动画运动规律

作者:冯波 编

页数:67

出版时间:2008-8

价格:20.00元

isbn号码:9787810819435

具体描述

《动画运动规律》主要内容：运动规律是一门动画专业的必修课。在众多的动画课程中，它可能是最不引人注目的。它没有引人入胜的技术性和高深莫名的理论性，多的是繁复的训练和试验。对于那些一门心思学习高深技术和幻想一步成为艺术家的学生来说，它可能是没有吸引力的。但是，对于所有的动画片，不管是哪一种技术手段的动画片，其基础都是建立在对运动的研究之上的。动画片的精髓或者说灵魂，就是运动。只有在枯燥、繁重的日复一日的练习和探索中，才能找到要表达的最根本的东西。这才是通往成功之路。

《动画运动规律》提供了许多经典的例子，将有助于学生把握学习的目标。

用户评价

对于那些已经掌握了基础动画制作技巧，但感觉作品缺乏灵魂和说服力的创作者来说，这本书绝对是一剂良药。它不教你如何按按钮，而是教你如何思考运动本身。最让我惊喜的是，作者在探讨复杂系统中的随机性对动画真实感的影响时，引用了混沌理论的一些概念，这在动画理论书籍中是极为罕见的。他论证了如何通过引入受控的“微小偏差”来模拟现实世界中无处不在的随机扰动，从而让循环运动显得更加自然。这本书的写作风格是那种沉稳且富有启发性的，它不会给你现成的答案，而是给你一套强大的分析工具。每读完一个章节，我都会立刻去尝试应用那些概念，然后发现自己对之前困扰已久的动作缺陷有了豁然开朗的理解。总而言之，这是一本需要反复阅读，并且会随着制作者自身经验的增长而展现出不同深度的进阶读物。

这本书拿到手的时候，那种厚实的质感就让人眼前一亮，封面设计得非常简洁，带着一种复古的学院气息，不是那种花里胡哨的卡通图案，而是更偏向于理论研究的风格。我本来以为它会是那种晦涩难懂的物理教材，毕竟“运动规律”这几个字听起来就让人头皮发麻。但是翻开目录才发现，里面的章节划分异常清晰，从基础的力学原理到更复杂的非线性动力学，作者似乎非常注重逻辑的递进性。特别是关于角色动作的分解部分，用了很多非常直观的图示来解释重心转移和惯性力的作用，这对我理解为什么某些动作看起来自然而另一些则显得僵硬，提供了全新的视角。我尤其欣赏作者在探讨“动画中的时间感”那一章所下的功夫，他没有仅仅停留在“帧率”这种技术层面上，而是深入挖掘了心理学和生理学如何影响我们对运动节奏的感知，这使得即便是静态的画面，也能传达出强烈的动态效果。读完前几章，我感觉自己对“看”动画的方式都产生了根本性的转变，不再是简单的接收信息，而是开始主动分析其中蕴含的物理和美学法则。

我最近在尝试用一种更具表现力的方式来设计我的角色动作，试图摆脱传统“一拍一”的僵硬感，所以购买了这本书。这本书的整体基调是探讨“动态美学”与“物理真实性”之间的张力平衡。作者对传统古典动画原则的解构和重建工作做得非常出色，他并没有全盘否定前辈的智慧，而是提供了在现代媒介环境下，如何灵活运用这些原则的思路。比如在关于角色“重量感”的章节中，作者引入了相对论中关于参照系的概念，用一种非常巧妙的比喻来解释为什么在某些特定视角下，一个轻盈的角色会突然显得沉重无比。这种跨学科的思维模式，极大地拓宽了我的视野。这本书的排版也值得称赞，虽然内容厚重，但通过大量的留白和精妙的插图布局，有效地缓解了阅读疲劳，使得那些复杂的理论也能以一种相对舒适的方式被吸收。

我是一个长期关注国际动画制作流程的业内人士，市面上关于“如何制作动画”的书籍汗牛充栋，大部分都集中在软件操作技巧或者叙事结构上，真正深入探讨运动本质的少之又少，所以这本书对我来说简直是久旱逢甘霖。它的叙述风格带着一种老派工程师的严谨，但又穿插着艺术家特有的敏锐洞察力。让我印象深刻的是其中对“缓冲与回弹”的论述，作者没有简单地给出一个通用的公式，而是列举了不同材质（比如钢铁、橡胶、布料）在相同作用力下的微观形变如何映射到宏观的视觉效果上。这部分的论证过程非常扎实，引用了大量的实验数据和经典动画案例进行佐证，读起来丝毫不觉得枯燥，反而像是在进行一场高强度的思维探险。尤其是在批判某些“不自然”的动作设计时，作者的笔触虽然温和，但逻辑上的批判力度是十足的，让你不得不重新审视那些你习以为常的动画套路。这本书更像是一本可以随时翻阅的“运动的百科全书”，而非一本速成的指南手册。

说实话，这本书的阅读体验颇具挑战性，它要求读者具备一定的预备知识，尤其是对基础的物理概念有所了解。我一开始读得磕磕绊绊，感觉自己像是在攀登一座知识的高峰，很多公式和推导过程需要反复研读才能领会其深层含义。但正是这种难度，保证了其内容的深度和广度。它不像市面上那些“速成秘籍”，读完就能立刻上手做出看起来“不错”的动画，而是致力于构建一个关于运动的底层认知框架。作者对于“意图与实现”之间的鸿沟分析得极其透彻，他认为一个优秀的动画师首先必须是一个深刻的观察者和理论家。我特别喜欢他关于“动作的最小可感知单位”的探讨，这直接关联到我们如何控制动画的流畅度和张力。这本书更像是给那些想从“熟练工”晋升为“大师”的人准备的，它迫使你停下来思考：为什么这个球会那样落地？它的能量是如何被吸收和释放的？这种深入骨髓的探究，远超出了普通教程的范畴。