メンズウェア１００年史

出版者:ブルース・インターアクションズ

页数:0

出版时间:2010年06月

价格:3,990円

isbn号码:9784860203139

具体描述

カジュアル・ファッションの元祖は、英国のエドワード７世だった…！？サヴィル・ローのテーラードから、軍服やデニムの変遷、ナチス体制への反発心を表現していたザズー・スタイル、究極の作業着をデザインしたロドチェンコ、革ジャンを流行らせたマーロン・ブランドの映画、１９６０年代の「ピーコック革命」、ジョン・レノンのヘアスタイル、パンクとクラブ・シーン、時代を先導した雑誌たち、そしてトム・ブラウンのタイトなジャケットまで。これぞ男のたしなみ。一家に一冊の贅沢な写真集。

目次

ＳＵＩＴ

ＷＯＲＫＥＲ＆ＳＯＬＤＩＥＲ

ＡＲＴＩＳＴ＆ＲＥＦＯＲＭＥＲ

ＧＯＯＤ　ＧＵＹ，ＢＡＤ　ＧＵＹ

ＰＬＡＹＥＲ

ＤＲＥＳＳＩＮＧ　ＤＯＷＮ

ＤＲＥＳＳＩＮＧ　ＵＰ

ＲＥＢＥＬ

ＰＥＡＣＯＣＫ

ＭＥＤＩＡＳＴＡＲ

ＣＵＬＴＵＲＥ　ＣＬＵＢＢＥＲ

ＳＴＹＬＩＳＴ

ＤＥＳＩＧＮＥＲ

用户评价

这本书的排版和视觉资料整合做得非常出色，让阅读体验提升了一个档次。虽然内容聚焦于历史，但呈现方式非常现代。每一章开头都有几个高质量的、往往是首次公开的图片作为引子，这些视觉材料精准地捕捉了那个时代的精髓。对于我们这些习惯了视觉化学习的读者来说，这无疑是巨大的加分项。我个人非常喜欢它对特定“面料故事”的挖掘，比如某种人造纤维的出现如何引发了关于“真实性”的激烈辩论，这显示了作者对材料科学和消费心理的双重关注。总体而言，它成功地将一部严肃的文化研究作品，转化成了一本引人入胜的、具有收藏价值的图文志。看完之后，我迫不及待地想去旧货市场淘一些那个年代的经典单品，去感受一下书中所描述的质感和剪裁了。

这本书对于任何想从事服装设计或时尚营销的人来说，都是一本不可多得的教科书。它的深度在于它对“风格”的解构能力。它不仅仅在描述“什么流行”，更是在解释“为什么流行”。比如，它花了很大篇幅探讨了特定文化思潮如何影响了领带的宽度变化，或是马球运动如何间接催生了Polo衫的普及。我尤其欣赏作者在批判性视角上的把握，没有盲目赞美所有潮流，而是冷静地指出了某些时期过度商业化或审美倒退的现象。它提供的不仅仅是历史知识，更是一种观察时尚、理解消费者心理的框架。我发现，当我再次审视当下的男装趋势时，都能在书中找到历史的影子，这极大地拓宽了我对现代时尚运作机制的理解。如果你想知道你衣柜里的每一件衣服的“前世今生”，这本书就是最佳的向导。

说实话，我原本以为这会是一本枯燥的编年史，充满了乏味的日期和设计师名字的堆砌，但出乎意料的是，它的叙事极具画面感和冲击力。作者的笔触非常生动，仿佛能闻到那个时代皮革和烟草混合的气味。我特别喜欢它对“权力着装”的解读。从早期严谨的三件套如何象征着权威与稳定，到后来权力感的转移——比如七十年代石油大亨们选择更具个性的丝绸衬衫和定制西装，那种无声的宣言被刻画得淋漓尽致。书中对“工作服革命”的分析也相当到位，它清晰地展示了实用主义如何逐步渗透到日常男装的主流，以及牛仔裤如何完成了从劳动者的象征到全球时尚符号的华丽转身。虽然涉及的年代跨度很大，但行文逻辑清晰，章节之间的过渡自然流畅，让人欲罢不能。这是一本值得放在床头，随时翻阅，总能发现新细节的深度著作。

这本书简直是时尚历史爱好者的一场饕餮盛宴，我最近沉浸其中，感觉自己仿佛穿越了近一个世纪的男装变迁史。作者对每个年代的代表性单品，比如战后兴起的休闲西装，到七八十年代的喇叭裤和夸张印花，再到九十年代的极简主义和街头风格的崛起，都做了细致入微的考据。尤其让我印象深刻的是，书中不仅罗列了服装的款式变化，还深入探讨了这些变化背后的社会文化动因。例如，战后经济复苏如何催生了更注重舒适和运动感的服饰，以及摇滚乐文化如何颠覆了传统的正装规范。阅读过程中，我常常需要停下来，去翻阅一些老电影剧照或旧杂志图片，以更好地理解文字中描绘的那个特定时代的氛围。那些关于面料创新和剪裁技艺的描述尤其专业，让一个非专业人士也能体会到服装设计背后的匠心。这本书的价值在于，它将“穿衣打扮”这件事，提升到了研究社会史和生活美学的层面，远超一般时尚杂志的肤浅介绍。

读完全书，我最大的感受是，原来男装的变化远比我想象的要复杂和微妙。我之前总觉得男士时尚是保守和缓慢的，但这本书揭示了隐藏在那些看似不变的剪裁下的暗流涌动。书中对“次文化”影响的描述尤为精彩，比如朋克运动对传统英式剪裁的颠覆性冲击，那种愤怒和反叛是如何通过撕裂的布料和非传统的配饰被视觉化的。作者的语言风格非常学术又不失亲和力，大量的历史案例支撑起每一个论点，使得论述非常扎实可靠。我特别注意到了它对不同地域风格差异的比较，比如美国休闲主义与欧洲精致工艺之间的长期对话和融合过程。这让我的知识体系更加立体化了，不再局限于单一的视角来看待全球时尚格局。