新校千家诗

出版者:安徽文艺出版社

作者:王相注

页数:211

出版时间:2003-1-1

价格:7.00

装帧:平装(无盘)

isbn号码:9787539621937

具体描述

《新校千家诗》共收作者125人，诗220余首，风格多样，包括94首七绝、48首七律、39首五绝、45首五律。

目录信息

七绝 九十四首
1 春日偶成
2 春日
3 春夜
4 城东早春
……
七律 四十八首
1 早朝大明宫
2 和贾舍人早朝
3 和贾舍人早朝
4 和贾舍人早朝
……
五绝 三十九首
1 春晓
2 访袁拾遗不遇
3 送郭司仓
4 洛阳道
……
五律 四十五首
1 幸蜀西至剑门
2 和晋陵陆丞相早春游望
3 蓬莱三殿侍宴秦敕咏终南山
……
· · · · · · (收起)

用户评价

这部《新校千家诗》的编校工作，真的让我感受到了“用心”二字。不仅仅是简单的文字校对，更像是对中华经典文化的深度挖掘与梳理。我尤其欣赏它在诗歌背景介绍方面的详实。例如，在读到某位诗人描绘边塞风光的诗句时，注解中不仅解释了诗句本身的含义，还详细介绍了这位诗人所处的时代背景、他的生平经历，以及他为何会写下这样的诗篇。这就像是给每一首诗都配上了一部精彩的“前传”和“解读”，让我能更全面地理解诗人的创作动机和情感寄托。读到“大漠孤烟直，长河落日圆”时，不再仅仅是想象中的壮阔景象，而是结合了诗人身处边关的孤寂与豪情，以及当时战争频仍的社会现实。这种解读方式，让我觉得古诗词不再是孤立的文本，而是与历史、与人生紧密相连的活态文化。它极大地提升了我阅读古诗词的趣味性，也让我对中华文化的博大精深有了更直观的认识。

我一直对那些描写自然景物的古诗词情有独钟。《新校千家诗》在这一点上，更是让我惊喜连连。它不仅将这些描绘自然的诗句以清晰的体例呈现，更重要的是，它的注解能够帮助我还原诗人心中的那份对自然的敬畏与热爱。读到“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”时，我能感受到诗人内心的辽阔与不舍。注解中对“碧空”和“天际”的描绘，让我仿佛身临其境，看到了那浩渺无垠的景象。更让我感动的是，它还常常会引用一些古代的地理志或自然科学的知识来解释诗句，例如解释某些植物的生长习性，或是某些地理现象的形成。这让我觉得，古人的观察是如此细致入微，他们对自然的理解，已经达到了一个令人惊叹的高度。这种将文学与科学结合的解读方式，让我对自然的欣赏又多了一层深度。

我一直认为，阅读古诗词，最重要的是感受那份情感的共鸣。《新校千家诗》在这方面做得非常出色。它的注解不仅仅是文字的解释，更像是情感的翻译器，将古人深沉的情感，以现代人更容易理解的方式传递给我。当我读到“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”时，脑海中浮现的是无数个春节，我在他乡的孤寂与思念。注解中关于“倍”字的解读，让我更能体会到那种思念之情的叠加和放大。这种对情感的细腻捕捉和描绘，让我觉得诗人仿佛就在我身边，分享着他的喜怒哀乐。它让我明白，古诗词并非遥不可及，而是贴近我们每一个人的内心世界，承载着人类共通的情感。每一次阅读，都像是一次心灵的洗涤，让我更加懂得珍惜当下，体谅他人。

翻开《新校千家诗》，仿佛穿越了时空的隧道，那些耳熟能详的诗句，在现代的编校下，焕发出别样的光彩。从小学习古诗词，虽然在学校的课本上接触过不少，但总觉得有些疏离，像是隔着一层薄雾。这次的新校版本，用更加清晰的注解和考据，为我拨开了这层迷雾。读到“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰”时，我脑海中勾勒出的不再是模糊的画面，而是诗人离乡多年的沧桑感，以及那份对故土深沉的眷恋。注解中关于“衰”字的多种解读，以及对诗人当时心境的推测，都让我对这首诗有了更深层次的理解。不仅仅是字词的解释，更重要的是它引导我去思考诗歌背后的情感和时代背景。曾经以为古诗词是遥不可及的阳春白雪，但《新校千家诗》让我明白，它们其实饱含着普通人的喜怒哀乐，是连接古今心灵的桥梁。每一首诗的意境，都像一幅幅水墨画，在我的脑海中徐徐展开，让我沉醉其中，久久不能忘怀。这种沉浸式的阅读体验，远比死记硬背要来得有意义得多。

《新校千家诗》在版式设计和排版上，也给我留下了深刻的印象。它简洁而不失古韵，阅读起来非常舒适。我尤其喜欢它在诗句旁留有的空白，让我在阅读时，可以随手写下自己的感悟，或是引用其他的诗句来呼应。这种互动式的设计，让阅读不再是被动接收，而是一种主动的参与。当我读到杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”时，我会在旁边写下自己对国家命运的担忧，或是对社会不公的愤慨。这种将个人思考融入阅读的过程，让每一首诗都与我的生命经历产生了关联。它让古诗词不再是尘封在书本里的文字，而是鲜活地融入我的生活，成为我表达情感、抒发胸臆的一种方式。这种设计，让我觉得这本书是在鼓励我成为一个更有思想、更有情感的读者。

很多时候，我们之所以觉得古诗词难懂，是因为我们缺乏对那个时代生活方式和文化习俗的了解。《新校千家诗》恰恰弥补了这一不足。它在注解中，会穿插讲解一些古代的礼仪、节庆、服饰、饮食甚至是社会制度等方面的知识，这让诗歌的背景变得更加鲜活和立体。当我读到描写宴饮的诗句时，注解中对古代宴饮礼仪的介绍，让我更能体会到那种气氛和其中的人情世故。它不仅仅是文字的传递，更是文化的传承。通过这本书，我仿佛看到了古代人们的日常生活，他们的喜怒哀乐，他们的风俗习惯。这种对生活细节的关注，让古诗词与我的生活产生了更紧密的联系，也让我对中国传统文化有了更全面的认识。

《新校千家诗》最让我赞赏的一点，在于它对诗歌艺术手法的挖掘。它不会仅仅停留在字面意思的解释，而是会深入分析诗人是如何运用比喻、拟人、夸张等手法来增强诗歌的表现力的。读到“白发三千丈，缘愁似个长”时，我不再仅仅认为诗人是在夸张，而是理解到他通过将无形的愁绪具象化，并赋予它极其夸张的长度，来表达他内心的无限愁苦。注解中对于这种“以形写形，以色写色”的艺术手法进行了详细的剖析，让我仿佛窥见了诗人创作的“秘密花园”。它让我明白，古诗词之所以能够流传千古，不仅仅是因为它写了什么，更在于它如何写。这种对艺术技巧的关注，极大地提升了我鉴赏诗歌的能力，让我能够更专业、更深入地去欣赏古诗词的美学价值。

一直以来，我对古诗词的热爱，更多的是一种朦胧的感知，缺乏系统性的梳理。《新校千家诗》恰恰填补了这一空白。它不仅仅是一本诗集，更像是一位循循善诱的老师，耐心地引导我进入诗歌的世界。我特别喜欢它对诗歌的分类和编排方式，既有按题材或主题的区分，也有按诗人年代的顺序，这样的安排使得阅读过程更加流畅，也更容易发现诗歌之间的联系和演变。当我读到几位不同诗人对同一主题（比如思乡）的描绘时，通过对比，我能清晰地感受到他们情感表达的细微差异，以及时代背景对他们创作风格的影响。例如，唐朝诗人与宋朝诗人对月亮的描写，虽然都寄托了思念之情，但意境却截然不同，这让我对中国文学史上的不同时期风格有了更深刻的体会。这种系统性的学习，让我的阅读不再是零散的片段，而是逐渐形成了一个完整的知识体系。

阅读《新校千家诗》的过程中，我常常会产生一种“原来如此”的顿悟感。它不仅仅是让我认识更多的诗句，更重要的是，它让我能够以一种全新的视角去审视那些我曾经熟悉的诗篇。它通过对一些诗句的考证，还原了其最初的意境，或者揭示了其被误读的可能性。有一次，我读到一首关于送别的诗，一直以为是作者写给朋友的，但注解中指出，根据史料考证，这首诗其实是作者在某种特定政治背景下，写给一个象征性人物的。这种考证和解读，让我对诗歌的理解上升了一个层次，不再是简单的情感抒发，而是蕴含着更深层的政治寓意和社会批判。它让我明白，解读古诗词，需要有严谨的态度和广阔的视野，而《新校千家诗》正是这样一本值得信赖的向导。

《新校千家诗》的出现，让我对“千家诗”这个概念有了全新的认识。它不再是那个似乎只停留在课本上的旧印象，而是一个充满生命力的文化宝库。令我印象深刻的是，它在解释一些生僻字词时，往往会提供多个可能的解释，并结合诗歌的整体语境进行分析，让我体会到古诗词的丰富性和多义性。有一次，读到一句诗，其中一个字在不同的解释下，整首诗的意境就发生了微妙的变化。注解中详细列出了这些不同的解读，并分析了各自的合理性，这让我感到非常新奇。它鼓励读者独立思考，而不是被动接受单一的答案。这种开放式的解读，让我在品味诗歌时，仿佛置身于一场思想的盛宴，与古人的智慧进行对话。我喜欢这种不直接给出“标准答案”的方式，它让我能更自由地去感受和理解诗歌的美。