电视诗文的视听语言

作者:顾俊杰

页数:141

出版时间:2008-10

价格:28.00元

isbn号码:9787308062404

具体描述

《电视诗文的视听语言》从电视诗文的“文本创作”人手，以“视觉结构、声音构成、剪辑艺术”为主述段落，将“灯光运用、色彩构成、演员表演”统揽其中，分层次、分步骤地将导演手法融会贯穿于整部著作之中。

《电视诗文的视听语言》有理论、有实践。深入浅出地从多学科、多领域阐述表、导演手法。举例充分，结合作品广泛。该书是我国第一部系统论述电视诗文创作的著作，也是一部不可多得的专用教材，其理论指导性与学术性暂无同类书籍可比拟。

《电视诗文的视听语言》一书目标读者群为从事电视编导专业人员，大学电视导演专业、电视文学编导专业的学生，电视媒体研究人员等。

用户评价

这本书的价值，很大程度上体现在它提供了分析和解构复杂视觉信息的强大框架。它教会我的，与其说是“如何制作”，不如说是“如何看清”。我发现，自从读了这本书后，我再看任何视觉作品时，都会不自觉地去分析景深、光影的暗示、镜头的运动方向以及它们共同构建的情绪张力。这种思维模式的转变是根本性的。它让我从一个被动的观众，变成了一个主动的、带着探究精神的观察者。这种实用性并非体现在具体的拍摄技巧上，而是体现在对世界万物进行深度解析的能力上。对于任何一个渴望提升自身观察力和洞察力的人而言，这本书都是一份不可多得的宝藏，能切实地改变你看待世界的方式。

这本书最让我惊喜的地方，在于它对文化背景和时代精神的探讨。它没有停留在纯粹的技术层面，而是巧妙地将影像语言的演变置于宏大的历史语境中去考察。比如，它在论述某种运镜手法兴起的原因时，总能联系到当时的社会思潮或是技术革新，这种跨学科的视野，极大地拓宽了我的认知边界。我甚至开始反思，我们今天习以为常的视觉表达，是如何一步步被塑造和固化的。这种宏观的洞察力，让这本书的价值远远超出了普通的技术手册，它提供了一种批判性的思维工具，让人学会“阅读”这个充斥着图像的世界，而不是仅仅被动地接收。对于希望提升自身文化素养的读者来说，这本书无疑是一剂强效的催化剂。

初读这本书的感受，是那种信息量巨大但组织得井井有条的震撼。它不像一些学术著作那样晦涩难懂，反而是用一种非常清晰、逻辑性极强的脉络，将复杂的媒介理论拆解开来。我印象最深的是它对节奏和蒙太奇手法的分析，那种深入骨髓的剖析，让我猛然间理解了过去看电影时那种“说不清道不明”的观影感受是如何形成的。作者似乎有一种魔力，能把那些抽象的视觉语言，转化成我们可以用日常逻辑去理解的词汇。虽然内容涉及的理论深度不浅，但行文风格却保持着一种克制而优雅的叙事节奏，绝不拖沓，每一个段落都有其存在的价值。读完一个章节，会有一种豁然开朗的感觉，迫不及待想拿起遥控器，重新审视那些经典片段。

坦白讲，我最初是被这本书的书名吸引的，但真正让我坚持读完的，是作者的叙事风格——它充满了温度和对媒介的热情。作者在阐述理论时，会穿插一些非常个人化的观察和生动的案例，仿佛一位经验丰富的前辈，正在耐心地向你传授他的毕生所学。语言是饱满的，没有过多的术语堆砌，即便是谈及最前沿的理论分支，也能用一种引人入胜的故事性把它串联起来。我尤其喜欢其中对比不同导演处理同一主题的方式，那种细致入微的比较分析，展现了作者深厚的积累和独到的见解。它读起来的感觉，不是在啃一块坚硬的学术面包，而是在品尝一道精心烹制的、层次丰富的佳肴。

这本书的装帧设计非常有考究，封面那种哑光质感和色彩搭配，一下子就抓住了我的眼球。拿到手的时候就能感受到作者在细节上的用心，纸张的厚度适中，文字的排版也很舒服，阅读体验极佳。我尤其喜欢它在内页插图的选择上，那些黑白照片和彩色剧照的穿插使用，让原本可能略显枯燥的理论部分生动了不少。虽然我不是专业人士，但光是看着这本书的实体，就能体会到一种对影像美学的尊重和热爱。它不仅仅是一本工具书，更像是一件精心制作的艺术品，放在书架上都让人心情愉悦。每一次翻阅，都能发现新的设计巧思，比如某些章节的字体变化或者留白处理，都让人感觉作者在引导读者以一种更审美的角度去接触文字。对于那些注重阅读仪式感的读者来说，这本书绝对是物超所值。