Modern Asian Flavors

出版者:Chronicle Books

作者:Richard Wong

页数:144

出版时间:2006-2-2

价格:USD 18.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780811851107

具体描述

"Modern Asian Flavors" is a cookbook that explores the traditional dishes of Shanghai and blends to taste with a touch of the western palate. Shanghai cuisine is a combination of many Asian and European cooking styles. This cookbook not only focuses on the traditional dishes, but also highlights modern dishes made with staple Shanghai ingredients and sauces. Founder and creator of Chinablue culinary sauces, Richard Wong presents 60 flavourful recipes organized by course, plus a chapter on how to build a Shanghai-style pantry and a section on how to make Shanghai-style sauces. The book includes sections on cocktails and appetizers, soups and salads, poultry and meat, fish and shellfish, vegetables rice and noodles, and desserts.

用户评价

我必须得说说这本烹饪书，叫《乡村古法慢炖的艺术》。说实话，我本来对“慢炖”这种听起来有点老派的烹饪方式兴趣不大，但这本书彻底改变了我的看法。它的重点根本不是什么复杂的技巧，而是对食材本源的尊重和对时间流逝的耐心。作者没有堆砌那些华而不实的异域香料，而是专注于本地应季的根茎蔬菜、自家腌制的肉类，以及如何利用最基础的柴火和陶罐，将那些原本平淡无奇的食材，炖煮出深邃、醇厚的味道。我试做了其中一道“冬日羊腿配野菌”，光是准备工作就花了大半天，光是小火煨煮就持续了六个小时。当盖子被揭开的那一刻，那股混合着泥土、草本和肉脂的香气扑面而来，那不是那种刺激的香，而是一种熨帖人心的温暖感。书里的摄影和排版也特别出色，大量的实景照片展示了食材从田间到餐桌的整个过程，非常有生命力。更让我感动的是，作者在每道菜后面都附带了一段关于食材来源地或某个季节回忆的小故事，让烹饪变成了一种生活仪式，而非简单的机械操作。如果你厌倦了快餐文化，渴望找回食物的“灵魂”，这本书绝对是厨房里最好的导师。

哇，这本书《古希腊悲剧中的“命运”概念重构》完全颠覆了我对古典文学的理解。这可不是那种枯燥的学术专著，尽管它充满了严谨的分析，但作者的论述方式如同高明的辩论家，层层递进，引人入胜。她挑战了传统观点中将“命运”视为外部不可抗拒力量的看法，而是深入挖掘了索福克勒斯、埃斯库罗斯等剧作家笔下，个体选择如何一步步将自己导向不可避免的悲剧结局。书中对俄狄浦斯王和安提戈涅的文本细读达到了令人惊叹的深度，作者通过对比不同翻译版本和不同时期的哲学思潮，揭示了“宿命”的边界实际上是由人物自身的傲慢、无知或道德缺陷所界定的。我尤其欣赏她引入的现象学视角，试图去还原古希腊观众在剧场中面对角色挣扎时的真实心理感受。全书的语言流畅而富有激情，即便是对于非专业人士来说，阅读起来也毫不费力，反而能从中汲取到很多关于现代决策困境的启发。它让人重新思考，我们今天所说的“自由意志”和“环境限制”之间的界限，到底在哪里。这本书绝对是文学研究领域的一股清流，值得反复研读。

最近读完的这本《维多利亚时代伦敦的阴影迷宫》简直是本绝佳的历史悬疑小说。作者对19世纪后期的伦敦社会有着近乎偏执的还原度，从泰晤士河的雾气缭绕，到煤气灯下贵族区的奢华与贫民窟的腐臭，每一个场景都栩栩如生。我感觉自己不是在阅读，而是在福尔摩斯探案的街巷里穿行。情节上，它围绕着一系列与新兴的化学工业和炼金术研究有关的失踪案展开，将当时科学界和神秘学界的冲突描绘得张力十足。我特别喜欢主角团——一个愤世嫉俗的私家侦探和一个受过高等教育却被社会排斥的女化学家之间的化学反应，他们之间的智力交锋和微妙的相互依赖，比任何爱情线都要引人入胜。小说对当时医疗体系的黑暗面也有深刻的揭露，特别是对精神病院内部非人道待遇的描写，读来令人毛骨悚然。这本书的细节考据非常严谨，即便是随口提到的报纸标题或是街边小贩的叫卖声，都带着那个时代的烙印。如果你喜欢那种厚重、多层次、充满了时代气息和智力博弈的侦探故事，请不要错过它，它需要你全神贯注地去品味那些精心埋设的线索。

天哪，我刚刚翻完这本《失落的星图》，简直是近些年来读到过的最令人惊艳的科幻小说！作者构建的那个遥远的、被黑洞阴影笼罩的星系，其细节的丰富程度简直令人窒息。它不仅仅是背景板，更像是一个活生生的角色。我特别佩服作者对宇宙社会学的探讨，那种不同文明在极端环境下的生存哲学和道德困境，被描绘得淋漓尽致，毫不说教，却让人深思良久。主角团的塑造也极其成功，特别是那个患有“时间错位症”的导航员，他的视角和叙事方式充满了迷人又令人心碎的矛盾感。书中关于超光速旅行的物理学设定，虽然是虚构，但其逻辑自洽性非常高，让人仿佛真的能感受到跃迁时空间被撕裂的眩晕感。情节的推进紧张得让人手心冒汗，每一次转折都出乎意料，但回想起来又觉得是必然。尤其是最后高潮部分，关于“创世核心”的揭示，那个画面感，我到现在闭上眼睛还能“看”到。这本书的文字功底也极其扎实，用词精准，充满了诗意和冷峻的科学美感，完全不是那种流水账式的太空歌剧，而是一部真正具有文学深度的史诗。强烈推荐给所有热爱硬核科幻和哲学思辨的读者，它绝对值得你花上整整一个周末，沉浸其中，直到最后一页。

最近翻阅的这本画册，名为《极简主义的色彩叙事》，让我对“少即是多”这句话有了全新的认识。这不是那种充斥着大量线条和几何图形的传统极简主义作品集，而是聚焦于如何利用最少的色彩、最简洁的构图，来表达复杂的情感和叙事张力。这本册子里收录的作品，很多都只使用了黑、白、灰与一个点缀色的组合，但那个点缀色的出现，比如一抹深沉的普鲁士蓝或是一块燃烧的赭石黄，其力量和情感冲击力，远胜过一幅全彩的油画。作者在导言中非常精辟地分析了色彩的“缺席”如何构建了叙事的主体，以及留白空间在东方美学和西方现代艺术中的不同功能。我特别喜欢其中一组关于“孤独”系列的版画，它们几乎完全是黑白灰的渐变，但通过微妙的笔触纹理，成功地捕捉到了那种渗透骨髓的、安静的疏离感。这本书对摄影师、平面设计师乃至任何从事视觉艺术创作的人来说，都是一本极好的灵感来源。它教会你如何做减法，如何让每一个元素都承担起它本应有的、无可替代的重量。合上书本时，感觉自己的眼睛都被“净化”了，对世界的观察也变得更加敏锐和专注了。