音乐考研复习精要

出版者:湖南文艺出版社

作者:姜之国

页数:300

出版时间:2009-1

价格:39.80元

装帧:平装

isbn号码:9787540442934

丛书系列:音乐考研复习精要

具体描述

《音乐考研复习精要:和声分析》主要内容：音乐——音响的艺术，而将音响艺术化的重要手段之一，就是和声。若想真正了解音乐、掌握音乐，无论是对于从事音乐创作、理论研究、还是音乐表演的人来讲，不学习和声是无法达到这个目的的。若想在音乐院校本科以后继续深造，报考硕士或博士研究生，学校考察其和声的写作能力或分析能力，是不可或缺的。本教材就是中央音乐学院的姜之国博士在攻读学位期间的背景中逐渐成形的，是他教学实践与教学经验的总结。作者对于和声的各种技术与理论问题，给予了简明扼要、提纲挈领式的阐述，比较适合作为学生的和声考前辅导教材，当然亦能给音乐院校不同层次的和声教学提供一定的参考。

用户评价

这本《音乐考研复习精要》的封面设计得非常简洁大气，米白色的主色调搭配深蓝色的字体，给人一种沉稳可靠的感觉。我拿到手时，首先注意到的是它的纸张质量，触感温润，油墨印刷清晰细腻，即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。作为一名正在备考研究生入学考试的音乐专业学生，我深知一本好的参考书是成功的一半。这本书的结构安排非常人性化，它并没有一味地堆砌知识点，而是根据历年真题的考察重点，科学地划分了各个章节的权重和深度。比如，在介绍音乐史部分时，作者没有采用流水账式的叙述，而是着重梳理了不同历史时期音乐风格的演变脉络和核心代表人物的作品分析，这对于我们理解宏观背景非常有帮助。尤其是那些复杂的曲式结构分析部分，书中运用了大量图示和表格进行可视化呈现，极大地降低了理解难度。我个人觉得，这本书最成功的地方在于它对“融会贯通”的强调，它不仅仅是知识的罗列，更像是一位经验丰富的前辈在耳边指导，时刻提醒我们如何将理论与实践、历史与风格结合起来思考。那些附带的精炼总结和“易错点”提示，简直就是为我们这种临阵磨枪的学生量身定做的利器，能有效避免低级失误，着实是备考路上的得力助手。

从内容深度上讲，我必须给《音乐考研复习精要》打一个高分，特别是它在和声学和赋格写作方面的处理，简直是业内良心之作。很多同类书籍在讲解赋格时，往往停留在概念介绍和简单的范例展示，但这本书却花了大篇幅来剖析巴赫作品中那些精妙的“声部处理技巧”和“主题展开的内在逻辑”，甚至细致到对不同调性转换时所采用的特定对位手法进行了归类总结。我按照书中的步骤一步步尝试分析和推演，发现自己对于复杂复调结构的理解有了质的飞跃。这不仅仅是为考试做准备，更像是真正进入了音乐思维的核心殿堂。阅读过程中，我能感受到作者在遣词造句时那种对音乐本体的敬畏与热爱，语言流畅而不失学术的严谨性，没有那种空洞的套话和陈词滥调。它成功地在“学术深度”和“应试技巧”之间找到了一个近乎完美的平衡点，既能满足你对知识的求知欲，又能确保你在考场上胸有成竹，这种平衡的拿捏，非常考验编者的功力。

老实说，这本书的内容密度和信息量之大，确实让我初次翻阅时感到有些吃力，但这绝非是内容的冗余，而是深度和广度的完美结合。它几乎涵盖了音乐学研究领域所有主流分支的必备知识，从西方音乐史的巴洛克时期精细到对对位法的具体要求，到民族音乐学中关于田野调查方法的伦理考量，都做了相当深入的阐述。我尤其欣赏它在“听觉技能训练”这一板块的设置。不同于市面上很多只提供曲目名称和作曲家名字的传统教材，这本书非常细致地描述了关键作品的配器特点、织体变化以及情感表达的细微差别，这对于主观题中要求对作品进行深入分析的考生来说，是至关重要的加分项。我曾尝试对照其他几本资料来验证某段乐理知识点，发现这本书在某些关键概念的界定上，更为严谨和贴合当前国内主流院校的出题思路。这种紧跟前沿、精益求精的态度，让这本书的权威性不言而喻。唯一的不足可能就是对于初学者而言，需要较强的自律性去消化这些海量信息，但对于目标明确的考研党来说，这恰恰是一种挑战与机遇并存的宝藏。

这本书给我最大的感触是它的“实战导向性”。很多考研书籍虽然内容详实，但读完后依然感觉无从下手，不知道如何将书本知识转化为试卷上的分数。而《音乐考研复习精要》巧妙地融入了大量的“模拟应用场景”。比如，在音乐分析题的复习模块，它不仅提供了分析范例，还特意设置了“限时速写”的训练区，模拟真实考试的紧张感。更绝的是，书中对不同题型——论述题、简答题、分析题——的答题策略进行了详细的拆解教学，教你如何构建论点、如何组织论据，甚至连关键词的运用和篇幅的控制都有明确的建议。这种手把手的指导，极大地增强了我的应试信心。我曾尝试用书中的框架来构建我自己的模拟答案，效果立竿见影，逻辑更清晰，论证更有力。这本书与其说是一本复习资料，不如说是一本高分的“操作手册”，它教会我的不仅仅是“知道什么”，更是“如何展示你所知道的”，这对于一场决定命运的考试而言，价值无可估量。

这本书的排版设计简直是教科书级别的典范，每一个标题、子标题、引文和注释都划分得井井有条，逻辑层次清晰可见，这对于需要快速检索和反复回顾的备考过程来说，简直是雪中送炭。我注意到作者在处理一些容易混淆的术语时，总会非常巧妙地在侧边栏或脚注中给出对比说明，比如“奏鸣曲式”与“三部曲式”在呈示部和再现部处理上的微妙差异，通过并列对比的方式呈现，使得记忆和区分变得异常高效。我过去常常因为概念的模糊而失分，但有了这本书的系统梳理，那种“一团乱麻”的感觉彻底消失了。此外，这本书的附录部分也相当实用，它搜集整理了近十年部分顶尖音乐学院的招生简章中对专业要求的变化趋势，这种“软信息”的加入，体现了编者团队对考研动态的敏锐把握，远超一般纯理论书籍的范畴。翻阅它，我仿佛有了一位时刻关注招生政策变化的贴身顾问，而不是一个冷冰冰的知识集合体，这种全面关怀让人倍感安心。

必須入手。

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