中国历代佛像收藏品鉴赏

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出版者:
作者:李飞
出品人:
页数:264
译者:
出版时间:2008-4
价格:168.00元
装帧:
isbn号码:9787806865897
丛书系列:
图书标签:
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具体描述

《中国历代佛像收藏品鉴赏》辑入了百余尊带纪年款的佛像,旨在显人们提供佛像的鉴别标准和引玉之砖。拙作出版至今不过十年,介绍佛像方面的图录已陆续有多中问世,单尊佛像研究渐成气候,良可慰也。

佛像的出现,有将近两千年的历史。在现有记载中,认为佛像的形成时期应该是在1世纪。在这之前,佛教徒认为佛陀是超乎凡人的圣者,他的形象是无法用语言文字和图形来描绘的。

佛像的造型风格由早期的简明质朴、雄伟挺拔到后期的精巧圆熟、庄严富丽,模式从印度转换为中国及其他模式,就如同佛教传入中国,经过在历史长河中的弘传,形成具有中国特色的中国佛教一样。

《中国历代佛像收藏品鉴赏》一书,以其独特的视角,引领读者走进中国佛像艺术的辉煌殿堂。它并非一本简单的图录,更是一次穿越时空的艺术之旅,一次对智慧与信仰的深度探索。本书内容详实,考据严谨,集结了众多珍贵的历代佛像实物,涵盖了从早期佛教传入中国至明清时期,各个重要朝代的代表性佛像作品。 本书的编纂,着重于佛像艺术的鉴赏性与收藏价值的解读。它不仅呈现了佛像在材质、工艺、造型上的演变,更深入剖析了不同时期佛像所蕴含的时代背景、文化思潮以及宗教信仰的变迁。通过对佛像的细致描摹与专业点评,读者可以清晰地了解到,一件佛像的价值,绝不仅仅在于其物质形态,更在于其背后承载的历史信息、艺术成就以及精神内涵。 在内容上,本书力求面面俱到,条理清晰。开篇部分,将追溯佛教自印度传入中国,并在中原地区落地生根、发展演变的历史脉络。从石窟寺中的早期造像,如云冈、龙门石窟中的庄严佛陀,到汉传佛教寺院中金碧辉煌的泥塑、木雕,再到藏传佛教风格的唐卡与铜鎏金造像,本书都将一一呈现,并对其艺术特色进行详细阐述。 具体而言,在介绍不同时期的佛像时,本书将从以下几个方面进行深入解读: 一、 材质与工艺的演变: 本书将详细介绍中国历代佛像在材质上的多样性,包括但不限于: 石雕佛像: 重点介绍早期佛教石窟寺中的代表性作品,如北魏时期的砂岩佛像,其朴拙古朴的风格;隋唐时期的石灰石、砂岩佛像,其圆润饱满、气势恢宏的特点。例如,在介绍龙门石窟时,将详细分析宾阳洞、药方洞等处的佛像雕刻技法,及其写实主义的审美追求。 泥塑佛像: 深入探讨唐宋时期寺院中泥塑造像的辉煌,其塑造技法的精湛,色彩的运用,以及人物表情的生动传神。将以山西芮城广胜寺的泥塑罗汉为例,展示其独特的艺术魅力和叙事性。 木雕佛像: 介绍宋元明清时期木雕佛像的发展,及其在题材、造型上的创新。例如,明清时期对观音菩萨的细腻刻画,以及关公、财神等民间信仰形象的融入。 铜铸佛像: 重点关注中国古代铜铸佛像的工艺水平,包括失蜡法、模型铸造等技术。从汉代铜佛的简朴,到魏晋南北朝的浑厚,再到唐代的丰腴华贵,乃至明清的精细繁复,本书将逐一梳理其发展脉络。特别是对唐代“宝相花”纹样与铜佛造型的结合,以及明代永乐、宣德年间宫廷造像的独特风格,将进行重点解读。 玉雕、象牙雕、金器等: 也会对这些珍稀材质的佛像进行介绍,展现其作为皇家供奉或文人雅玩的特殊价值。 二、 造型与风格的时代特征: 本书将围绕不同朝代的历史背景,勾勒出各时期佛像造型的独特风格: 早期(南北朝): 探究印度犍陀罗艺术、笈多艺术对中国早期佛像的影响,分析“曹衣出水”的晕染技法在佛像服饰上的应用,以及汉风与西域风格的融合。 隋唐: 重点阐释盛唐时期佛像的丰满圆润、雍容华贵的审美取向,对“吴带当风”等线条表现的精妙运用进行分析。例如,将选取大慈恩寺的玄奘法师塑像、太原净土寺的观音菩萨像作为典型案例,展示唐代佛像艺术的巅峰成就。 宋元: 分析宋代佛像艺术的世俗化倾向,特别是对菩萨形象的柔美化、人情化处理,以及元代藏传佛教造像对内地佛像风格的影响。 明清: 梳理明代永宣宫廷造像的庄重、典雅,以及清代佛像的精工细致、色彩鲜艳,并探讨佛教造像的程式化与地域化特征。 三、 图像学与象征意义的解读: 本书并非仅止于外在形态的描述,更注重对佛像图像学的深入研究: 造像题材: 详细介绍佛教主要神祇的形象特征,如释迦牟尼佛、弥勒佛、阿弥陀佛、观世音菩萨、文殊菩萨、普贤菩萨、四大天王、十八罗汉等。将阐释其在佛教教义中的地位,以及不同佛像手印、法器、坐骑所代表的象征意义。 造像仪轨与经变故事: 结合佛教经典,解读佛像背后所承载的经变故事,如《法华经》变、《弥勒下生经》变等。分析佛像构图的严谨性与叙事性。 造像题记与铭文: 引导读者关注佛像底座的题记与铭文,这些往往是判断造像年代、供养人身份、造像缘由的重要线索,也是研究当时社会历史的重要资料。 四、 收藏与鉴赏的实用指导: 本书还为广大佛像收藏爱好者提供了实用的鉴赏指导: 真伪辨识: 从材质、工艺、风格、款识等多个角度,教授读者如何辨别佛像的真伪,避免“捡漏”中的陷阱。 品鉴要领: 提出一套科学的品鉴方法,帮助读者从宏观到微观,多维度地欣赏一件佛像的艺术价值,包括其神韵、比例、细节等。 市场行情与价值评估: 结合当下收藏市场的实际情况,对不同时期、不同材质、不同艺术水准的佛像价值进行分析,为收藏者提供参考。 五、 丰富的图片资料与精美的呈现: 本书最大的亮点在于其丰富、高质量的图片资料。收录的每一件佛像,都配以高清、多角度的实物照片,力求真实地还原佛像的艺术魅力。书中还会穿插相关的历史图片、线描图、复原图,以增强阅读的直观性和趣味性。同时,书籍的装帧设计也将精美考究,力求与书中内容相得益彰,成为一件值得珍藏的艺术品。 总而言之,《中国历代佛像收藏品鉴赏》是一部集学术性、艺术性、收藏性于一体的力作。它不仅能满足佛教艺术研究者的专业需求,更能为广大收藏爱好者提供宝贵的参考,让更多人能够领略中国佛像艺术的独特魅力,感受中华文明的深厚底蕴。本书将是一扇通往中国古代艺术与信仰世界的窗口,引领读者在静谧的佛像之中,体悟历史的沧桑,感受艺术的永恒。

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目录信息

读后感

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用户评价

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我原本以为这会是一本比较偏向于宏观历史梳理的通史类书籍,但阅读下来才发现,它的焦点显然更为集中,更侧重于“收藏品鉴赏”这一核心主题。作者在挑选入选案例时,显然是经过了精挑细选的,所呈现的藏品大多具有极高的代表性或独特的艺术价值。书中对于如何通过观察造像的磨损痕迹、底座结构、甚至锈蚀情况来判断其年代和真伪的部分,描述得极其细致入微,这部分内容简直就是一份实战指南。书中引用的很多藏品图片,视角独特,很多都是从普通图录中难以见到的角度,清晰地展现了雕刻工艺的精湛之处。这种“从微观入手,以小见大”的鉴赏角度,极大地拓展了我对佛像艺术价值判断的维度,让我意识到,一件伟大的艺术品,其价值绝不仅仅在于它是否完整或名贵,更在于它所承载的工艺信息和历史信息。

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这本书的叙事节奏把握得相当老道,它不像那些枯燥的学术专著那样让人望而却步,反倒像是一位经验丰富的收藏家在娓娓道来他毕生的心得体会。作者的语言风格中带着一种温和的学者气质,他擅长在宏大的历史叙事中,巧妙地穿插一些鲜为人知的考证细节,让人在阅读的过程中,总能时不时地发出“原来如此”的感叹。比如,关于唐代长安地区造像如何受到犍陀罗艺术影响的讨论,作者引用了多处实物细节进行佐证,逻辑链条清晰有力,读起来酣畅淋漓,完全没有晦涩难懂的感觉。尤其值得称赞的是,书中对不同时期造像面相、手印(Mudra)的细微差异的辨识技巧,提供了大量实用的参考标准,这对于那些希望提升自身鉴赏水平的爱好者来说,无疑是打开了一扇通往专业领域的便捷之门。整体阅读体验非常流畅,知识密度高但绝不堆砌。

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这本书的版式设计和排版逻辑,给我留下了极其深刻的印象,这绝非一般的图册可以比拟。作者似乎对读者的阅读体验有着近乎苛刻的要求,每一章的过渡都处理得非常自然,章节之间的逻辑跳跃感很小,使得厚重的历史信息得以平稳地被消化吸收。特别是书中对于不同材质佛像(如铜鎏金、石雕、木雕)的保养和鉴别建议,内容翔实且极具操作性,这显示出作者不仅有深厚的理论功底,更有丰富的实物接触经验。我特别喜欢它在分析造像宗教意义时的那种审慎态度,作者没有陷入过度玄学的解读,而是将宗教象征与具体的艺术表现形式紧密结合,让“信仰”这一抽象概念变得可感、可观。这种兼具学术严谨性与艺术审美性的叙事方式,使得这本书不仅是一本工具书,更是一本可以反复品读的艺术鉴赏经典。

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这本书的学术深度是毋庸置疑的,但它最成功的地方在于,它没有把“鉴赏”这件事变成高高在上的精英活动。作者行文间流露出的那种对佛教艺术发自内心的敬畏与热爱,非常具有感染力。阅读过程中,我时不时会停下来,细细琢磨那些关于造像神韵的描绘——“慈悲中蕴含着力量”、“沉静里透着智慧的光芒”。这些文字描述,精准地捕捉到了那些超越了材质和年代的永恒美感。对于一个初入门的爱好者来说,这本书提供了坚实的知识基础;对于有一定基础的藏家而言,它提供了新的观察视角和更精细的辨识工具。整本书的体量适中,内容精炼,每读完一个章节,都能感到知识的积累是踏实且有用的,它确实能帮助读者建立起一套完整、系统的佛像收藏与鉴赏框架。

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这本书的封面设计得相当别致,带着一种古朴典雅的气息,让人一拿到手就忍不住想翻开看看。内页的纸张质感也非常好,印刷的色彩饱满而细腻,即便是对佛像实物没有太多接触的读者,也能从那些精美的图片中感受到作品的庄严与艺术魅力。我特别欣赏作者在介绍每一尊佛像时所下的功夫,不仅仅是简单地罗列年代和材质,更是深入挖掘了其背后的历史背景、文化内涵以及不同时期造像风格的演变脉络。比如,对于魏晋南北朝时期那种略带“秀骨清像”的风格,作者的描述就充满了洞察力,让人仿佛能穿越时空,触摸到那个时代匠人的虔诚与追求。书中对不同地域、不同石窟风格的对比分析,也极具启发性,让我对中国佛教艺术的地域性差异有了更深层次的理解。装帧的用心程度,绝对能体现出出版方对这类专业书籍的尊重,拿在手上沉甸甸的,很有分量感。

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是目前看到现在关于佛像参考书中性价比比较高的。图片拍的不错,不过大多藏传佛像为主

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是目前看到现在关于佛像参考书中性价比比较高的。图片拍的不错,不过大多藏传佛像为主

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美,收了不少私人藏品

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佛像欣赏:发髻、法相、衣饰、印相、姿态、持物、台座

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佛像欣赏:发髻、法相、衣饰、印相、姿态、持物、台座

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