目　錄
第1篇　影視特效製作行業介紹
第1課　影視特效的發展曆史
概述　2
1.1　影視特效的形成　4
1. 電影的起源　4
2. 電視的起源　5
1.2　“電腦時代”前的影視特效　7
1. 電影誕生初期　7
2. 20世紀20年代~20世紀30年代　9
3. 20世紀40年代　13
4. 20世紀50年代　17
5. 20世紀60年代　20
6. 20世紀70年代　24
1.3　百年電影特效發展著名影片資料　27
1.4　影視特效的國內發展曆程　28
第2課　計算機圖形圖像時代
2.1“數字時代”的影視特效發展　34
2.2　抽象的數字圖形藝術　36
1. Digital Image(數字圖像)　36
2. Pixel(像素)　36
3. 分辨率　36
4. 長寬比　37
5. 像素比　37
6. Bit depth(位深)　37
7. 浮點運算　37
8. 電視中的場　38
9. 文件格式　38
10. 時間碼　39
11. 幀速率　40
2.3　數字影視特效軟件的迅猛發展　40
2.3.1　Adobe係列　41
2.3.2　Autodesk娛樂傳媒係列　42
2.3.3　LightWave　44
2.3.4　Cinema 4D　44
2.3.5　ZBrush　45
2.3.6　Houdini　45
2.3.7　Illusion　46
2.3.8　RealFlow　46
2.3.9　Apple Shake　47
2.3.10　Nuke　47
2.3.11　Fusion　48
2.3.12　boujou　49
2.3.13　PFTrack　49
2.3.14　Silhouette　50
2.3.15　Mokey&Mocha　50
第3課　影視特效類型劃分詳解
3.1　實景特效　54
3.2　閤成特效　57
3.3　三維特效　60
1. 三維角色　60
2. 數字場景　62
3.4　物理模　64
第4課　影視特效內容劃分詳解
4.1　煙火特效　68
4.2　天空、雲　71
4.3　碰撞與破碎　73
4.4　水與海洋　75
4.5　毛發　76
4.6　光綫、材質變化　79
4.7　生長變形　80
第2篇　影視特效項目製作流程
第5課　影視特效的製作流程
5.1　確定鏡頭內容　85
1. Call Sheet(攝製日程錶)　88
2. Daily Production Report(日常攝製報告)　89
5.2　確定難度和人員　90
5.3　前期準備　90
5.4　製作階段　91
5.5　後期整閤　92
5.6　輸齣與評估　93
第6課　影視特效的部門分工與要求
6.1　二維閤成基礎部門——Rotoscope&Key　95
1. Roto部門的工作內容舉例　95
2. Roto部門的工作需要工作人員具備以下的素質　96
6.2　三維閤成基礎部門——Paint&Matte paint　96
6.3　三維模型部門——3D Modeling　98
6.4　實景模型製作部門——Modeling　100
6.5　三維材質貼圖部門——UV&Texture　101
6.6　三維追蹤部門——Match move　101
6.7　三維燈光部門——Lighting　103
6.8　三維粒子流體部門——Particle&Fluid　104
6.9　三維毛發布料部門——Fur&Cloth　105
6.10　渲染部門——Render　106
6.11　特效閤成部門——Composite　106
6.12　特效管理部門——VFX production　107
第7課　影視特效的管理
7.1　特效指導&特效製片人　109
1. 項目啓動　111
2. 技術探索　111
3. 修改　111
4. 最終完成特效　111
7.2　特效製片人所需要的素養　111
7.3　特效各項管理工作錶格　114
第8課　最早的特效技巧——圖像的分離與閤並
8.1　Roto濛版概述　119
8.2　手工繪製Roto樣條麯綫　121
8.3　摳像方法　124
1. Ultimatte摳像　126
2. Primatte摳像算法　127
3. Keylight　129
4. 明度摳像　131
5. 其他摳像方式　131
8.4　垃圾遮罩的作用　132
8.5　像與邊緣　133
8.6　Alpha上的運動模糊　135
第9課　光綫的魔術——塑造立體影像
9.1　光的來源　141
1. 自然光源　141
2. 人工光源　143
9.2　光的亮度與層次　144
9.2.1　光通量　144
9.2.2　照度　144
9.2.3　亮度　144
9.2.4　光綫的衰減　145
9.3　光與色的關係　146
9.3.1　加色混閤　147
9.3.2　原色光與補色光　147
9.3.3　電視電影的彩色成像　147
9.3.4　色覺的適應性　148
9.4　光影結構　148
1. 順光　148
2. 前側光　149
3. 側光　149
4. 側逆光　150
5. 逆光　150
6. 頂光　151
7. 腳光　151
9.5　不同作用的光　152
1. 主光　152
2. 輔光　152
3. 背光　152
4. 修飾光　152
5. 效果光　153
9.6　光綫與質感　153
9.7　燈光設備　154
第10課　色彩的魅力——調動情緒的元素
10.1　色彩的來源　158
1. 色光　158
2. 色溫　159
3. 色相　161
4. 色度　161
5. 明度　161
10.2　色彩的劃分　161
〖1〗光源顯色性　161
〖2〗色立體　162
〖3〗色彩空間　162
1. RGB色彩空間　163
2. CMYK色彩空間　164
3. CIE　XYZ色彩空間　164
4. HSL、HSV和HSB色彩空間　165
5. L*a*b*色彩空間　166
6. YCbCr色彩空間　167
〖4〗色彩轉換　167
10.3　色彩之間的相互關係　168
〖1〗色調　168
〖2〗單一色調　168
〖3〗復閤色調　168
〖4〗補色　169
10.3.1　色彩的冷暖　169
10.3.2　色彩的輕重　170
10.3.3　色彩的強弱　171
10.3.4　色彩的前後　172
10.4　色彩心理　172
10.4.1　色彩的正負　173
10.4.2　色彩的主題　174
〖1〗浪漫　174
〖2〗幸福　174
〖3〗希望　175
〖4〗神聖　175
〖5〗華麗　175
〖6〗悲傷　176
〖7〗陰鬱　176
〖8〗恐懼　176
〖9〗滑稽　176
10.5　色彩的調節技巧　177
第11課　拍攝的藝術——你瞭解攝影成像嗎
11.1　影像的形成　185
1. 單幅影像　185
2. 電影影像　185
3. 電視影像　187
4. 高清影像　187
5. 數字攝像機拍攝影像　188
11.2　焦點與焦距　189
1. 焦點　189
2. 虛焦　189
3. 焦距　190
11.3　光圈、快門與景深　190
1. 光圈　190
2. 快門　192
3. 景深　193
4. 景深通道的幾種用法　195
11.4　視角與片門　197
1. 片門(Film back)　　197
2. 視野和視角的關係　197
3. Distortion鏡頭畸變　198
4. 景彆　199
11.5　攝像機的運動方式　201
1. 攝像機的運動基礎　201
2. 攝像機反求　201
3. 用攝影機信息去實現跟蹤匹配的工作　204
11.6　攝像設備　205
1. 攝像機　205
2. 攝像機腳架　207
3. 腳架軌道　208
4. 電動搖臂　208
第12課　酷！——物理的真實沒有什麼不可能
12.1　重力與下落　210
12.2　物體的質量、密度、阻力與摩擦力　212
1. 質量　212
2. 密度　213
3. 阻力　213
4. 摩擦力　213
12.3　場對物體運動的影響　213
12.4　剛體、柔體與流體　214
1. 剛體　214
2. 主動剛體和被動剛體　214
3. 柔體　216
4. 流體　216
12.5　粒子的作用　217
第13課　手繪特效——發揮無限的想象力
13.1　自由的手繪特效　221
13.2　手繪粒子　222
13.3　使用二維濾鏡　224
第14課　對話國際影視特效公司
集訓選拔，人纔輩齣
訪Base FX視覺特效和動畫公司　227
用高端器材打造精細質量
訪Pixomondo視覺特效公司　232
精工細作，色彩領域的視覺先鋒
訪Technicolor(視點特藝)數字技術有限公司　238
溝通協作，用共同理想和團隊的努力創造品牌
訪每日視界先鋒數碼圖像製作有限公司　241
充滿傢庭氣氛的快樂團隊
訪“MoreVFX(墨)”影像製作有限公司　242
年輕自由，創意無極限
訪晟閤天行影視文化傳媒有限公司　244
立足基礎，創造中國風格的特效團隊
訪環球視效科技有限公司　246
科學與藝術的結閤創新工廠
訪中科院自動化研究所科學藝術研究中心　249
附錄：國外知名影視特效公司與工作室列錶　251
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