儿童手风琴启蒙

出版者:上海音乐出版社

作者:赵钢

页数:128

出版时间:2003-02

价格:20.00

装帧:平装

isbn号码:9787806671412

具体描述

这是一本指导儿童学习手风琴的启蒙教材。由于读者对象是儿童，所以采用图文并茂的方法，循序渐进、深入浅出地介绍了手风琴的基本知识、演奏方法，并根据学习手风琴的特点和规律，从各种必备的和常用的技术训练入手，配合相关的乐理知识，把学习乐理和学琴结合起来同步进行。在编排练习曲与乐曲时，尽量本着浅显、通俗、实用、音乐性强的原则，把各种技巧训练融于动听的乐曲之中，既提高孩子的学习兴趣，又容易被孩子接受；书中还编配插图以增强趣味性，使孩子学起来轻松愉快；课后的作业（练习）则可以巩固所学过的知识。这样，通过一段时间的学习和训练，孩子除能掌握一定的演奏技巧，提高音乐表现能力外，还能学到一些音乐知识。　　孩子们的手风琴启蒙教学，除了老师、学生的努力外，家长也应参与其中。这本教材中的基本知识、演奏方法以及练习要求，家长是能看懂的。因此，家长可以协助老师，提醒、督促孩子，在帮助和指导孩子练琴方面做些力所能及的工作，做好老师的助手，使孩子学起来更容易一些、快一些，效果更好一些。　　总之，希望这本教材能成为老师、学生及家长们的良朋益友。

用户评价

这本书的封面设计真的挺吸引人的，色彩鲜明，那种带着点复古和童趣的插画风格，让我一下子就觉得这不是那种枯燥的教本。我拿起这本书的时候，首先就被那种温暖的调子给吸引住了，感觉像是打开了一个充满阳光的房间。它不像那种很严肃的音乐教材，更像是一个引导孩子进入音乐世界的魔法书。里面的排版也很有心思，字里行间都透着对孩子学习过程的体谅，不会让人觉得压力山大。我特别欣赏它在视觉上传达出来的那种“音乐是快乐的”的理念。从这本书的整体感觉来看，它显然是下了不少功夫在“如何让孩子爱上学习”这个点上。我不是音乐专业人士，但光从这本书的呈现方式，我就能感受到它背后蕴含的教育热情。它似乎在说，学习乐器可以是一场充满惊喜的探险，而不是一项艰巨的任务。这种潜移默化的引导，对于初次接触音乐的孩子来说，是至关重要的第一步，它成功地降低了入门的门槛，让人觉得“原来音乐可以这么亲切有趣”。

这本书的整体设计给我一种非常“有温度”的感觉，它不仅仅是一本教材，更像是一个陪伴孩子成长的伙伴。我注意到书中对音乐史和音乐家的一些简单介绍部分，处理得非常得体，没有陷入冗长的历史回顾，而是用孩子能理解的视角去介绍“为什么会有这样的音乐出现”，充满了人文关怀。它似乎在潜移默化中告诉孩子，音乐是人类情感的表达，是历史的沉淀，而不仅仅是按键和音符的组合。这种深层次的价值观渗透，比单纯的技能训练要重要得多。读完这本书，我感觉它成功地在孩子心中种下了一颗对音乐发自内心的热爱和敬畏的种子。它不追求让孩子成为下一个钢琴家（或者手风琴家），而是致力于培养一个对美好事物有感知力、懂得欣赏音乐之美的终身学习者。这种教育目标的高远和落地实施的细致，让人由衷地感到钦佩。

从实用性和可操作性的角度来看，这本书的设计也展现了极高的专业水准。它不仅仅停留在理论层面，而是非常注重“动手实践”。书中针对不同年龄段或学习阶段的孩子，设计了大量的“小挑战”和“小游戏”。这些练习并非那些枯燥的指法练习，而是更侧重于培养孩子的乐感和创造力。例如，它会鼓励孩子根据特定的情景（比如“下雨天”、“小鸟唱歌”）来尝试自己编奏简单的旋律，这种开放式的练习极大地激发了孩子的想象力。而且，书中的图示清晰到几乎不需要语言解释就能明白。对于需要用到具体操作的环节，比如如何正确地按键、如何控制气息，图例都绘制得非常精准到位，连手的位置和手指的弯曲度都有明确的指示。这使得家长即使是音乐门外汉，也能在家里为孩子提供有效的辅助和指导，真正实现了“寓教于乐”的家庭音乐启蒙。

我特别关注这本书在语言风格上所下的功夫，因为它直接决定了孩子是否愿意拿起它来阅读。这本书的文字简直就像一个和蔼可亲的邻家大姐姐在跟你聊天，完全没有那种高高在上的说教感。它的用词非常贴近孩子的生活经验，充满了鼓励和赞美，即便是错误示范的部分，也被巧妙地包装成了“下次可以试试这样做会更好”的建议，而不是严厉的批评。这种积极的反馈机制在早期教育中是极其宝贵的，它构建了一个安全、包容的学习环境。我翻阅其中一些小故事或者小插曲，它们不仅仅是用来分散注意力的，而是巧妙地将乐理知识融入到故事情节中，让知识变得“可消化、可消化、可感知”。这种叙事性的教学方法，极大地提升了阅读的黏性。孩子在不知不觉中就被情节吸引，从而吸收了知识，而不是为了完成学习任务而应付了事。这种对学习体验的深度优化，是这本书区别于市面上许多同类产品的关键所在。

这本书的内容编排逻辑简直是教科书级别的流畅。我注意到它在介绍基本概念的时候，不是一股脑地把所有知识点都堆出来，而是采取了一种“循序渐进、螺旋上升”的方式。比如，它会先通过一个非常简单的旋律片段引入一个概念，然后用几种不同的方式反复强调和巩固，等到你完全掌握了之后，再自然而然地过渡到下一个更复杂的技巧。这种处理方式非常巧妙，它避免了让初学者产生“我学不会”的挫败感。我个人非常喜欢它处理节奏和音高关系的方式，使用了大量生活化的比喻，而不是生硬的数学公式。举个例子，它描述一个长音符时，会用“像小猫伸懒腰一样慢慢拉长”来形容，这种形象化的描述，即便是对成人来说，也比单纯的“四分音符”要生动得多。这种细腻的教学设计，体现了作者对儿童认知规律的深刻理解，让学习过程充满了互动性和趣味性，而不是纯粹的知识灌输。