本书是“中华现代学术名著丛书”之一,也是国家出版基金项目,全书分为上下两册,上编、中编、下编三个部分,是以郑骞的《景午丛编》与《龙渊述学》为基础选编的。词与曲在形式与规律方面有相同点,都偏于潇洒、轻俊、美秀、疏放,而缺少庄严、厚重、雄峻,然而词是翩翩佳公子,曲则多少有点恶少气味,词所表现的是中国文化的阴柔美,曲所表现的则是中国文化衰落时期一般文人对于现实的反应,两者可以说是同中有异,异中有同。
本书旨在说明词曲与中华文化之关系,探讨的是词曲的前途问题,提出了许多具体的作家与作品。 郑骞的散曲学以“考据”与“文学”为两大支柱,诗人意识在其散曲学中最为独特和突出。郑骞的“诗人论曲”的研究路径在散曲研究中显得十分特殊和孤寂,但是也可为散曲文学的探求激荡出不同的思索。
郑骞(1906~1991)中国古典诗词曲研究家。 辽宁铁岭人。后迁北京。毕业于燕京大学,曾先后执教于北京汇文中学、燕京大学、台湾大学,并曾在香港及美国讲学。他治学严谨,对古典诗词曲钩沉发微,有独到见解。著有《景午丛编》,集有他的重要论文86篇。他曾对元杂剧的存佚做过统计,提出重编元剧总目计划。他也用过20年的时间,对北曲旧谱的牌调全部作品加以比较归纳,重新编纂《北曲新谱》、《北曲套式汇录详解》等,为研究北曲曲律作出了贡献。
刚拿到《从诗到曲》这本书,就迫不及待地想一探究竟。名字就足够吸引人,诗歌和音乐,这两个看似独立却又紧密相连的艺术形式,它们的交织该是怎样的一番景象?我非常期待这本书能带领我走进一个奇妙的世界,在那里,文字的韵律被赋予了声音的生命,情感的共鸣被放大了无数倍。我想知道,作者是如何构建这本书的脉络的,它是否会从宏观的理论层面,探讨诗歌和音乐在结构、情感、意象等方面的共通之处?又或者,它会聚焦于一些具体的作品,深入分析诗歌的语言特点是如何转化为音乐元素的?例如,诗歌中的比喻、象征,在音乐中会如何体现?诗歌的顿挫、停顿,又如何影响乐句的构成?我希望能从中学习到一些分析诗歌和音乐的方法,不仅仅是欣赏,更能深入理解它们背后的创作逻辑。这本书如果能给我带来一些“原来如此”的惊喜,那就太成功了。
评分《从诗到曲》这本书,我一直对它抱有很高的期望。诗歌与音乐,仿佛是两种不同的语言,却能共同讲述同一个故事,表达同一种情感。我渴望在这本书中找到答案,了解这两者之间是如何跨越界限,相互融合的。我希望它能提供一些深入的视角,不仅仅是简单地罗列作品,而是能够剖析其内在的联系。比如,从诗歌的音韵美学出发,探讨它如何影响音乐的旋律发展;又或者,从音乐的情感表现力出发,分析它如何为诗歌注入更丰富的色彩。这本书如果能带我领略一些被音乐化的经典诗篇,或者因诗歌而诞生的动人乐章,那将是莫大的享受。我尤其想知道,在不同的文化背景和历史时期,诗歌与音乐的结合有哪些独特的演变,这本书是否会进行这样的梳理和探讨?我想,读完这本书,我对诗歌和音乐的理解,一定会有质的飞跃。
评分我拿到《从诗到曲》这本书,首先就被这个书名所吸引。诗歌,是文字的精粹,情感的凝练;音乐,是声音的魔法,灵魂的低语。两者结合,必将迸发出令人惊艳的火花。我非常好奇,这本书是如何将这两者融会贯通的。它是否会深入探讨诗歌的节奏、韵律、意象,以及这些元素是如何被音乐所捕捉和转化的?我期待着书中能够呈现一些具体的案例,比如某首诗是如何被谱写成一首优美的歌曲,音乐的旋律和编曲如何恰如其分地表达了诗歌的情感和意境。同时,我也想知道,音乐的结构,比如主歌、副歌、桥段,又如何与诗歌的叙事和情感发展相呼应。这本书如果能为我打开一扇新的窗户,让我看到诗歌和音乐之间更深层次的内在联系,从而更深刻地欣赏和理解它们,那就太好了。我希望能从中获得一些关于诗乐结合的独特见解,以及对未来创作的启发。
评分《从诗到曲》这本书,我拿到手的时候,就对它的名字充满了好奇。诗歌与音乐,两者之间有着千丝万缕的联系,从古至今,多少优美的诗篇化作动人的旋律,又反过来,多少激昂的乐曲激发了诗人的灵感?我期待着这本书能为我揭示其中更深层次的奥秘,探讨诗歌的韵律美如何与音乐的节奏感相契合,诗歌的意境如何通过旋律得到升华,以及音乐的起承转合又如何呼应着诗歌的情感脉络。我尤其想知道,作者是如何选取和分析那些从诗到曲的经典案例的,是那些脍炙人口的民歌,还是那些流传百世的古典乐章?这本书是否会深入到具体的创作技法,例如如何将诗歌的格律转化为乐谱上的音符,如何用不同的配器来烘托诗歌中的情感变化?我希望它不仅仅是一份理论的阐述,更是一次生动的导览,带领我走进诗与乐的交融之地,用全新的视角去感受那些熟悉的艺术形式。读完这本书,我希望能对诗歌和音乐的关系有更深刻的理解,甚至激发自己去尝试创作,将脑海中的诗句谱成属于自己的旋律。
评分我一直认为,文学和音乐是人类情感表达最直接、最纯粹的两种方式,而《从诗到曲》这本书,恰恰是将这两者巧妙地结合在了一起。当我翻开它,首先映入眼帘的,并非枯燥的理论,而是那些承载着历史与情感的篇章。我迫不及待地想知道,作者是如何梳理出诗歌与音乐之间跨越时空的对话的。它会追溯到古代的诗乐合奏,还是聚焦于近现代的歌词创作?我特别好奇,书中是否会提及一些具体的音乐家和诗人的合作故事,例如某位作曲家是如何被一首诗深深打动,进而创作出传世之作的?或者,某位诗人又是如何从一段音乐中汲取灵感,写下令人肝肠寸断的诗句?这本书如果能提供一些具体的乐曲和诗歌的对照分析,那就太棒了。比如,分析一段歌词的用词和节奏,是如何被谱写成旋律的,旋律的起伏变化又如何完美地诠释了诗歌的情绪。我希望这本书能够打破我以往对诗歌和音乐的孤立认知,让我看到它们之间互相成就、互相辉映的独特魅力。
评分诗词篇幅不多,只在上册略有述及,下册基本全是曲的内容,可供专业参考,业余阅读并不适合。
评分没读完,看来我确实不是文学爱好者。而且因为是论集,不是系统论述,许多篇文章观点不免有重复,担心都看的话会浪费时间。书是好书,作者的词汇丰富,让人惊叹。
评分没读完,看来我确实不是文学爱好者。而且因为是论集,不是系统论述,许多篇文章观点不免有重复,担心都看的话会浪费时间。书是好书,作者的词汇丰富,让人惊叹。
评分没读完,看来我确实不是文学爱好者。而且因为是论集,不是系统论述,许多篇文章观点不免有重复,担心都看的话会浪费时间。书是好书,作者的词汇丰富,让人惊叹。
评分诗词篇幅不多,只在上册略有述及,下册基本全是曲的内容,可供专业参考,业余阅读并不适合。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有