，也让我耳目一新。作者认为，建筑设计本身就是一种与使用者、与环境、与历史的“对话”。每一次的互动，都可能产生新的灵感和可能性。我开始尝试用“对话”的视角去理解我所处的空间，去倾听它们想要“讲述”的故事。这本书让我看到了建筑的生命力，它不仅仅是静态的物质，更是动态的交流和互动。

这本书是一次意想不到的发现之旅，我原本以为自己会读到大量枯燥的理论知识，结果却被其充满智慧和生活化的内容深深吸引。作者用一种极其平易近人的方式，将建筑学中的一些核心概念一一呈现，仿佛是在与一位老朋友聊天，分享他多年的心得体会。《101 Things I Learned in Architecture School》中最让我印象深刻的是关于“叙事性”的讨论。它让我意识到，建筑不仅仅是物质的堆砌，更是一种能够讲述故事的载体。每一个空间，每一次的转角，每一束投射进来的光线，都可能承载着一段历史，一段记忆，或是一种情感。我开始回想起那些让我印象深刻的建筑，它们之所以能触动我，很可能正是因为它们用一种独特的方式，向我“讲述”了它们的故事。书中还对“公众空间”的定义进行了深入的探讨，它让我明白，一个真正好的公共空间，不仅仅是满足人们聚集的功能，更是一种能够促进人与人之间交流，激发社区活力，甚至塑造城市性格的力量。我开始留意自己身边的公园、广场，思考它们是否真正起到了连接人们的作用，还是仅仅沦为了被遗忘的角落。这本书让我从一个被动的空间使用者，转变为一个主动的观察者和思考者，它让我看到了建筑设计中蕴含的巨大社会和文化价值。

这本书简直是给我打开了新世界的大门！一直以来，我对建筑都抱有浓厚的兴趣，但总感觉隔着一层纱，无法真正触及到其核心的奥秘。终于，在朋友的推荐下，我捧起了《101 Things I Learned in Architecture School》，迫不及待地想一探究竟。从第一页开始，我就被深深吸引住了。它并没有像我预期的那样，上来就讲晦涩难懂的理论或复杂的制图技巧，而是用一种非常平实、甚至有点像生活随笔的语调，娓娓道来。那些看似简单的小道理，却如同金玉良言，直击要害。我特别喜欢书中关于“空间”的探讨，它让我重新审视了我每天穿梭的城市、居住的房屋，甚至是一张桌子。原来，我们习以为常的空间，背后蕴含着如此多的设计考量和人本关怀。作者并没有直接给出答案，而是通过一些生动的案例和引导性的思考，让我自己去发现和理解。这是一种非常高级的教学方式，让人在不知不觉中受到启迪。我记得其中有一段讲到“比例”的重要性，它不仅仅是视觉上的和谐，更是影响使用者感受的关键。我回想起自己住过的一些房间，有些尽管面积不大，却感觉异常舒适，有些虽然宽敞，却显得空洞而压抑，现在我明白了，这其中的奥秘就在于比例的恰当运用。这本书让我对建筑师这个职业有了更深刻的敬意，他们不仅仅是建造者，更是空间的魔法师，是影响我们生活方式和情感体验的艺术家。我迫不及待地想继续深入阅读，去解锁更多建筑背后的智慧。

我必须承认，《101 Things I Learned in Architecture School》这本书带给我的是一种完全不同于以往的阅读体验。我本以为会是一本晦涩难懂的学术著作，但它却以一种非常接地气、甚至带点生活智慧的笔触，阐述了建筑学中的精髓。作者将101个学习要点浓缩得极其精炼，却又饱含深意，仿佛每一句话都经过了时间的沉淀。我尤其被书中关于“可持续性”的探讨所吸引。它让我意识到，建筑不仅仅关乎美学和功能，更关乎我们对地球的责任。作者并没有仅仅停留在理论层面，而是通过一些实际的案例，展示了如何在设计中融入环保理念，如何利用自然资源，如何减少对环境的影响。这让我开始重新审视自己对“绿色建筑”的理解，它不再仅仅是一个时髦的词汇，而是对未来负责的必然选择。此外，书中关于“细节”的强调，也让我深受启发。我一直认为，建筑的宏伟外观才是最重要的，但这本书却告诉我，那些隐藏在角落里的细节，往往更能体现设计的匠心和品质。一个精心打磨的门把手，一段巧妙过渡的楼梯，都能够极大地提升使用者的体验。这本书让我学会了从微观到宏观，全方位地去欣赏和理解建筑。

大一买的啊，不喜欢，或许什么时候该翻出来重新看一下。。

简单的图片和少数几个字，当科普吧

这学期把它卖了。算和建筑设计结束一段感情。

建筑英语入门orz

一直以为是鸡汤书……很好看。