海因里希•沃夫林,瑞士著名艺术评论家。其学术特点是不做系统方法论陈述,而通过方法论的实际应用来理解艺术史,用形式分析方法对风格问题做宏观比较和微观分析。主要著作有:《文艺复兴与巴洛克》(1888年)、《古典艺术》(1899年)、《艺术史的基本原理》(1915年)和《意大利和德国的形式知觉》(1931年)等。
发表于2025-03-17
艺术史的基本原理 2025 pdf epub mobi 电子书
沃尔夫林的五对概念中,第一对概念是最根本的关键点。 后四对概念都是在第一对概念的基础上提出的。 因为只有第一对是表现手法,而后四对都是视觉感受。 正是由“线描”和“涂绘”,产生了后四种文艺复兴和巴罗克的不同视觉形象。
评分话说都是外行看热闹,内行看门道的。严格来说我也不算标准外行了,不过艺术理论我真的他妈的一点也不懂,而且这本书的翻译很差劲很差劲,就怕别人看懂了显不出书的深奥似的,所以说通读一遍之后我居然除了从风格上能够区分贝尔尼尼和米开朗基罗以外,居然都没什么理论性进步,...
评分 评分古代,发展节奏不快。一个集体风格渐变很久。 当下,这些风格可以彼此变化,彼此共存,平均一个风格只能消费一周,都要学习。
评分图书标签: 艺术史 艺术 艺术理论 沃尔夫林 美学 艺术史论 艺术史art_history 艺术批评
本书是作者早期的作品,也是他的经典名作之一。作者考察了艺术史上重要的一段——从文艺复兴到巴洛克——艺术风格的变迁,探索了变革的内在原因及其表现。全书按此思路分为三章,详尽而清晰地考察了建筑风格变迁的轨迹。本书采用的形式分析的方法和风格研究的思路是沃夫林以后著作的基础,对艺术史影响深远。
译者可以把格列柯翻成葛雷克,对这样一个译本真是三星不能更多…沃夫林在文末颇有自知之明地引了一句“我们只能看到我们所寻找的,但我们只会寻找我们所能看到的”,引以为戒引以为戒。此书似乎可以在各种意义上与艾柯《开放的作品》对读,无论是Structural与Serial壁垒森严的二元对立还是二人不约而同的“不做价值判断,仅就作品本身的形式层面进行风格上的考量”这样一种基本立场。
评分翻译非常糟糕,读出了阅读困难症
评分翻译太恶心了
评分这本书用了四天才看了一百页,做笔记也算很慢的速度。这本书至少有一个作用,就是用了大量的通题对比来鉴别古典和巴洛克的却别,但是就观审的其他方面几乎没有。
评分翻译的能再烂点么
艺术史的基本原理 2025 pdf epub mobi 电子书