谁在舞台中央

出版者:商务印书馆国际有限公司

作者:方子春

页数:308

出版时间:2012-10

价格:35.00元

装帧:平装

isbn号码:9787801038807

具体描述

作者、著名演员方子春女士,花费了大量时间和精力,实地采访了人艺老中青三代优秀艺术家,搜集了大量鲜为人知的史料,讲述了焦菊隐、欧阳山尊、夏淳、田冲、方琯德、金犁、黄宗洛、金雅琴、胡宗温、朱琳、狄辛、苏民、郑榕、朱旭、顾威、吕中、杨立新、梁冠华等人艺四十余位著名艺术家台前幕后的精彩故事。作者宋苗先生亲自拍摄了大量珍贵照片,记录了很多精彩瞬间。作者感情真挚,语言清新；全书图文并茂,情趣盎然,堪称“人艺大腕们第一部口述实录”。 “清白做人,认真演戏”是我一生的座右铭。 这刻骨铭心的教诲是众多的叔叔阿姨言传身教而来的。我要把这些写下来告诉世人,让人们看看我的父辈,他们也曾风华正茂,他们也曾艰辛曲折,他们是如何塑造舞台上形态各异的人物,他们又如何过着普通人的生活。——方子春

作者简介

方子春 祖籍安徽桐城,系我国著名文学流派桐城派作家方东树之后,国家一级演员。演艺之余,勤于写作,多有著作发表。 宋苗 童年成长于史家胡同56号人艺大院。毕业于清华大学,从事技术工作。闲暇之时,用镜头讲述心中的故事。

目录信息

【人艺大院的至爱亲朋】
焦菊隐|我的第一位恩师2
欧阳山尊|宽宏大量,寿比南山10
夏淳和梁青|我在大导面前“耍大刀”14
梅阡|我敬爱和敬畏的导师22
田冲|五月不败的鲜花26
方琯德|祭日前的怀念30
金犁|笑对人生44
董行佶和陈国荣|人生如戏,戏如人生52
黄宗洛|只有小演员,没有小角色58
金雅琴和牛星丽|金嘎嘎与不说话66
陈宪武|他的孩子们和他传奇的一生76
刘尔文|温和可亲的一家人82
杨青|首都剧场的守护人86
宋垠|灯光大师92
王文冲|舞美大师100
冯钦|音效大师106
丁里|道具大师110
杜广沛|老戏单116
张大爷|人艺大院的镇宅之宝120
【情系台前幕后】
胡宗温|一代名伶128
朱琳|话剧皇后138
蓝天野|我石天琢146
狄辛|执着一生162
苏民|儒雅今生172
郑榕|八十岁以后才会演戏180
朱旭|快活人生188
顾威|性情中人200
吴桂苓|台下又一出214
吕中|从小角色中走出来的大演员224
严燕生|金字塔中的一员234
濮存昕|我终身的挚友240
杨立新|自强不息252
梁冠华|剪不断的姐弟情缘266
刘章春|从演员到馆长276
首都剧场|我心中永远的圣殿288
· · · · · · (收起)

读后感

其实距离我收到书已经很久了，可我却迟迟没有翻开这本书。不是因为没兴趣，而是我总想在忙乱的生活中找到一个完整的时间安静又畅快地走进那些北京人艺的生活。这本书，不适合那么草草读过，那么多值得尊敬的老艺术家和经典的戏剧作品，总归要用我认为尊重的方式，了解并沉浸其...  

北京人艺是北京人民艺术剧院的简称，看方子春和宋苗前辈《一棵树》里的情景，不由得想起奇葩大会中侯祖辛讲述她父辈侯牧人那一代人在一个中央歌舞团那个四合院里的故事，那些我们所熟知的摇滚乐手们都是陪伴着她长大的亲人们，就如同那些陪伴着方子春前辈们长大，而又对她产生...  

她的文字那么温柔实在，好几次都让人落泪。人艺的台前幕后有那么多大师，这本书让人感觉不仅仅是在和大师对话，而是在和他们话家常。前半本比后半本更有趣，因为笔下的那些人大多不再了，可他们通过文字活了过来。我你甚至觉得，通过文字，能够走上舞台，走到那人身边…  

北京人艺是北京人民艺术剧院的简称，看方子春和宋苗前辈《一棵树》里的情景，不由得想起奇葩大会中侯祖辛讲述她父辈侯牧人那一代人在一个中央歌舞团那个四合院里的故事，那些我们所熟知的摇滚乐手们都是陪伴着她长大的亲人们，就如同那些陪伴着方子春前辈们长大，而又对她产生...  

白开水，流水账式的回忆。作者的语文水平估计最多也就是初中程度，也许还不如初中。书中的成语用得极少，但是光一个大快朵颐就用了两三次，这是词穷了吗？最可气的是豆瓣竟然给我发来消息，说别人都认为这本书好，你为什么就认为不好，那么我想问问豆瓣，您看了这本书吗？您看...  

用户评价

拿到这本书，我其实是抱着一种“试试看”的心态，毕竟“谁在舞台中央”这样的标题，多少带点悬疑的意味，但也容易落入俗套。然而，当我深入阅读后，我发现它远远超出了我的预期。作者的叙事方式非常独特，他不会一开始就给你一个清晰的故事线，而是像一个经验丰富的导演，一点点地调度镜头，让画面慢慢清晰。我特别欣赏他对于细节的描绘，无论是人物细微的面部表情，还是场景中转瞬即逝的光影变化，都被捕捉得异常生动。这些细节，构成了书中人物的情感世界，也构建了那个充满魅力的时代背景。我感觉到，作者对于人性有着深刻的洞察，他没有刻意去美化或者丑化任何角色，而是以一种近乎残酷的真实，展现了他们在复杂社会环境下的生存状态。那些看似微不足道的事件，却往往是推动故事发展的关键，这种“小中见大”的手法，让我对作者的功力佩服不已。我常常在阅读时，会不自觉地放慢速度，生怕错过任何一个重要的细节，也生怕过快地推进剧情，而破坏了那种沉浸感。

这本书，带给我的是一种久违的沉静和思考。我并非一个追求快节奏阅读的读者，反而更喜欢那种能够慢慢品味，反复咀嚼的书籍。《谁在舞台中央》恰恰满足了我的这一需求。作者的叙事风格，不是那种波澜壮阔的大起大落，而是细水长流，却暗含着深刻的力量。我尤其喜欢他对人物情感的细腻描绘，那种难以言喻的孤独，那种不为人知的渴望，都被他用一种非常克制但又极其动人的方式表达出来。书中对于社会背景的描绘，也并非简单的背景板，而是深深地渗透到人物的命运之中，成为了他们选择的根源。我常常会在阅读时，不自觉地放慢速度，去体会每一个词语背后的深意，去感受人物内心世界的微妙变化。这本书让我反思，我们每个人，在人生的舞台上，究竟扮演着怎样的角色？而那个所谓的“舞台中央”，又意味着什么？

我对这本书的初印象，带着一丝丝的好奇和一丝丝的犹豫。标题《谁在舞台中央》听起来有点文艺，又有点故事性，但又容易让人联想到一些陈词滥调。然而，当我真正沉浸其中时，我才发现，我之前的顾虑是多么的狭隘。作者的笔触，细腻而富有力量，他没有直接告诉你故事的走向，而是像一个高明的魔术师，一点点地揭开面纱。我尤其欣赏他对环境的塑造，那个充满年代感的城市，那些古老而神秘的建筑，都仿佛活了过来，与书中人物的情感命运紧密相连。书中角色的塑造也是这本书的一大亮点，他们并非完美无缺，反而充满了人性的弱点和挣扎，这种真实感，让我更容易产生共鸣。我常常在阅读时，会为某个角色的遭遇而揪心，也会为他们的选择而深思。这本书让我开始思考，在人生的舞台上，我们究竟是为了谁在表演？我们的“舞台中央”又在哪里？

这本书，给我带来了太多意想不到的惊喜。我一开始以为它会是一个关于个人奋斗和成长的故事，就像标题暗示的那样，一个在舞台中央寻求自己位置的人。但实际上，它展现的远比这个要深刻得多。作者笔下的世界，并非总是光鲜亮丽，反而充满了各种各样的灰色地带，人性的复杂，社会的光影，都被他一一呈现。我喜欢他在处理人物关系时的那种微妙感，没有激烈的冲突，却有着暗流涌动的情感。每一个角色的出现，似乎都有其必然性，他们之间的互动，如同精密的齿轮，推动着整个故事的发展。我尤其喜欢书中对“失去”的描绘，那种淡淡的忧伤，那种难以弥补的缺憾，都被作者刻画得入木三分，让人感同身受。它让我思考，我们每个人，在人生的舞台上，究竟扮演着怎样的角色？我们所谓的“中央”，又是谁定义的？这本书并没有提供一个简单的答案，而是引领读者进行一次深刻的自我探索。

拿到《谁在舞台中央》这本书，我本以为会是一部比较大众化的作品，可能会有跌宕起伏的情节，或者直白的励志元素。然而，阅读的过程却给了我一个巨大的惊喜。作者的叙事手法非常老练，他并不急于抛出故事的“点”，而是用一种非常舒缓的节奏，一点点地铺陈人物的背景，构建他们所处的环境。我尤其喜欢他对细节的把握，那些看似不经意的描写，往往蕴含着深刻的寓意，能够瞬间触动读者内心最柔软的部分。书中人物的塑造，更是让我印象深刻。他们不是那种非黑即白的极端形象，而是充满了矛盾和挣扎，有着自己的优点和缺点，有着自己的过往和秘密。我常常在阅读时，会陷入沉思，思考角色的行为动机，思考他们所做的选择。这本书没有给我一个明确的答案，而是抛给我一个又一个引人深思的问题，关于人生，关于选择，关于命运。

读这本书的过程，就像是在经历一场漫长而深刻的洗礼。起初，我被它吸引，是因为标题中那种隐约透露出的命运感，仿佛预示着某个个体在广阔天地中的渺小与不甘。但真正让我着迷的，是作者构建的那个充满张力的世界。它不是那种喧嚣浮华的现代都市，也不是那种田园牧歌式的宁静乡村，而是一种介于两者之间，带着些许颓废和不安的气息。那些陈旧的建筑，斑驳的墙壁，仿佛都在诉说着被遗忘的故事。书中人物的对话，很多时候不是为了传递信息，而是一种情感的宣泄，或者是一种试探，每一个词语，每一个停顿，都充满了潜台词。我注意到作者在人物心理的刻画上，花费了大量的笔墨，他们的孤独，他们的渴望，他们的恐惧，都被描绘得淋漓尽致。我常常会代入其中，想象自己置身于他们的境地，感受那种无声的呐喊。这本书让我重新审视了“选择”这个概念，在看似自由的背后，究竟有多少是真正的自主，又有多少是被环境和命运所裹挟。它并没有给出明确的答案，而是抛出了一个又一个的问题，让人在阅读之后，依然久久不能平静。

这本书我拿到手的时候，还真没抱太大希望，毕竟“舞台中央”这个词，总让人觉得有些陈词滥调，好像又是关于某个怀才不遇的艺术家，或者某个家族的恩怨情仇，那种老套的叙事模式。但当我翻开第一页，就被一种奇特的氛围吸引住了。作者的笔触，不是那种直接的、煽情的，而是非常细腻，像是在一层层剥洋葱，一点一点地展现出人物内心的挣扎和外部世界的压迫。我尤其喜欢他对环境的描写，无论是那个老旧的剧院，还是城市里阴暗潮湿的小巷，都仿佛拥有了自己的生命，与人物的情感纠缠在一起，烘托出一种难以言喻的压抑感和宿命感。书中角色的塑造也并非脸谱化，每个人物都有其复杂的动机和不为人知的过去，他们的选择，有时候会让人感到费解，甚至愤怒，但仔细想想，又觉得在他们各自的处境下，似乎也别无选择。我常常会在阅读的过程中停下来，反复琢磨某个情节，思考某个角色的内心独白，这种沉浸感，是很多书都无法给予的。而且，作者对节奏的把握也恰到好处，不会让人觉得拖沓，也不会让人觉得仓促，每一次转折都来得自然而有力，让人忍不住想知道下一页会发生什么。

读这本书的过程，就像是在经历一场心灵的旅行，充满了未知和惊喜。我最初被这个标题所吸引，觉得它可能讲述了一个关于个人成长，关于追逐梦想的故事。然而，当我深入阅读后，我发现它所展现的，远比我想象的要更加丰富和深刻。作者的文字，有一种独特的魅力，它不是那种华丽的辞藻堆砌，而是朴实无华，却字字珠玑。我尤其喜欢他对人物心理的刻画，那种深埋心底的秘密，那种难以启齿的痛苦，都被他描绘得淋漓尽致，让人感同身受。书中对那个时代背景的描绘，也做得非常到位，那种特有的氛围，那种特有的人情味，仿佛一下子把我带入了那个久远的时空。这本书让我开始思考，我们每个人，在人生的舞台上，究竟是观众，还是演员？而那个我们所追求的“舞台中央”，又是否真的如我们想象的那般美好？

说实话，一开始我对这本书的期待不高，毕竟“舞台中央”这几个字，很容易让人联想到一些陈词滥调的励志故事或者家庭伦理剧。然而，当我翻开第一页，就被一种难以言喻的气场所笼罩。作者的文字，不是那种直抒胸臆的，而是非常含蓄，像是在轻柔地拨动你内心的弦。我特别喜欢他对那个时代的描绘，那种特有的气息，那种特有的人情味，仿佛一下子把我拉回了过去。书中角色的塑造也并非扁平化，每个人物都有着自己的故事，自己的挣扎，他们的选择，有时候会让我感到不解，但细细品味，又觉得合情合理。我最欣赏的地方在于，作者并没有刻意去制造戏剧性的冲突，而是通过人物细微的情感变化，来展现人生的复杂性。每一次读到某个情节，我都会停下来，仔细思考角色的动机，思考作者想要表达的深层含义。这种沉浸式的阅读体验，是很多书都无法给予的。

这本书，真的让我有一种耳目一新的感觉。我一开始是因为标题的吸引力，觉得可能是一个关于梦想、关于追求的故事。但深入阅读后，我发现它所触及的，远比我想象的要广阔。作者构建了一个非常真实而复杂的世界，在这里，没有绝对的好人，也没有绝对的坏人，每个人都在自己的位置上，用自己的方式挣扎着。我尤其喜欢他对人物内心世界的刻画，那种细腻的情感，那种纠结的思绪，都被他描绘得淋漓尽致。我常常会在阅读的过程中，被某个角色的某句话所触动，仿佛看到了自己的影子。这本书让我重新审视了“成功”和“失败”的定义，它告诉我，有时候，在别人看来微不足道的坚持，也许才是人生最宝贵的财富。而且，作者的叙事节奏把握得非常好，每一次的转折都来得恰到好处，让人欲罢不能。

看在史料的份上我就給個及格分

真是羡慕嫉妒恨啊

有点意思

和一棵菜内容基本一致

【2014.9.4~9.6】作者土生土长的人艺孩子，写到的八卦都挺宝贵的，字里行间都是老北京那种平房街坊似的亲热。也看得出人艺里矛盾不少。每篇文字的篇幅合适。很多人写忆人的集子，每篇都篇幅很短，其实很敷衍，方子春的文字一看就是用了心的，值得称赞。很多地方提到她爸方琯德，这是人艺第一代演员和导演，很多人都不知道，借此可以了解方琯德还是不错的，当然也有借机歌颂之嫌。遗憾是，没有于是之、林连昆、任宝贤、谭宗尧的专章，也许仍是上一辈之间的矛盾所致。本书有两件事不能忍耐，一是错别字太多，二是作者50多岁的妇人了还总用小姑娘的腔调写字，很肉麻。