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出版者:中國友誼齣版公司

作者:程青鬆

出品人:

頁數:472

译者:

出版時間:2002-5

價格:26.80元

裝幀:平裝

isbn號碼:9787505718074

叢書系列:

圖書標籤:

• 電影
• 第六代
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• 觀察

寂靜的證言：一捲關於時間、記憶與失落的非虛構敘事 作者：[虛構作者名：林遠帆] 齣版社：[虛構齣版社名：青石文庫] --- 內容提要： 《寂靜的證言》並非一部關於如何操作精密儀器的指南，也無關乎光影的化學反應或後期處理的技巧。它是一部深入挖掘人類經驗核心的非虛構作品，通過對一係列被時間遺忘的、幾乎被抹去的微小事件和場景的細緻重構，探討瞭“記錄”這一行為本身所蘊含的哲學重量。作者林遠帆，一位行走於曆史褶皺間的觀察者，將讀者帶入一個由無數沉默瞬間構築的迷宮。 本書的核心議題圍繞著“不可靠的記憶”與“冰冷的客觀性”之間的永恒張力展開。林遠帆拒絕宏大的敘事，轉而聚焦於那些被主流曆史匆匆略過、不值得被檔案記錄的“邊角料”：一封在戰火中被撕毀的信件殘片、一座廢棄工廠裏一扇被風蝕的窗戶、一次深夜列車上陌生人之間一次短暫而意味深長的對視。 全書分為三個部分，以一種近乎考古學的方式，層層剝開時間留下的錶皮： 第一部：塵封的底片——物體的語言 這一部分著重於“物”作為時間容器的功能。林遠帆考察瞭那些失去使用價值後，卻依然承載著強烈情感印記的日常物件。他深入到歐洲東部一個已故鍾錶匠的遺物堆中，不是去研究機械原理，而是去追溯每一個齒輪磨損的軌跡所暗示的生活節奏與經濟壓力。他發現，一個被反復修理的懷錶，比任何自傳都能更真實地揭示主人的焦慮和堅持。作者細膩地描繪瞭皮質磨損的紋理、金屬銹蝕的顔色變化，試圖從這些物理性的衰變中，解讀齣編碼在其中的人性密碼。這不是對遺物的懷舊，而是一種對“存在痕跡”的嚴肅審視。 第二部：無聲的劇場——空間的迴響 在這一部分，焦點轉嚮瞭被人類活動深刻塑造，又因人類離去而陷入沉寂的空間。林遠帆穿越瞭多個“鬼城”——無論是因氣候變遷而棄置的村莊，還是因産業結構轉型而衰敗的工業區。他沒有采用傳統的紀實攝影或訪談錄的形式，而是通過對光綫、聲音（或缺乏聲音）的精確捕捉和文學性的重構，重建瞭這些空間在“有人時”和“無人時”的切換狀態。他探討瞭建築結構如何固化瞭特定的社會關係，以及當這些關係瓦解後，建築本身如何成為一種被動的、無聲的證人。一個空曠的禮堂，不再是慶祝的場所，而是成瞭一座關於“集體期待的幻滅”的紀念碑。 第三部：瞬間的拓撲學——不可重現的連接 這是全書最具思辨性的部分，探討瞭那些稍縱即逝、幾乎無法被傳統媒介捕捉的“瞬間的哲學”。林遠帆研究瞭“巧閤”與“必然”的邊界。他追溯瞭幾樁發生在不同時代、地理位置相距甚遠，卻在某種抽象的“情緒光譜”上驚人相似的微小事件。比如，在兩個不同的清晨，兩個不同的人分彆因為一個突然響起的電話鈴聲而錯過瞭本可以改變命運的決定。作者試圖構建一種“瞬間的拓撲學”，即如何通過對一係列不相關的、隨機的微小事件的並置，揭示齣隱藏在錶象之下的、某種難以言喻的宇宙秩序感或荒謬感。 寫作風格與特點： 本書的文字風格極為剋製、冷靜，同時富含深厚的文學底蘊。它繼承瞭卡爾維諾的精確性與塞巴爾德的憂鬱氣質。敘事語言如同精密的解剖刀，層層深入，卻又保持著一種疏離的、哲學的距離感。 作者極少使用“我”的主觀判斷，而是傾嚮於將觀察到的現象呈現齣來，讓事實本身的重量去壓迫讀者。文本中穿插著對曆史文獻、哲學文本（如柏格森的時間觀、本雅明的靈韻理論）的旁徵博引，但這些引用並非堆砌，而是作為理解當代失落感的參照係。 本書適閤的讀者： 《寂靜的證言》適閤對曆史的非主流敘事感興趣的讀者，那些對社會學、哲學、符號學有涉獵，並熱衷於在日常瑣碎中探尋深層意義的知識探索者。它挑戰瞭我們對“真實記錄”的固有認知，促使讀者反思：在信息爆炸的時代，我們究竟遺失瞭哪些重要的“沉默”？ 核心價值： 這不是一本關於“看見”的書，而是一本關於“理解失焦”的書。它教導我們如何去閱讀那些沒有被寫下的文字，如何去傾聽那些沒有被發齣的聲音，最終，如何麵對自身存在於宏大曆史背景下的渺小與不確定性。 --- [封底推薦語（虛構，用於烘托氣氛）] “林遠帆完成瞭一項不可能的任務：他為那些被遺忘的事物賦予瞭最堅硬的記憶。讀完此書，你會發現，我們賴以生存的現實，不過是無數次即將消失的瞬間所搭建的脆弱幻象。” ——[著名評論傢 羅伯特·M·]

評分☆☆☆☆☆

這本冊子應該是在敘述中國第六代導演或電影人的，現在讀似乎有點晚。這本書的序言已經宣布淡齣的第五代導演，還在舞颱上活躍著；而江湖上已經開始流傳著第七代、第八代的傳說。 薑文、王小帥、賈樟柯、張元、孟京輝。。。。。雖然近來這些六十年代生人的電影人們還在時不時地...  

評分☆☆☆☆☆

《我的攝影機不撒謊》齣版於2002年，本書首次打破第六代導演的概念，以生於1960至1970來界定訪談導演的人選範圍，而最終確定的導演，都是以獨立電影為主導，他們是章明、薑文、路學長、張元、王小帥、婁燁、王超、賈樟柯。有意思的是，本書作者與導演們的對話，並不是用電影專...  

評分☆☆☆☆☆

傳記性質，影人介紹+影片介紹+訪談+導演手記+影評集閤，作者身份和《看不見的影像》類似，算是半個電影人，比起遊離於外的影評人（尤其是非藝術學院齣身而是中文齣身的那一群）來說，距離更近一些，但缺少擲地有聲的個人評述。比起關注電影，更關注影人。 再版瞭的圖書沒有跟上...  

評分☆☆☆☆☆

這本書的正確讀法，我覺得應該是：把書放在案頭，先把書裏提到的導演的電影找齣來，然後，先看電影，再看書，同時，看豆瓣上的影評，真正進入電影世界。它不是適宜藉的書，雖然，我是因為@桃子夏張蓓 藉書給我而與此書結緣。它值得擁有。 我特彆喜歡第328頁的描述： 你隻有權...  

評分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書後，我不得不承認，我的“審美閾值”被整體拉高瞭好幾個檔次。以前我覺得一張清晰、曝光準確的照片就是好照片瞭，現在我更關注的是照片中蘊含的“情感張力”和“時間印記”。這本書的結構非常鬆散，但卻又異常緊密，它似乎沒有一個明確的綫性流程，更像是一係列閃迴和頓悟的集閤。作者對“缺陷美”的推崇，尤其讓我耳目一新。她大膽地贊揚瞭那些因為技術限製或偶然失誤而産生的“不完美”畫麵，並論證瞭它們在傳達特定情緒時的巨大力量。這完全打破瞭我一直以來追求“零瑕疵”作品的執念。閱讀過程本身就是一種洗禮，它讓你放下對器材的迷信，轉而關注你內心深處真正想錶達的東西。這是一本能讓你與自己的創作初衷重新對話的書。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書對新手不太友好，因為它跳過瞭很多基礎操作的步驟，直接深入到瞭影像哲學的核心。但對於那些已經摸索瞭一段時間，感覺自己遇到瞭瓶頸的“中年”攝影愛好者來說，簡直就是一劑強心針。作者對“瞬間的永恒性”的探討極其深刻，她似乎能看透快門閉閤的那一刹那，到底凝結瞭多少人類復雜的情感和宇宙運行的規律。我特彆喜歡她引用的一些文學典故，用不同領域的智慧來佐證自己的觀點，這使得全書的厚度一下子增加瞭許多層次。每讀完一個章節，我都會閤上書，靜靜地坐一會兒，消化那種撲麵而來的思想衝擊力。它不是一本讀完就可以束之高閣的書，更像是一位導師，時不時會跳齣來，提醒你審視你眼前的世界是否還足夠“值得被記錄”。這本書，絕對是我近年來購入的最有價值的讀物之一，它重塑瞭我對“記錄”這件事的理解。

评分☆☆☆☆☆

這本書啊，簡直是打開瞭一個全新的世界。我一直以為自己對光影和構圖有點感覺，讀完這本書纔發現，以前那些都隻是皮毛。作者的文字功底實在是瞭得，她能把那些冰冷的攝影技術術語，描繪得如同詩歌一般。比如她講到慢門和長曝光的時候，那種對時間流逝的捕捉和對靜止瞬間的凝固的闡述，讓我仿佛真的站在瞭那個風馳電掣的瀑布前，又仿佛觸摸到瞭夜空中星軌的軌跡。更讓我印象深刻的是，她不僅僅是教你怎麼按快門，更是引導你去思考“為什麼”要這麼拍。那種對瞬間的執著，對捕捉“真實”的追求，在我看來，已經超越瞭一般的攝影指導書的範疇，更像是一部關於如何觀察世界的哲學著作。我甚至覺得，這本書不應該隻放在攝影區，它應該和那些探討藝術本質的書籍放在一起，因為它真的讓你重新審視瞭“看見”這件事的意義。讀完後，我拿起相機時，手指都不一樣瞭，多瞭一種敬畏感。

评分☆☆☆☆☆

說實話，剛開始拿起這本的時候，我還有點擔心，怕它又是那種枯燥乏味的技術手冊，充斥著各種晦澀難懂的參數和公式。畢竟現在市麵上這類書太多瞭，大多都是看瞭開頭就想閤上的。但是，這本書完全顛覆瞭我的預期。它的敘事方式非常新穎，更像是一部帶有強烈個人色彩的遊記或者生活劄記。作者似乎沒有刻意去“教”你什麼，而是把她的每一次拍攝經曆，每一次失敗的嘗試，甚至是對某個特定光綫的癡迷，都毫無保留地攤開在你麵前。我尤其喜歡其中關於“環境光”的那一章，她對不同時間、不同天氣下光綫特性的細膩描摹，讓我對自然光産生瞭前所未有的敬畏。她描述那種清晨第一縷陽光穿過薄霧打在老牆上的感覺，那種質感和溫度，真的不是看一張照片就能完全體會的，隻有通過她這樣富有感染力的文字，纔能真正“感受到”光綫本身的故事。這書讓我明白瞭，偉大的照片，背後往往藏著一個更偉大的故事和更深刻的洞察力。

评分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是跟一位技藝高超但脾氣古怪的前輩一起上山下海采風。她不會手把手地教你，而是會突然丟給你一句極具啓發性的話，然後讓你自己去琢磨。我之前拍人像的時候，總是在糾結於用多少虛化程度纔算完美，讀瞭這本書後，我開始思考“背景的缺席”如何反過來“強調人物的存在”。她對“留白”和“信息密度”的理解，簡直是教科書級彆的。更絕妙的是，她將一些看似無關緊要的生活瑣事，巧妙地融入到攝影理念的闡述中，讓那些原本高高在上的藝術理論變得無比接地氣。比如她用製作傳統糕點的方式來比喻色彩的調和與平衡，那種生動形象的比喻，讓我一下就抓住瞭核心。這本書不是讓你成為一個技術機器，而是讓你成為一個有靈魂的影像記錄者，這一點非常難得。

评分☆☆☆☆☆

今天翻瞭一下程青鬆編的青年電影手冊，順手點擊這位著名同性戀者的名字，發現瞭這本書，我已經找不到瞭。隻記得當時和一位電影同好聊天時聽到的一句話：誰的攝影機不撒謊？

评分☆☆☆☆☆

內時候，影評人還不是專欄題，更不會做低陋的劇情復述。

评分☆☆☆☆☆

先鋒電影人檔案，六十年代生人。

评分☆☆☆☆☆

很全麵，我學習到瞭很多。

评分☆☆☆☆☆

誠懇