唐诗纵横谈

唐诗纵横谈 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:北京出版社
作者:周勋初
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2016-1
价格:26.00元
装帧:平装
isbn号码:9787200115130
丛书系列:大家小书
图书标签:
  • 诗歌
  • 文学
  • 唐诗及诗学
  • 诗词
  • 唐诗研究入门
  • 唐诗
  • 周勋初
  • 大家小书
  • 唐诗
  • 诗歌赏析
  • 古典文学
  • 中国文化
  • 唐代文学
  • 诗词鉴赏
  • 文学评论
  • 历史背景
  • 意境分析
  • 作者风格
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《宋词流光:从婉约到豪放的千年之音》 内容提要 本书旨在为读者构建一幅跨越北宋与南宋近三百年的宋词全景图。我们不再仅仅将宋词视为唐诗的“续篇”或“变体”,而是将其视为中国文学史上一个独立且辉煌的时代高峰。全书以时间为轴,以风格流变为脉络,深入探讨了从晚唐五代词坛的酝酿,到北宋初期对词体的拓宽,再到苏辛豪放气象的勃发,以及南宋姜夔、周邦彦格律的精微,直至陈亮、辛弃疾遗风的余响。 我们不仅关注词作的文本细读,更着重考察了词体在特定历史背景、社会思潮(如理学兴起、抗金局势)下所承载的文化重量与情感表达的深化。 第一章:词的孕育与“别是一家”的开端 本章追溯词体的起源,探究其如何从民间燕饮的“曲子词”逐步登上文人诗坛的殿堂。重点分析了晚唐温庭筠、韦庄等人的前期探索,他们如何将绮靡的意象与精致的语言融入词的格式,奠定了词的“艳科”基调。 随后,我们转向北宋初期的关键转折点。柳永以其“凡有井水饮处,皆能歌柳词”的广度,标志着词开始真正进入市民阶层,并展现出世俗情感的包容性。本章详细分析了柳永对长调的拓展,以及他如何以铺叙的笔法描摹都市生活与羁旅之思,使词体获得了前所未有的叙事能力。同时,对比探讨了晏殊、欧阳修在词中所体现的士大夫的闲适、雅致,如何初步确立了宋词区别于唐诗的“主观化”和“音乐性”特征。 第二章:苏轼的“也无风雨也无晴”:词体的革命与豪放之风 苏轼是词史上绕不开的巨人。本章将重点剖析苏轼如何以其旷达的胸襟和深厚的学养,彻底打破了词“艳科”的藩篱。他不仅首创了“以诗为词”的论断,更重要的是实践了“以文为词”的革新。 我们深入解析了苏轼对传统词牌的改造,以及他如何在词中融入哲理思辨、家国情怀和对自然宇宙的宏大体悟,如《念奴娇·赤壁怀古》。这一部分的讨论将聚焦于:苏轼如何将“大江东去”的意象转化为对历史的凭吊和对自我的肯定?他的豪放,并非仅是气势的宣泄,而是将深沉的哲学思考与个体命运的感悟熔铸一体。通过与柳永的对比,读者可以清晰看到词体在精神层面实现的一次“拓土开疆”。 第三章:格律的精研与“有意味的形式”:周邦彦与姜夔的集大成 如果说苏轼解放了词的内容,那么周邦彦则将词的“音乐性”推向了技艺的巅峰。本章聚焦于词的“格律”与“音律”的讨论,将周邦彦视为词的“集大成者”。 我们详细梳理了周邦彦如何精确地结合当时的曲谱,对词的平仄、句读、过片、换韵进行严谨的规范,使得词的音乐美达到极致。他的作品,如《兰陵王》,其形式之工整,结构之复杂,展现了宋人对于“精致”的极致追求。 紧随其后,我们转入南宋的词坛盟主姜夔。姜夔(白石道人)是词中“清雅”一派的代表。本章着重分析白石的“以诗为学”与“以音为源”的创作观。姜夔不仅是词人,更是音乐家,他对声律的敏感性使得他的词作具有一种超凡脱俗的“空灵”感。我们探讨了“无意不可入,无事不可言”的白石境界,及其对意象选择的偏好——如梅花、雨雪、水仙,这些意象如何共同构建了一个内敛、疏离而又极度唯美的精神世界。 第四章:家国之痛与“沉郁顿挫”:辛弃疾的集大成与时代的悲歌 辛弃疾是豪放词派的另一座高峰,但他的“豪”与苏轼的“旷”有着本质的区别——他的豪迈是带着深沉的、无法排解的“愤懑”与“悲壮”。本章将辛弃疾置于南宋偏安一隅的时代背景下进行考察。 重点剖析他如何将儒家的“济世情怀”和强烈的抗金复国理想融入词中,以至于他的许多作品呈现出“言不成章而意贯注”的激情喷发。我们细读《破阵子》、《永遇乐·京口北固亭怀古》等篇章,分析他如何运用典故、排比和夸张,构建出“金戈铁马”的幻象,以反衬现实的无力。辛弃疾的意义在于,他成功地将政治抱负和军事想象,以一种充满张力的形式,提升了宋词的社会担当。 第五章:末世的挽歌与词体的终结 本书的最后部分将视野投向南宋后期,探讨在理学日益占据主流、民族矛盾日益尖锐的背景下,词体所展现出的不同走向。 一方面是文天祥的“忠义之词”,如《虚海》,其将个人的生死抉择与词的体裁完美结合,充满了凛然的正气与悲剧力量。另一方面,我们考察了吴文英等词人在词律上的进一步推敲,以及他们对“境界”的执着,这在某种程度上被视为是对过于直白的情感表达的一种“退避”,预示着词体的最终审美趋向——向内收敛,更趋精致与晦涩。 结语:宋词的永恒魅力 本书的结论部分将总结宋词何以在文学史上占据不可替代的地位:它以音乐的骨架承载了比唐诗更细腻、更私密、更富于哲理和时代负荷的个体情感。宋词的流光,在于它完美地平衡了形式的严谨与情感的自由,创造了一种独属于宋人的“雅”与“憾”。 读者对象: 对中国古典诗词有一定基础,希望系统了解宋词发展脉络、风格演变及重要词人创作精髓的文学爱好者、历史文化研究者。本书语言力求深入浅出,避免晦涩的理论术语,注重文本的感染力与历史背景的还原。

作者简介

1929年生,1954年毕业于南京大学中文系,师从胡小石先生,1959年留校任教至今。现任南京大学中文系教授、博士生导师,北京大学等高校兼职教授,江苏省文史研究馆馆长,全国高等院校古籍整理研究工作委员会副主任,国家古籍整理出版规划小组成员,中国唐代文学学会顾问,中国古代文学理论学会顾问。主要研究方向为中国文学史、中国文学批评史、中国古典文献学。著有《高适年谱》《韩非子札记》《九歌新考》《中国文学批判小史》《唐人笔记小说考索》《唐语林校证》《李白评传》等,主编有《唐诗大辞典》《唐人轶事汇编》《册府元龟》等。

目录信息

上编 唐诗文献综述
文集
史传
小说
谱牒
碑志
壁记
登科记
书目
诗话
艺术
地志
政典
释道书
下编 唐诗发展历程
李白奇特的文化背景
杜甫身后的求全之毁和不虞之誉
元和文坛的新风貌
韩愈的《永贞行》以及他同刘禹锡的交谊始末
“芳林十哲”考
“唐十二家诗”版本源流考
从“唐人七律第一”之争看文学观念的演变
· · · · · · (收起)

读后感

评分

文集 宋初四大书:《太平御览》(类书)、《太平广记》(小说总集)、《文苑英华》(文学总集)、《册府元龟》(分类政治通史) 彭叔夏《文苑英华辨证》 朱警《唐百家诗集》、黄贯曾《唐诗二十六家》、蒋孝《中唐十二家诗》、黄德水、吴琯《唐诗纪》、胡震亨《唐音统签》、季振...  

评分

文集 宋初四大书:《太平御览》(类书)、《太平广记》(小说总集)、《文苑英华》(文学总集)、《册府元龟》(分类政治通史) 彭叔夏《文苑英华辨证》 朱警《唐百家诗集》、黄贯曾《唐诗二十六家》、蒋孝《中唐十二家诗》、黄德水、吴琯《唐诗纪》、胡震亨《唐音统签》、季振...  

评分

本书分为横纵两个方面对唐诗研究做了指导,性质上盖属于周勋初唐诗论文选。 横的方面全录1990年《唐诗大辞典》附录之《唐诗文献综述》,该文分唐诗文献为文集、史传、小说、谱牒等13类,对每一类文献的性质渊源都做了简要说明,尤其是其中具有重要性的一些文献,例如谱...

评分

本书分为横纵两个方面对唐诗研究做了指导,性质上盖属于周勋初唐诗论文选。 横的方面全录1990年《唐诗大辞典》附录之《唐诗文献综述》,该文分唐诗文献为文集、史传、小说、谱牒等13类,对每一类文献的性质渊源都做了简要说明,尤其是其中具有重要性的一些文献,例如谱...

评分

文集 宋初四大书:《太平御览》(类书)、《太平广记》(小说总集)、《文苑英华》(文学总集)、《册府元龟》(分类政治通史) 彭叔夏《文苑英华辨证》 朱警《唐百家诗集》、黄贯曾《唐诗二十六家》、蒋孝《中唐十二家诗》、黄德水、吴琯《唐诗纪》、胡震亨《唐音统签》、季振...  

用户评价

评分

坦率地说,这本书的体量不小,初次翻阅时确实需要一点耐心。但是一旦你适应了作者的节奏,就会发现它对细节的把控达到了近乎苛刻的程度。我特别留意了它对某些被过度“浪漫化”的诗人的重塑。作者没有盲目地神化他们,而是冷静地分析了他们的局限性,展示了他们的挣扎和不完美,这使得人物形象更加立体和真实可信。比如,对于某些“天才”诗人的描述,书中会细致到他们早年受到的教育背景和经济状况如何影响了他们创作方向的转变,这种“去神化”的处理,反而让我更加尊敬这些文学巨匠。整本书的逻辑推进非常严密,观点层层递进,很少有冗余的篇幅。它不是一本速食读物,而是一本值得反复研读、每次都能从中汲取新养分的深度之作。

评分

初读此书,最让我惊艳的是其宏大的结构体系和严谨的考据态度。它不像市面上很多同类书籍那样,仅仅停留在肤浅的“名句赏析”上,而是试图构建一个全景式的唐诗发展脉络图。作者对不同时期的诗歌流派,如初唐的宫廷风、盛唐的浪漫主义、中晚唐的社会写实等,划分得极其清晰,并且能言之有据地指出它们之间的继承与革新关系。尤其在论及一些争议性较大的诗歌版本或作者生平时,作者引用了大量的史料进行比对和分析,那种求真务实的精神令人敬佩。虽然学术性较强,但行文之间又不失文采,很多论述段落读起来本身就是一种文学享受。对于我这种希望深入了解唐诗文化背景和演变史的读者来说,这本书简直是宝库。它提供了一个坚实的理论框架,让我在阅读其他诗集或相关研究时,能有一个更清晰的参照系来定位和分析。

评分

这本书的装帧设计真是太吸引人了,封面那种水墨晕染的质感,一下子就让人联想到古代文人墨客的清雅。我本来是抱着试试看的心态翻开的,没想到里面的内容比我想象的要丰富得多。它不仅仅是简单地罗列诗歌和作者,更像是一次穿越时空的对话。作者的叙述方式非常细腻,对一些经典名篇的解读角度非常独特,总能挖掘出一些我们平时阅读时容易忽略的细节和背景故事。比如讲到边塞诗的豪迈,他没有停留在表面上,而是深入探讨了那个时代士人的家国情怀与个体命运的交织,读起来让人心潮澎湃。而且书中穿插的那些小故事,比如某位诗人创作某诗时的情境,都描绘得栩栩如生,仿佛我就是那个在寒风中等候灵感的文人。阅读体验非常流畅,完全没有传统学术著作的枯燥感,更像是在一位博学的老友的引导下,慢慢品味这些千古绝唱。这本书让我对唐诗的理解从“背诵和欣赏”提升到了“理解和共情”的层面,收获远超预期。

评分

我必须强调这本书在“文化串联”方面的卓越贡献。很多时候,我们读唐诗,容易把它孤立地看待,认为它仅仅是文学现象。然而,这本书高明之处在于,它总是能将诗歌与同时期的书法、绘画、音乐甚至当时的政治制度和士人交往圈子联系起来。例如,书中探讨某一派诗人如何受到当时禅宗思想的影响,或者某几位诗人如何通过书信往来形成一个紧密的文学社群,这些细节极大地丰富了我对唐代文化的整体认知。这不再是单维度的诗歌解读,而是一个多维度的立体模型。读到关于长安城坊市生活的描述时,我仿佛能闻到酒肆里的酒香和街边的花香,这种沉浸式的体验,让我真正体会到了“活着的”唐代。这本书让我明白,诗歌是那个时代所有文化元素的结晶。

评分

这本书的阅读过程,对我而言更像是一场精神上的“减压”疗程。我最近工作压力挺大的,晚上很难静下心来看那些情节复杂的小说。但是这本书,每一章似乎都可以独立成篇,你可以随便翻到任何一页,都能找到一段可以让你瞬间沉静下来的文字。作者很擅长用非常生活化的语言来解释那些看似高深的艺术手法。比如他解释“意象”的运用,没有用晦涩的术语,而是举了几个贴近日常生活的例子,一下子就让人茅塞顿开,明白了诗歌的“画面感”是如何建立起来的。读完一个章节,心里会有一种豁然开朗的舒畅感,仿佛心中的一些烦躁和杂念都被那些优美的文字给冲刷掉了。它不像是在“学习”,而更像是在进行一次有格调的“冥想”。对于那些想重拾阅读乐趣,但又怕被厚重理论吓到的朋友,这本书绝对是首选的“心灵伴侣”。

评分

当真是大手笔,可读可参可学

评分

作者文献学功底很深,不愧是南大的。

评分

很赞

评分

当真是大手笔,可读可参可学

评分

真是大家手笔,文字也很好,读起来十分舒服。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有