艺术家要取得成功和立足于画坛，必须具备三个不可或缺的条件：一要天赋，二要后天的努力，三要发挥才智的机遇。这里要评论的吕无咎女士，她之所以能在水墨画领域锐意创新，做出杰出成就，正是因为她有艺术天资，少年时期有得天独厚的家庭文化艺术氛围的熏陶，并获得了良好的艺术教育，而在后来绘画创作的道路上，又能得到友人有效的指点与提携；在这个过程中，更由于她有很高的悟性，体会绘画创造原理，领悟现代绘画要旨.终于走出属于她自己的艺术道路。

吕无咎女士是我国近代大画家、理论家和艺术教育家吕凤子先生的次女，她对文艺的爱好不仅得益于从小受到的耳濡目染，而且少年时期受过书法、水墨、素描、水彩、绣画和作曲的训练。吕凤子先生在传统绘画上的造诣，似乎通过遗传基因深入到他子女们的血液中。无咎女士在自己的艺术实践中，逐渐认识到传统艺术以形写神之奥秘，逐渐加深了对写意水墨精神的理解。她早期的作品是传统形态的，对造型还有相当的关注。自她上个世纪5。年代末在海外接触到日本和西方现代绘画之后，视野大为开阔，决定抛弃传统艺术“包袱”，做更富有个性创造的探索。那时，美国的抽象表现主义绘画风靡全球，它是在欧洲现代绘画基础上吸收了美洲土著文化的资源，适应现代社会节奏的新绘画风格。引领这一思潮的代表人物波洛克在创造过程中充份发挥自己潜意识的作用，调动自己身体“行动”的功能，使绘画颜料在画布上自行流淌，并用有关工具加强点缝面的肌理效果，构成带有意象性的抽象画面。抽象表现主义绘画在创作过程中大胆“泼彩”和利用颜料偶然流淌的方法，无疑也吸收了包括中国泼墨泼彩绘画在内的创作经验。反过来，它也对在海外接触到西方现代艺术的中国画家以启发：如何更加珍惜民族绘画传统但又不被传统程序束缚，开辟现代水墨的新天地。无咎女士的现代水墨的实验正是在这种情况下进行的。无独有偶，当时生活在法国的中国画家赵无极和在美国的赵春翔等，也在做这样的探索。无咎女士回忆当时创作情景时用“手舞足蹈”来形容，也就是说她不仅用心、脑和手的合作来作画，她还用肢体的其它部位来参与创作。在音乐上颇有造诣的她，配合乐曲和歌声的节奏，边舞蹈边作画，并抓住画面上偶然出现的因素，因势利导，加以发挥，增强艺术语言的表现力。