中国传世山水画全集（套装共4册）

作者:李翰文 编

页数:640

出版时间:1970-1

价格:398.00元

isbn号码:9787807599333

具体描述

《中国传世山水画全集(套装共4册)》内容简介：古圣先贤之书，是中华文明的载体，是华夏民族性格的内在成因。从《周易》、《论语》、《四书五经》到《三希堂法帖》，囊括经史子集各类精华、书法碑帖、历代画传等，从国学经典和国学艺术两方面，再现传统文化的博大厚重。

国学类文章精选历代校注正统底本，集结当世国学大师之力，为文中古奥言辞注释，并用优美纡徐的白语文尽现古人言语风致，传统版画延展文章深远意境国艺类图集原色印刷，画面清晰、纤毫分明除个别图集外，都竖行排版，选用古代通行字体，尽可能保留古籍韵味。

期望丛书可成为文化崇尚者的典藏精品。

用户评价

说实话，我一直对中国古典山水画有着浓厚的兴趣，但苦于找不到一套真正全面且权威的资料。这套《中国传世山水画全集》的到来，简直像是一场及时雨。我最看重的是它内容的深度和广度。它不仅收录了我们耳熟能详的宋元大家名作，比如范宽的《溪山行旅图》，宏伟的构图和严谨的笔法，仿佛能听到山间的风声和水流声；还有郭熙的《早春图》，那种细腻的笔触和对春日山峦生机的描绘，让人心生暖意。更难得的是，它还包含了许多我之前鲜少接触到的明清时期山水画的珍品，比如董其昌的疏淡雅致，髡残的苍劲淋漓，王原祁的繁复细密，这些都极大地拓展了我的视野。每幅画作都配有详细的介绍，不仅讲述了画作的创作背景、艺术特色，还深入分析了画家的生平与艺术思想，这对于我这样想要深入了解的读者来说，是极其宝贵的。我常常会对着一幅画，反复阅读旁边的文字，尝试去理解画家当时的心境和创作意图，这种沉浸式的学习体验，远比在网上随意浏览要深刻得多。

我是一个非常喜欢研究古代艺术史的普通读者。当我决定购买一套关于中国山水画的巨著时，《中国传世山水画全集》自然而然地成为了我的首选。这套书的体量和内容丰富程度，让我惊喜不已。它不仅仅是简单地罗列画作，而是像一本详尽的百科全书，为我打开了中国山水画的宏伟大门。我花了很长时间去研读第四册，其中收录了很多近现代山水画大师的作品，比如齐白石的山水画，虽然他以花鸟鱼虫闻名，但其山水作品同样充满了浓郁的生活气息和个人风格，朴拙而富有生气。黄宾虹的“黑密浓”山水，那种浑厚苍茫的墨韵，对后世产生了深远的影响。这套书让我看到了中国山水画是如何在继承传统的基础上，不断吸收外来元素，并融入时代精神，从而焕发出新的生命力的。每一页都承载着丰富的历史信息和艺术价值，它让我有机会与那些伟大的艺术家进行一场跨越时空的对话，去感受他们对自然、对生命、对艺术的独特理解。这套书是我书架上最珍贵的藏品之一。

作为一名美术爱好者，我一直梦想着能拥有一套集大成的中国山水画作品集。当我在书店看到这套《中国传世山水画全集》时，我的心就立刻被它俘获了。这套书的选本非常严谨，几乎囊括了中国山水画发展史上的各个重要时期和代表性流派。我尤其喜欢第二册中关于南宋山水画的呈现。马远的“一角之景”，夏圭的“拖泥带水”，虽然构图常常留白较多，但那种意境的营造，那种留白处的无限联想，却有着极强的感染力。我反复品味《雪景山水图》，那被皑皑白雪覆盖的山峦，那几间隐匿在林间的茅屋，仿佛能听到风雪呼啸的声音，感受到一种肃杀又宁静的氛围。这套书不仅仅是提供了一幅幅精美的画作，它还通过文字的解读，引导我去体会画作背后的哲学思想，比如道家的“天人合一”，儒家的“仁者乐山”。这种将艺术与思想相结合的呈现方式，让我对中国山水画有了更深层次的理解和感悟，它不仅仅是关于自然风光，更是关于人与自然的和谐共处之道。

当我收到这套《中国传世山水画全集》时，内心是无比激动和期待的。翻开第一册，扑面而来的便是一种古朴典雅的气息。纸张的质感非常棒，细腻且有韧性，仿佛能感受到千年文脉的沉淀。印刷更是无可挑剔，那些山峦的轮廓、溪水的脉络、树木的枝桠，甚至是画家笔触下细微的墨色变化，都得到了最大程度的还原。我最喜欢的是开篇几幅李思训和李昭道的金碧山水，那浓烈的色彩，金碧辉煌的质感，配合着山峦的雄伟壮阔，真的有一种“可行、可望、可游、可居”的宋代文人的审美理想被具象化的感觉。尤其是《江山行旅图》的细节，我仔细观察了每一处皴法和点染，能够体会到画家构图的匠心和对自然景物的细致观察。这套书不仅仅是图片的堆叠，更像是带领我穿越时空，去亲身感受那些遥远年代的山川风貌，去聆听那些隐士高人寄情山水的雅趣。它让我深刻理解了中国山水画“气韵生动”的真正含义，那种超越形似的精神内核。

入手这套《中国传世山水画全集》纯属偶然，但绝对是我的一个惊喜。我平时比较喜欢收藏一些精美的画册，这套书的装帧设计就立刻吸引了我。硬壳精装，封面设计简洁大气，很有收藏价值。打开来，第一感觉就是“沉甸甸”的分量，不仅仅是物理上的重量，更是文化上的厚重感。翻到第三册，我被那些清代山水画所吸引。我之前对清代山水画的了解比较有限，总觉得不如宋元时期那样经典。但这套书里的很多作品，比如石涛的“黄山八友”系列，那种不受拘束、恣意挥洒的笔墨，充满了文人雅士的个性和叛逆精神。还有八大山人的作品，寥寥数笔，意境却深远无穷，那种孤寂、傲骨的气质，通过山水画得到了淋漓尽致的展现。我特别喜欢其中关于“四王”的介绍，虽然他们的风格相对比较工整，但其对传统技法的继承和发展，以及对山水意境的独特诠释，依然有着不可忽视的艺术价值。这套书让我重新审视了清代山水画，发现了很多被低估的瑰宝。

印刷的确实比较差，而且绝不是全集。不理解为什么要称自己是全集。

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