地下

出版者:上海译文出版社

作者:[日] 村上春树

页数:428

译者:林少华

出版时间:2011-6

价格:32.00元

装帧:平装

isbn号码:9787532754663

丛书系列:村上春树文集

具体描述

村上春树追踪地铁沙林事件的纪实文学作品，描写逼真。

时间是一九九五年三月二十日，星期一。一个令人心旷神怡的晴朗的初春早晨。昨天是星期日，明天春分休息，即连休的“山谷”。也许你心想今天也休息多好。但遗憾的是，由于种种缘由你无法请假休息。

这样，你在平日那个时刻睁开眼睛，洗脸，吃早餐，穿上西服走去车站，像往常那样钻进拥挤的地铁上班。平平常常的一如平日的清晨，人生中无从区别的普普通通的一天。

在五个化装男子将用研磨机磨尖的伞杆尖头捅进装有奇妙液体的塑料袋之前……

作者简介

村上春树（1949-），日本著名作家。京都府人。毕业于早稻田大学文学部。1979年以处女作《且听风吟》获群像信任文学奖。主要著作有《挪威的森林》、《世界尽头与冷酷仙境》、《舞！舞！舞》、《奇鸟行状录》、《海边的卡夫卡》、《天黑以后》等。作品被译介至三十多个国家和地区，在世界各地深具影响。

目录信息

千代田线
丸之内线（开往荻洼）
丸之内线（开往池袋／区间车）
日比谷线（中目黑始发）
日比谷线（北千住始发，开往中目黑）
· · · · · · (收起)

读后感

晚上与丹田君讨论了95年那次地铁沙林事件。当时他20岁。 原来远在沙林事件之前，日本就对奥姆真理教有了不少报道了。奥姆做过的，除了那两次成功的释放沙林毒害群众事件，还包括暗杀一位60岁老人的全家等诸多恶事，奥姆这种团体，远比你我想象的有计划有组织得多。顺便说一句，...  

书中所写的受访者，往往会强调这么两种情况：那天毫无特殊，本人如往常一般出门上班，搭上同班地铁的同一节车厢，就像饿了便想吃饭一样正常；另一种则是，按本人平时的习惯，是不会搭上那一班车或者那一节车厢的，但是那天由于某种原因偏巧就出现在了那里而受到波及。 ...  

1.可能因为都是关于普通人的第一手的采访，而且采访离事发的日子已经有一段时间，内容有很多趋同重复的，而且感受已经归于平淡，阅读感受相对无聊。但是非常敬佩村上的这个采访计划。本书提供的一个微观视角非常好，只是此书大概需要配合别的社会学的宏观的调查阅读才能显现它...  

1.可能因为都是关于普通人的第一手的采访，而且采访离事发的日子已经有一段时间，内容有很多趋同重复的，而且感受已经归于平淡，阅读感受相对无聊。但是非常敬佩村上的这个采访计划。本书提供的一个微观视角非常好，只是此书大概需要配合别的社会学的宏观的调查阅读才能显现它...  

简单记录读后感： 在这本书里我应该找到了我想要的东西，即拒绝将人这一概念“综合化”、将善恶“对立化”、将体制“模糊化”、将灾难“过去化”。 人并非一个简单的集合性概念，每个组成“人”的个体，都是有生命且鲜活普通的，是你也是我。就像北野武在地震采访中说：并不是...  

用户评价

《尘世挽歌》的文字功力达到了令人叹为观止的地步。它与其说是一本小说，不如说是一组组精美的散文诗集合体。语言的密度极高，每一个词语的选择都像是经过了千锤百炼，绝无半点冗余。作者似乎在追求一种极简主义的美学，用最少的笔墨，勾勒出最宏大、最深沉的情感主题——关于失落、关于时间的不可逆转性。书中对几代人之间情感纠葛的刻画，没有使用任何激烈的对白，所有的张力都隐藏在那份克制和沉默之中。比如某一段描写老旧家具上的光影变化，竟然能让人联想到家族的兴衰荣辱，这种由小及大的叙事手法，极其高明。我花了很长时间去揣摩其中几段重复出现的意象，比如“破碎的瓷器”和“褪色的油画”，它们不仅仅是道具，更是承载了无数未尽之言的符号。读这本书，需要的是耐心和一种对语言艺术的敬畏心。

这本《暗涌》的叙事手法真是让人耳目一新。作者似乎对人性的幽微之处有着近乎病态的敏感，他没有采用那种直白的冲突来推动情节，而是用一种缓慢、压抑的笔触，将角色们一步步推向深渊。我尤其欣赏他对环境氛围的营造，那种潮湿、密闭、仿佛永远不见天日的都市底层空间感，光是阅读就能感受到皮肤上的粘腻和呼吸的困难。故事的主角，一个看似普通的档案管理员，他内心的波澜和挣扎，被刻画得细腻入微。你以为他只是在整理那些泛黄的文件，实际上，那些文字和照片正在悄无声息地重塑他的认知，甚至他的存在本身。书中多次出现的关于“记忆的不可靠性”的探讨，让人不禁反思我们自己所坚信的过往，究竟有多少是真实的构建，又有多少是自我欺骗的产物。那种读完后，久久不能从那种阴郁的气氛中抽离出来的感觉，才是真正优秀的心理惊悚文学所能达到的境界。它不是靠突如其来的尖叫来吓唬你，而是让你在平静的阅读中，体验到一种由内而外溃烂的恐惧。

不得不说，《迷途之河》的结构极其精巧，像一个复杂的、多层次的迷宫。它不是线性的时间叙事，而是采用了大量闪回和碎片化的视角，初读时可能会让人有些吃力，感觉像是在拼凑一幅被打碎的彩色玻璃画。但一旦你适应了作者的节奏，那种沉浸感是无与伦比的。这本书似乎并不想提供一个清晰的“答案”，它更像是一次对“追寻”这个行为本身的探讨。几条看似毫无关联的人物线索，在故事的后半程才开始显露出微妙的交汇点，那种“原来如此”的顿悟感，比直接的揭秘要过瘾得多。我特别喜欢其中对于地理空间和人物命运关系的描绘，那条贯穿全书的河流，与其说是自然景观，不如说是某种宿命的象征，它见证了一切，却又保持着冷漠的距离。对于那些喜欢复杂叙事、享受解谜过程的读者来说，这本书绝对值得反复品读，每一次重读，可能都会发现新的隐藏的线索和更深一层的隐喻。

我很少读到像《边界之城》这样，将科幻的设定与极其扎实的社会批判结合得如此天衣无缝的作品。它构建的世界观极其庞大，但作者的叙事焦点却始终牢牢锁定在那些身处社会边缘、挣扎求存的普通人身上。那个被高墙隔离的“内城”与充满辐射的“外围区”之间的阶级鸿沟，被描绘得触目惊心，这不仅仅是物质上的差异，更是精神和身份认同上的彻底分裂。我尤其喜欢其中对“身份标签”的探讨，在那个未来社会，一个人的价值几乎完全由他所属的区域代码决定，这种设定让人不寒而栗，因为它和我们现实社会中的某些倾向有着惊人的相似性。书中对高科技的描述，不是为了炫技，而是作为放大人类欲望和偏见的工具，显得格外有力度。读完后，我感到一种强烈的震撼，它不仅提供了娱乐性极强的想象空间，更是一记对当下社会结构尖锐的警醒之钟。

这本书，暂且叫它《局外人笔记》吧，它最引人入胜的地方在于其对“观察者”心态的极致刻画。主角几乎从不参与到事件的核心，他总是在边缘游走，用一种近乎抽离的、冷静甚至略带麻木的视角来记录周围发生的一切——那些小镇上光怪陆离的事件，那些人与人之间微妙的权力博弈。这种叙事角度，让读者产生了一种奇特的代入感，我们仿佛被赋予了特权，可以窥视到日常生活中那些被精心隐藏起来的真相。我特别欣赏作者处理群像戏的方式，没有一个人物是扁平的，即便是最不起眼的配角，也有其自洽的逻辑和令人心酸的背景故事。它探讨的议题非常现代：在信息爆炸的时代，我们是真正地“在场”，还是仅仅成为了一堆数据的记录者？这本书的结尾处理得非常大胆，它没有给出一个明确的结论，而是将所有未解的悬念抛回给了读者，强迫我们去扮演那个“局外人”，去继续思考和构建故事的后续。

其实更想说的是被村上这种行为所感动了，说是一种勇气也好，一份责任心也好，以这样的形式来还原一个政府所掩饰的事件本事。虽然这样说身份显得很奇怪，但很感谢，感谢他不仅仅只是陈述了事件和其伤害性，更是把每一个陈述者当做一个完整的人，这种不想让活生生的人变成“面目模糊的众多受害者的一个”的态度令我敬佩。

比村上的小说非常不同。但看得人非常的感动。普通人的经过，文字的力量就是这么简单。四两拨千斤。日本有关注社会关注个人的文学家，我们呢，中国这么多的事件背后，没有人去听听平民的话语并记录下来。

可以做纪实报导看

其实我没有读完，说实话，村上的书我是怎么也读不下去。大概我本身就对沙林氯气事件缺乏兴致吧。

他们的反省力与我们的回避力一样强大。