具体描述
一部骨灰级影迷的修炼手册
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※编辑推荐※
《看电影的门道》是一本兼具娱乐与艺术双重视角的入门级电影学习手册
一部横扫经典名片、流行大片和影史遗珠的实用型观片指南
以最视觉化和趣味化的讲授方式，帮助你迅速修炼为一枚骨灰级影迷
拒绝枯燥，用形象化的语言阐释镜头、声音、剪辑、风格等电影的基本概念
拒绝灌输，用好玩的视角和轻松的练习引领你能动思考与电影相关的各种有趣命题
拒绝陈旧，新版本删除对过时的中庸之作的评点，增添更多对新近佳片的鉴赏
拒绝单调，近两百幅图片令你迅速掌握景别、构图、布光、置景等专业概念
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※内容简介※
这是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了最大限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在最新的修订版中，作者添加了三个新章节，分别介绍了好莱坞电影、美国独立电影和世界其他国家的电影，沿用艺术与娱乐并行不悖的研究方式，带给读者最新、最好看的片例。也许看完本书之后你的第一个愿望就是找到一部暌违多年或者期待良久的电影，酣畅淋漓地看上一场，记住抱着沙发上最舒适的抱枕，打开自己最顶级的音响。
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※媒体推荐※
让读者从观看电影的过程中，不仅获得生理上的快感，还能洞察其所蕴含的主题以及象征意义。
——《弗雷斯诺蜂报》
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※名人推荐※
对于影迷们来说，这是一本言简意赅的电影启蒙读物，内容丰富、洞察敏锐、见解独到、易于掌握。
—— 山姆·斯克里布纳，《犯罪心理》编剧
本书是吉姆·派珀的畅销电影鉴赏著作的最新修订版，新添好莱坞电影、美国独立电影和外国电影三个章节。他以普通观众的观影期待为出发点，就此三类电影的差异进行了详细的讨论。
—— 约翰·凯利，摄影师，美国弗雷斯诺城市学院电影系导师
本书对电影制作和电影欣赏的方方面面做出了实在的指导。派珀能够敏锐地洞悉电影创作者的思维，并能巧妙地将观众引入其中。
—— 莎拉·埃尔南德斯，美国里德里学院视觉艺术系教授
作者简介
吉姆·派珀（Jim Piper），在美国弗雷斯诺城市学院教授电影和英文课程已经超过三十年，出版了 Making Short Films 等七本电影著作，并拍摄过若干获奖短片。
曹怡平，曾就读于西南政法大学、中国艺术研究院，先后获得经济法学士学位、民商法硕士学位和影视美学博士学位。曾出版译著《电影制片人融资指南》，专著《从剪刀手到守夜人》《与幸福有关的十堂观影课》，发表论文近百篇，成功申报国家社科艺术学项目。现居重庆，供职于西南大学文学院戏剧影视文学系。研究方向包括电影审查、电影产业、电影美学。
目录信息
第2版前言
第一部分 电影艺术
第一章镜 头
第二章 场 面
第三章 声 音
第四章 剪 辑
第五章 风 格
第二部分 故 事
第六章 剧 情
第七章 角 色
第八章 场 景
第九章 意 义
第三部分 观 众
第十章 好莱坞
第十一章 独立电影
第十二章 外国电影
出版后记
· · · · · · (收起)
读后感
前半部分还是说了一些关于技术和理论的东西的，越往后就越空洞，经常就是把一部电影的剧情拿来讲讲再加个一句话点评就草草了事，看吧还觉得浪费时间，不看吧还对不起书钱和这么精致的装订和印刷，总之就是鸡肋啊鸡肋
评分电影作为世界“第七艺术”兴起于上世纪，随着商业市场发展、互联网与各种媒介普及，现已普遍融入到我们的日常娱乐生活当中；对比影片资源匮乏年代，如今即便一般观众观影量都与日俱增。见过不少影迷会因“阅片无数”而沾沾自喜，然而真正看懂的又是寥寥无几。我也是流于凡俗的...
评分里面用来讲述拍电影手法的很多电影例子都没看过。如果我看过那些例子的话，肯定会更深刻。现在印象最深的是讲泰坦尼克号Ross下马车的第一二个镜头。第一个镜头由俯视的角度拍的Ross的帽子，书上说镜头这么拍是想表现出人物受到一种压制，被押去美国结婚。第二个镜头Ross就出现...
评分看个电影，还要人教？ 听起来多此一举，其实大有说法。 老话说外行看热闹，内行看门道，两样眼光，所见大有不同。我相信，对于人类摄制过的大多数影片，或根本不值一看，或看看热闹也就够了，但对于剩下的小部分电影（数量也够你看一辈子），不妨再看看门道。这就需由方家指点...
评分里面用来讲述拍电影手法的很多电影例子都没看过。如果我看过那些例子的话，肯定会更深刻。现在印象最深的是讲泰坦尼克号Ross下马车的第一二个镜头。第一个镜头由俯视的角度拍的Ross的帽子，书上说镜头这么拍是想表现出人物受到一种压制，被押去美国结婚。第二个镜头Ross就出现...
用户评价
坦白说，我过去看电影时常有一种“力不从心”的感觉，总觉得导演想表达的很多，但我总捕捉不到位，就像隔着一层毛玻璃看世界。这本书的出现，就像是给我递上了一块清晰的幕布。它对“导演风格”的归纳尤其到位，比如它将一些大师的作品风格进行了模块化的梳理，让我能迅速地在脑海中建立起不同电影“流派”的视觉档案。它不会让人感到阅读的疲惫，因为每隔一段时间，作者就会穿插一些非常有趣的“导演八卦”或者“拍摄花絮”，这些轶事不仅为理论增添了趣味性，也让我体会到，伟大的艺术作品背后，往往凝聚了无数人力和时间的打磨。这本书最成功的地方在于，它没有把电影制作过程“神秘化”，而是将其拆解成了一系列可以被理解、被学习的组件。读完它，我感觉自己对电影的“敬畏心”没有减少，反而因为了解了背后的艰辛和智慧，而增加了一份更深的“尊重”。我现在看片，会不自觉地去思考“这个镜头为什么这么长？”“这个转场是不是太突兀了？”——这才是真正意义上的“入戏”。
评分这本书的修订版果然名不虚传，它成功地架设了一座沟通艺术与大众之间的桥梁。我最大的感受是，它极大地拓宽了我对“电影语言”的理解边界。在阅读过程中，我发现很多我过去认为理所当然的画面安排，其实都蕴含着深层的叙事意图。例如，关于“色彩心理学”的探讨，书中详细分析了不同色调（冷色调的疏离感、暖色调的亲密感）如何服务于故事情节的发展，以及如何利用色彩的对比来引导观众的注意力。这让我看电影时，不再只是关注情节的跌宕起伏，而是开始留意画面整体的“情绪板”。更令人惊喜的是，书中对一些现代电影叙事手法的分析也非常到位，比如“非线性叙事”在不同类型片中的应用和效果差异。它没有盲目推崇某种“时髦”的技巧，而是理性地分析了每一种手法背后的得失。这种平衡、审慎的分析态度，让这本书的权威性大大增加。它不是在教你如何“模仿”，而是在教你如何“思考”，如何建立自己的审美框架。
评分说实话，我本来对这种“揭秘”类的书籍抱有怀疑态度的，生怕又是那种故作高深、华而不实的空谈。但这本书的实在程度超出了我的预期，它就像一位经验丰富的老前辈，手把手地带着你走进电影的幕后世界。最让我印象深刻的是它对“光影叙事”的剖析，简直是教科书级别的。书中没有停留在“好的光线让画面好看”这种表层，而是深入探讨了伦勃朗光、蝴蝶光这些经典布光的哲学含义——光线是如何塑造人物的道德光谱，阴影又是如何暗示潜藏的危机。我记得有一次，我正在看一部诺兰的电影，突然想起来书里讲过“逆光”能营造出英雄主义的史诗感，再回看那个场景，果真如此！这种理论和实践的完美结合，让观影过程充满了“啊哈！”的时刻。而且，作者的文笔非常流畅，即便涉及到一些技术性的名词，也能用生活化的比喻来解释，读起来完全没有压力，更像是在听一场高水平的脱口秀，而不是在啃一本艰涩的理论著作。对于想要提升自己“品味”的普通观众来说，这本书无疑是一剂强效的“解药”，能彻底治愈你的“脸盲式”观影习惯。
评分这本书的独特魅力在于它极强的“操作性”和“现场感”。它不是那种只谈论艺术史或某个流派的宏大叙事，而是聚焦于“如何创造”和“如何欣赏”的具体细节。我尤其欣赏其中关于“声音设计”的那一章。以前我总是忽略背景音乐和环境音效，觉得那都是次要的，但书中通过拆解几个经典动作片的音效设计，让我意识到声音才是构建沉浸感和烘托紧张气氛的幕后推手。比如，脚步声的质感、风声的频率，这些细微的调整是如何在潜意识层面操控观众的情绪起伏，简直是太精妙了！读完这一章后，我发现自己开始主动去“听”电影，而不是光“看”电影。这本书让我明白，一部伟大的电影，是所有技术环节精妙配合的结果，导演和制片人就像是一位交响乐团的指挥家，每一个部门的声部都必须到位。对于那些对幕后制作感兴趣，或者正在尝试自己拍摄短片的朋友来说，这本书提供的视角是无可替代的，它给出的建议是如此具体和实用，让你感觉自己仿佛真的站在了片场，参与到了创作之中。
评分这部电影理论的“百科全书”，简直是为我这种刚入门的影迷量身定做的！我一直觉得看电影就是图个乐呵，但总感觉自己好像没抓住什么“精髓”。这本书的出现，彻底改变了我的观影体验。它不是那种枯燥的学院派教科书，而是用非常接地气、甚至有点幽默的语言，把复杂的电影制作流程和艺术表达娓娓道来。比如，它对“剪辑”的阐述，我以前总觉得就是把片段接起来，但书中通过大量的案例分析，让我明白了光影和节奏是如何影响观众情绪的，那种被精心设计的“跳切”和“长镜头”背后的意图，简直让人茅塞顿开。特别是关于“景别”和“机位”的讲解，我以前根本没留意过，现在再看片子，我能清晰地分辨出导演是用特写来放大人物内心的挣扎，还是用大全景来强调环境的压迫感。这本书的结构非常清晰，从剧本的构建到演员表演的层次，再到后期声音的魔力，都有详尽的探讨。它真正做到了“授人以渔”，让我从一个被动的接收者，变成了一个能主动解读影像语言的“鉴赏家”。我已经迫不及待地想带着这些新知识，重新去看我最喜欢的几部经典老片，挖掘出我以前完全错过的那些“彩蛋”。
评分后浪电影学院034《看电影的门道》是一本兼具娱乐与艺术双重视角的入门级电影学习手册，一部横扫经典名片、流行大片和影史遗珠的实用型观片指南，以最视觉化和趣味化的讲授方式，帮助你迅速修炼为一枚骨灰级影迷！
评分有意思的入门指南！
评分门类分明，相当基础。第一部分“电影艺术”分别介绍镜头、场面、声音、剪辑、风格，较有收获。#光影魔术
评分入门书，浅显易懂，还算有趣。三部分，从视听语言到剧本角色，最后再介绍了点导演风格。
评分这本其实是很不错的片单，涉猎广，趣味性也强，顺便扫扫电影基础知识。书的结构也有特别，强调了角色和观众，还有一章叫“意义”。这版图印得非常美，虽是黑白，层次却细腻。书简单易读，是一本值得推荐的入门书。附热心读者做的片单豆列http://www.douban.com/doulist/2960831/，http://www.douban.com/doulist/3075091/
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