宋代帖子词辑释

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出版者:中国社会科学出版社
作者:张晓红
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2015-10
价格:120.00元
装帧:平装
isbn号码:9787516147603
丛书系列:
图书标签:
  • 宋史
  • 2015
  • 宋代文学
  • 帖子词
  • 诗词研究
  • 宋代文化
  • 古代文献
  • 词学
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  • 语言文字
  • 文学史
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具体描述

帖子词是宋代出现的一种节日门帖用诗,通常所言为狭义的帖子词,即宫廷立春、端午门帖所用五七言*句。两宋两百多年间众多学士参与其写作,留下的大量诗作对我们了解宋代文学、历史、风俗等具有一定价值。《全宋诗》所录有重收、误收、漏收现象。张晓红编写的《宋代帖子词辑释》将宋代宫帖做一全面整理,辑录作品,考订作者、作时,加以编年、校勘、注释。

宋代士人笔下的风雅与日常:从诗词、绘画到生活美学 一、引言:穿越时空的文人画卷 本书旨在描绘一幅生动、多维的宋代士人生活画卷,而非局限于某一特定文体或创作形式。我们将目光投向那些在浩瀚史册中留下了深刻印记的文人雅士,探究他们如何在北宋与南宋的鼎盛与转折中,以其独特的审美情趣、精湛的技艺和对日常生活的细腻观察,塑造了影响后世深远的文化景观。我们将侧重于他们与笔墨纸砚、琴棋书画、园林营建乃至日常饮食起居的互动关系,力求呈现一个立体、可感知的宋代文人群像。 二、诗文之外的笔墨世界:宋代书法与绘画的革新 宋代是中国艺术史上的一个高峰期,尤其在文人画与书法领域取得了突破性的成就。本书将深入探讨宋代士人如何将哲学思考和个人情感融入笔墨之中,超越了前代的工匠式描摹。 2.1. 书法:从法度到意趣的蜕变 宋代书法以“尚意”为核心,这标志着中国书法的审美重心由技法规范转向个体精神的表达。我们不会仅仅罗列“宋四家”(苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄)的风格特点,而是会剖析他们所处的社会环境如何影响了他们的书风。 苏轼与“人书俱老”: 探讨苏轼在贬谪生涯中,其书法如何体现出一种超然物外、拙中有巧的境界,以及他如何将东坡居士的豁达精神注入每一个字的点画之中。这不仅仅是字形的变化,更是一种生命态度的体现。 黄庭坚与“长枪大戟”: 分析黄庭坚如何受其诗歌创作的反向影响,其用笔的奇险与多变,以及他如何拓展了线条的内在张力,使其书法具有一种强烈的动态美和节奏感。 米芾的“八面出锋”: 重点考察米芾对晋人书法的推崇,以及他如何通过夸张的提按顿挫,展现出一种“风樯阵马”般的率真与洒脱,这种洒脱也反映了士大夫阶层对自由精神的向往。 刻帖与范本: 结合现存的墨迹和刻帖,对比研究这些书家如何通过碑学和帖学的互动,确立了宋代书法的典范,以及士人对手卷、册页等载体的偏爱对书写习惯的影响。 2.2. 文人画的兴起与精神寄托 宋代文人画的兴起,标志着绘画从“以形写物”向“以我写心”的转变。这批将诗、书、画融为一体的士人,将绘画视为精神修炼的媒介。 水墨写意之探索: 深入探讨如李公麟、郭熙等人如何运用简练的笔墨,捕捉自然界的“气韵”而非表象。例如,郭熙在《林泉高致》中对山水画理法的阐述,体现了宋代士人对宇宙观的理解如何投射到山水之中。 题材的选择与象征意义: 研究梅、兰、竹、石等“四君子”题材为何成为士人表达高洁品格的固定符号。这些绘画不仅仅是花鸟草虫的记录,更是士人自我期许和际遇不顺时的情感宣泄。 轴、卷、册: 分析不同绘画载体对创作构图和观赏方式的影响,以及士人如何通过题跋、钤印,将书法的线条美、诗歌的意境美与绘画的视觉美进行高度统一。 三、生活艺术的精微化:宋代士人的审美实践 宋代士人的生活美学渗透到日常的方方面面,将“器物”提升到了“艺术品”的层面。 3.1. 园林:人与自然的对话空间 宋代私家园林的发展,是士人追求“在城市中拥有自然”的集中体现。 叠石理水: 分析叠山理水的技法如何模仿自然山川的意境,以及假山、水池的设计如何服务于观赏者的行走和驻足,创造出移步换景的体验。 空间叙事: 探讨园林中的亭、台、轩、榭的命名与布局,如何暗合诗词典故,使园林成为一个可供吟咏、可供沉思的立体“诗篇”。例如,对漏窗和借景手法的运用,体现了对有限空间的无限拓展。 3.2. 饮食与茶道:精细化的感官享受 宋代的饮食文化达到了前所未有的精细程度,这与士人的生活追求密不可分。 宋人的“吃”: 考察宋代士人如何对待食物,从食材的选取、烹饪方法的创新(如宋代的蒸煮技法),到餐具的审美要求,都体现了一种对精致生活的追求。我们不会讨论具体的食谱,而是侧重于“食”与“雅”的结合。 点茶与斗茶风俗: 深入研究茶文化在士人阶层中的普及,以及点茶过程中对“水”、“火”、“器”的严格要求。斗茶不仅是技艺的比拼,更是士人社交和身份认同的一种方式。茶器的造型(如建盏的“兔毫”、“油滴”纹路)如何迎合了这种审美需求。 3.3. 家具与陈设:克制中的秩序美 宋代家具以其简洁、实用和结构美著称,与明清的繁复雕饰形成鲜明对比。 结构与线条: 分析宋代椅子、桌案的结构设计,如何强调木材本身的纹理和线条的流畅性,体现出一种去雕饰化的极简主义美学。 陈设的哲学: 探讨书斋中文房四宝、瓶花、香炉的摆放艺术。这些陈设物品并非简单的装饰,而是士人“格物致知”和修身养性的载体。对“瓶花三弄”等插花仪式的探究,展现了士人如何将自然之美引入室内,并以极其克制的方式呈现。 四、结语:宋代士人精神的余韵 本书旨在通过对书法、绘画、园林、茶道和器物等多个维度的综合考察,展现宋代士人如何构建出一个高度成熟、内敛而又充满生命力的文化体系。他们的成就不仅体现在那些传世的艺术品中,更体现在他们对生活细节的关照、对精神世界的追求,以及他们与自然、与社会达成的微妙平衡之中,为后世留下了宝贵的精神遗产。

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读后感

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用户评价

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读完这部作品,我深感它对于“宋代文人精神侧面”的捕捉,是极为精准且富有洞察力的。它不仅仅是词的汇编,更像是一部侧写宋代士大夫内心世界的影像志。那些在词中流露出的对功名的看淡、对隐逸生活的向往、对逝去时光的缅怀,以及面对国是时的隐忍与忧思,都被编者通过精妙的选篇和恰到好处的评注串联了起来。特别是对于那些边塞派和爱国词人作品的梳理,能明显感受到那种家国情怀在婉约曲调下的张力与克制。这种“于无声处听惊雷”的阅读体验,让我对宋代的整体文化气质有了更深层次的理解:那是一种将极致的艺术追求与沉重的现实压力巧妙融合的复杂精神状态。它教会我们,真正的风雅,往往是建立在对生活和时代深刻体察的基础之上,而非空中楼阁般的辞藻堆砌。

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这部宋代词选,初看书名,便觉一股清雅之气扑面而来。扉页上那一抹淡淡的晕黄,仿佛真把人带回了那个风雅的年代。我尤其欣赏编者在选篇上的独到眼光,那些耳熟能详的大家名作固然不可或缺,但穿插其中的几首“冷门”佳作,却是叫人眼前一亮。比如某篇描写江南烟雨的小令,通篇不过寥寥数字,却将雨后初霁的湿润与朦胧勾勒得入木三分,那份空灵的意境,着实让人屏息凝视良久。再细读那些注释,便能体会到编者在考据上的匠心独运。很多看似寻常的词语,在宋词的特定语境下,其含义远比我们今日理解的要丰富和微妙。作者没有简单地给出字典式的解释,而是结合当时的社会风俗、文人交往乃至典故出处,层层剥开词句背后的文化底蕴。这种扎实的学术功底,使得阅读过程不再是单纯的文字欣赏,更像是一场穿越时空的文化溯源之旅,让人不禁感叹,原来我们对“宋词”的认知,往往停留在表面,而这部作品则耐心细致地引人深入,触摸到其脉络的深处。

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这本书的排版设计,简直可以用“克制的美学”来形容。在这个信息爆炸、追求视觉冲击的时代,能看到如此沉静、内敛的图书设计,实属难得。字体选择上,那种略带瘦长的宋体,既保证了阅读的清晰度,又自带一种古朴的韵味,与词作本身的风格高度契合。留白的处理尤为考究,每一页的边距都拿捏得恰到好处,既不显得局促,也不会让读者感到信息量过载。特别是那些篇幅较短、意境深远的词作,被安置在页面中央,四周环绕着大片的空白,如同水墨画中的写意留白,极大地增强了词作的感染力和读者的想象空间。这不仅仅是一本工具书或鉴赏录,它本身就是一件精致的文玩。每一次翻页,都像是在小心翼翼地触摸一件传世的古物,这种对阅读体验的尊重和雕琢,让整个阅读过程变成了一种仪式感极强的享受,充分体现了编纂者对传统审美的深刻理解与敬畏。

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翻开这本书,最大的感受就是那种扑面而来的“生活气息”。它不像某些宋词选本那样,只聚焦于帝王将相或风花雪月的极致描绘,而是将笔触更多地伸向了寻常文人的日常情态。我特别喜欢其中几篇描写郊外踏青、宴饮酬唱的小词。词中的场景描写极其细腻,从“折柳系马”的动作到“玉壶倾酒”的声响,乃至席间宾客的笑语晏晏,都仿佛历历在目。这种鲜活感,使得那些被尘封的文字重新获得了生命力。尤其值得称赞的是,编者在释义时,并没有过度“现代化”或“学院化”地去解读这些场景,而是尽可能地保留了宋代士大夫阶层特有的那份率真与雅致的混合体。读着读着,我甚至能想象出当时竹林下美酒入喉的微醺感,以及月下友人把盏的真挚情谊。它让我们明白,宋词并非只是高高在上的艺术殿堂,更是那个时代知识分子情感和日常生活的真实投射,读罢让人心生向往,恨不能身临其境,共饮一杯。

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让我印象深刻的,是该书在探讨词牌演变和格律差异时所展现的严谨性。对于初学者而言,宋词的曲调和句法常常令人望而生畏,但这本书的处理方式却极其高明。它没有直接抛出复杂的格律表,而是通过对比同一主题在不同词牌下的呈现效果,潜移默化地引导读者去体会“换曲便换境”的微妙差异。比如,对比同一位词人以慢词和短令描写离别之情,读者可以清晰地感受到,长调的铺陈与短调的凝练,如何影响了情感的释放强度和节奏感。更妙的是,作者在分析一些生僻或罕用的词牌时,并未止步于形式的描述,而是溯源至其最初的歌筵曲部,力图还原其最初的音乐性。这种“音乐性还原”的尝试,极大地拓宽了我们对宋词作为“歌”而非“诗”的理解,让原本静态的文字重新获得了流动的旋律感,这是其他很多纯理论性选本所无法企及的深度。

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撸过,选题很有意思,把宋代帖子词编集一处,但校注作得比较草率,前后重出太多。

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