机械复制时代的艺术作品

作者:[德] 瓦尔特·本雅明

出品人:启真馆

页数:358

译者:庄仲黎

出版时间:2025-3

价格:78.00元

装帧:精装

isbn号码:9787308256599

丛书系列:二十世纪文化经典

具体描述

本雅明的文字，无论置于哪个时代都历久弥新，而其身为哲学家、文学、艺术评论家、左派思想家和译者的多重身份，更让他的作品被各个领域奉为经典。本书分为美学理论、语言和历史哲学、文学评论三个部分，收录了本雅明最具代表性的十篇作品，像是《机械复制时代的艺术作品》《摄影小史》《巴黎，一座十九世纪的都城》《译者的任务》《说故事的人》等，让读者得以从各个面向理解其思想理路，一窥二十世纪最伟大的文学心灵。

作者简介

作者简介

瓦尔特•本雅明（Walter Benjamin，1892—1940），德国哲学家、文学批评家，被誉为“欧洲最后一位知识分子”。其主要研究领域为美学理论、文学批评和语言哲学。著有《机械复制时代的艺术作品》《论歌德的<亲和力>》《德国悲剧的起源》《单行道》《经验与贫乏》《发达资本主义时代的抒情诗人》等。

译者简介

庄仲黎，目前从事英语、德语译介工作，译有《荣格论心理类型》《香料之王》等书。

目录信息

机械复制时代的艺术作品 3
Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit, 1936
巴黎，一座19世纪的都城 49
Paris, die Hauptstadt des XIX. Jahrhunderts, 1928—1929, 1934—1940
论波德莱尔的几个主题 73
Über einige Motive bei Baudelaire, 1939
摄影小史 141
Kleine Geschichte der Photographie, 1931
语言和历史哲学
译者的任务 169
Die Aufgabe des Übersetzers, 1921
历史的概念 187
Über den Begriff der Geschichte, 1940
文学评论
论普鲁斯特的形象 205
Zum Bilde Prousts, 1929
卡夫卡—逝世十周年纪念 227
Franz Kafka: Zur zehnten Wiederkehr seines Todestages, 1934
作者作为生产者 271
Der Autor als Produzent, 1934
说故事的人—论尼古拉·列斯科夫的作品 295
Der Erzähler: Betrachtungen zum Werk Nikolai Lesskows, 1936
· · · · · · (收起)

读后感

听闻一个故事，一个学艺术的学生因为专业关系经常去博物馆，每次去都能看到一个老太太坐在一幅画前，一坐就是几个小时。有一天那个学生终于忍不住问她：“您为什么每天都来呢？”老太太指着画说，“不知道为什么，这幅画怎么也看不腻。” 之前听完总是觉得有些疑惑，为什么非...  

本雅明被称为媒体哲学的先驱。他把现代定义为机械复制的时代，并称其最大特点是“光晕”的没落，随着“光晕”的没落，在欣赏艺术品时大众的视觉印象开始占据主导地位。本雅明认为随着社会以及经济水平的不同艺术也在发生着变化，所以在它看来传统美学在现今没有太大的用处...  

用户评价

此番浙大社引进台译以简体版发行《机械复制时代的艺术作品：本雅明精选集》精选十篇文章涉及美学、文化、哲学、文学评论等，着实期待许久，且译文对比读来实更为舒畅，终如愿一探究竟。而让我所惊讶又惊喜其批评的独特之处——将宗教神秘主义、哲学和政治融为一体，更在其短暂的一生中，相对较晚地转向了最后一个范畴，即马克思主义。使得其文读来有种独特的美感，值得字斟句酌细细品味，特别文学批评部分甚是享受。此外还有值得一说的点是文前所收协助编辑《本雅明文集》的弗里德里希·波兹泽斯所作本雅明小传提点联动诸多，更添助益，初读易增明悟。

补录

第一次知道本雅明是在《艺术概论》的教材上，他的代表作《机械复制时代的艺术作品》里很多观点放在现代也很有价值。本雅明的文字里，既有严谨的定义，也有生动的描述。书中还有大量的引用，对于喜欢西方文艺的朋友们来说，读来甚是过瘾。

本雅明之所以迷人，在于他深邃的思想和独特的视角，更在于他那种对世界的无限好奇和探索精神。他像是一个永远在路上的行者，不断地探寻着未知的领域，挑战着传统的观念。这种勇气和智慧，让人不禁为之倾倒。

本雅明之所以迷人，在于他深邃的思想和独特的视角，更在于他那种对世界的无限好奇和探索精神。他像是一个永远在路上的行者，不断地探寻着未知的领域，挑战着传统的观念。这种勇气和智慧，让人不禁为之倾倒。