装得下生活的器物

装得下生活的器物 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中信出版社
作者:李若帆
出品人:
页数:256
译者:
出版时间:2016-6
价格:42.00元
装帧:平装
isbn号码:9787508659732
丛书系列:
图书标签:
  • 生活美学
  • 生活
  • 手工艺
  • 工艺
  • 随笔
  • 设计
  • 李若帆
  • 中信
  • 生活美学
  • 器物文化
  • 家居设计
  • 实用哲学
  • 日常智慧
  • 简约风格
  • 生活仪式
  • 物尽其用
  • 人文关怀
  • 生活态度
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

雕刻时光、失物招领创始人李若帆,选取自己熟知的日本16位有代表性的生活工艺家,包括陶作家、木作家和织作家,通过与他们的相识、相交,讲述他们的创作和生活。既满足读者对于有品质的生活器物的认知和追求,也希望通过这样的方式,传达日常器物背后所包含的作者的心 意。在这个快速消费的时代,试图建立人与器物之间更长久、更美好的关系。还加入了如何保养不同材质器物的方法,兼具实用的知识性与文化的感染性。

《时间的织锦:历史中的微光与宏大叙事》 卷首语 我们栖居于时间的长河之上,汲取着昨日的养分,编织着明日的梦想。历史并非冰冷的年表,而是无数生命鲜活的呼吸,是宏大叙事背后那些被忽略的、细微的闪光点。本书试图穿透岁月的迷雾,聚焦那些在历史巨轮碾过时留下的、不易察觉的纹理与印记。这不是一部试图面面俱到的通史,而是一次精心的、充满敬意的“考古挖掘”,旨在重现那些被主流叙事边缘化的声音与物证,重新校准我们对“过去”的感知。 --- 第一部分:物质的低语——日常中的历史断章 第一章:灰烬中的火种:早期农业聚落的工具与信仰 本章将目光投向公元前数千年,深入那些刚刚从游牧走向定居的早期人类聚落。我们不关注王权的兴衰,而是细致描摹那些陪伴人类完成文明蜕变的器物:从粗粝的陶土容器,到用于播种和收割的石制工具。 重点在于理解“功能性”如何与“象征性”交织。例如,某一种特定纹样的陶罐,其形制变化如何反映了氏族内部权力的微妙转移,或者反映了对气候变迁的集体应对。我们将分析出土的祭祀残片,探究在尚未形成成熟宗教体系的时代,人们如何通过仪式性地制作和使用特定器物,来寄托对丰收的期盼与对死亡的恐惧。研究对象包括谷仓的结构布局、水源地的神圣化处理,以及早期纺织工具的演变,揭示生活必需品如何成为社群精神生活的载体。 第二章:城市肌理的呼吸:中世纪市镇的街道与作坊 从中世纪鼎盛时期的欧洲或中国宋代的市井之中,我们选择聚焦于那些支撑城市运转的“幕后英雄”——手工业者。本章通过对行会记录、遗存的作坊遗址以及当时的账簿进行交叉比对,重建一个普通木匠、皮匠或酿酒师的日常空间。 我们详细考察工具的迭代:从简陋的手凿到日渐精密的机械装置,这些工具的每一次改进,都直接影响了商品的价格、质量和流通速度。我们尤其关注“剩余”的产生与分配,一块未用完的木料、一滴多余的染料,在当时的经济体系中具有怎样的价值?此外,市镇的排水系统、公共浴场的设立和使用规范,都体现了集体生活对个体行为的约束与塑造。这些物质的痕迹,是理解当时社会契约与道德观念的活化石。 第三章:旅者的足迹:商路上的交换物与记忆载体 古代的贸易网络,远比我们想象的要复杂和精妙。本章不再纠缠于丝绸或香料的贸易量,而是侧重于那些承载“连接”的微小物件。一枚流落异乡的铜钱,一块被当作压舱石的玉器残片,或者一份被抄录了多次的食谱抄本。 我们将追踪这些交换物的“生命周期”——它们如何跨越地理和文化的鸿沟,并在新的环境中被赋予新的意义。例如,某一时期,来自波斯的玻璃珠在遥远东方的部落中被用作嫁妆,这说明了什么?这些物质交换不仅是经济行为,更是观念和生活方式的“渗透”。通过对旅行者日记和海关记录中零星记载的描述,还原那些在贸易中起到润滑作用的非主流商品,它们是理解古代全球化的第一批“探针”。 --- 第二部分:观念的折射——社会心理的镜像 第四章:沉默的裁决:古代法典中未被引用的例外情形 法律条文是社会秩序的硬性框架,但真正的社会心理,往往隐藏在那些“例外”和“模糊地带”。本章将研究古代法典(如汉律、罗马十二铜表法等)中那些因情况特殊而需要反复申明的条款,以及在实际判例中,法官如何运用自由裁量权来处理模糊案例。 我们深入分析涉及“情有可原”的盗窃案、因误解导致的契约纠纷等。这些案例揭示了当时的社会如何平衡律法精神与人情常理。例如,在饥荒年份,对偷窃食物者的判罚是否会明显减轻?这种弹性空间,恰恰是衡量一个社会伦理底线和同情心的重要标尺。通过对判词语气的分析,可以窥见司法体系对不同阶层和性别的隐性偏见或保护。 第五章:祈祷的变迁:民间信仰中的神祇更迭与融合 宗教史常关注主流教派的教义之争,但本章的焦点是“底层信仰”——那些在田间地头、灶台前被私下供奉的神祇或精怪。我们将考察不同时代民间信仰中,神祇角色的“职业流动性”。 例如,一个地方的“水神”形象,如何随着当地主要生计从渔猎转为灌溉农业而发生形体和职能上的变化?不同时代传入的外来神祇(如佛教中的部分护法神、道教中的地方神),是如何被本地的土著信仰所“吸收”和“改造”,以确保其在地方文化中的持续相关性?这种信仰的“实用主义”和“适应性”,比宏大的神学体系更能反映普通民众对超自然力量的实际需求与心理预期。 第六章:时间的计量:非官方日历与个人生命节奏 我们习惯于用标准化的时钟和公历来度量时间,但这并非人类感知时间的唯一方式。本章探讨在缺乏精确计时的时代,不同社会群体如何依据自身的活动和感知来构建时间感。 对于农民而言,时间是与季节、月相和农事紧密绑定的;对于僧侣而言,时间是按照诵经次数和日出日落的规律分割的;对于行吟诗人而言,时间是与故事的长度和听众的耐心相匹配的。我们将通过分析古代的节气歌、劳作歌谣中的时间指代词,以及私人书信中对“等待”的描述,来重建这种“生活节奏”。这种差异化的时间体验,深刻影响了个体的耐心、计划性乃至对生命长度的认知。 --- 第三部分:叙事的重构——边缘声音的拾遗 第七章:信件中的“非正式”外交:家庭与社群的通信网络 在官方文书和史册之外,私人信件构成了理解社会关系的宝贵矿藏。本章侧重分析特定历史时期(如战乱或迁徙时期)普通家庭之间的通信。 这些信件往往不涉及政治机密,而是充斥着对亲人健康的挂念、对柴米油盐的抱怨,以及对未来不确定性的焦虑。我们通过破译信件中的特定称谓、祝福语的演变,来洞察家庭伦理的变迁。例如,在瘟疫流行期间,书信中对“卫生”的暗示性提法,以及对“远行”的反复告诫,比官方的防疫公告更能体现当时的恐慌程度和应对措施。这些字里行间流淌出的情感,是构建历史温度的必要元素。 第八章:手稿的“错位”:抄写过程中的知识损耗与增益 在中世纪或古代知识传播主要依赖手工抄写的时代,每一次复制都是一次信息重塑的过程。本章研究被忽视的“抄写员错误”、“旁注的演变”以及“插图的本地化”。 我们对比同一部经典在不同抄本中的细微差异。一个被误写或遗漏的词汇,可能无意中开启了后世对该文本的新解释;抄写员在空白处添上的个人评论,可能比正文更具时代价值。这些“错误”和“添加”并非简单的技术失误,它们是抄写者本人所处时代、文化背景以及个人理解力在知识传递链条中留下的印记。通过追溯这些“知识的岔路口”,我们得以审视知识是如何在流转中被塑造和解构的。 结语:看不见的传承 历史并非由帝王和战争构成,它更像是无数个微小、持续的努力所编织而成的挂毯。本书所探究的,正是那些不易被宏大叙事捕捉的“器物”、“瞬间”与“感受”。它们以沉默的方式,记录了人类在不同情境下,对生存、秩序、情感与意义的不懈探寻。重读这些低语,是为了更全面地理解我们是如何成为今天的我们。 --- (本书附有大量来自考古报告、私人档案、艺术史学研究的图表与引证分析,旨在以严谨的学术方法,探索日常生活的深刻内涵。)

作者简介

李若帆,雕刻时光咖啡馆、失物招领家居店创始人。

目录信息

推荐序 脚踏实地(安藤雅信)
自序 心之家园
1.荞麦与乌冬(陶作家 安藤雅信)
2.三谷先生的小世界(木作家 三谷龙二)
3.诚实的生活(陶作家 小野哲平)
4.指尖的力量(织作家 真木千秋)
5.眼与手(木作家 井藤昌志)
6.生活的原点(陶作家 伊藤环)
7.做陶是一种信仰(陶作家 寒川义雄)
8.轻井泽的微风(木作家 小山刚)
9.人生就像在跑步(陶作家 大谷哲也)
10.听从内心的声音(木作家 富井贵志)
11.希望做作出自然不造作的生活器皿(陶作家 林拓儿)
12.自然生长(陶作家 岩田智子)
13.匠人之心(陶作家 谷井直人)
14.游走在现实和梦幻之间(陶作家 村上奖)
15.继承与可能(益子陶作家佐藤敬、铃木稔)
附录 器物的保养与修复
· · · · · · (收起)

读后感

评分

日本民艺的话题,这的的确确是装得下生活的器物啊,不可分离。作者李若帆,真的很厉害,书中涉及到了将近二十位日本的“匠人”,陶艺居多,木器少许,作者都与之有过或多或少的接触和交流,这才能汇聚成书中的内容,文字写的也很好。是关于日本民艺的极好的资料和素材,值得反...

评分

日本民艺的话题,这的的确确是装得下生活的器物啊,不可分离。作者李若帆,真的很厉害,书中涉及到了将近二十位日本的“匠人”,陶艺居多,木器少许,作者都与之有过或多或少的接触和交流,这才能汇聚成书中的内容,文字写的也很好。是关于日本民艺的极好的资料和素材,值得反...

评分

日本民艺的话题,这的的确确是装得下生活的器物啊,不可分离。作者李若帆,真的很厉害,书中涉及到了将近二十位日本的“匠人”,陶艺居多,木器少许,作者都与之有过或多或少的接触和交流,这才能汇聚成书中的内容,文字写的也很好。是关于日本民艺的极好的资料和素材,值得反...

评分

日本民艺的话题,这的的确确是装得下生活的器物啊,不可分离。作者李若帆,真的很厉害,书中涉及到了将近二十位日本的“匠人”,陶艺居多,木器少许,作者都与之有过或多或少的接触和交流,这才能汇聚成书中的内容,文字写的也很好。是关于日本民艺的极好的资料和素材,值得反...

评分

日本民艺的话题,这的的确确是装得下生活的器物啊,不可分离。作者李若帆,真的很厉害,书中涉及到了将近二十位日本的“匠人”,陶艺居多,木器少许,作者都与之有过或多或少的接触和交流,这才能汇聚成书中的内容,文字写的也很好。是关于日本民艺的极好的资料和素材,值得反...

用户评价

评分

《装得下生活的器物》,这本书名,一开始就勾起了我极大的好奇。我猜想,这大概是一本关于如何摆放物品、如何营造居家氛围的书籍吧。然而,当我沉浸其中,我发现这本书的格局远超于此,它探讨的不再是表面的装饰,而是器物与生命最深层的连接。 书中对“老物件的温度”的描绘,让我印象深刻。作者并没有去刻意渲染这些老物件的价值,而是通过细致入微的观察,去捕捉它们身上散发出的独特“温度”。比如,一把用了几十年的竹椅,它可能已经有了裂痕,甚至有些粗糙,但作者却能描绘出坐在这把椅子上,感受到的那种与自然亲近的朴实,那种被岁月沉淀下来的安宁。这不仅仅是物质的触感,更是精神的慰藉。她让我明白,器物之所以能够“装下生活”,并不是因为它有多么精美、多么实用,而是因为它能够与我们的生命发生共鸣,能够承载我们的情感,能够在某个瞬间,给予我们力量和慰藉。她让我开始重新审视家中的每一个角落,每一个物品,不再仅仅是装饰品,而是拥有生命和故事的伙伴。它们不是冰冷的摆设,而是承载着我们喜怒哀乐,陪伴我们走过人生旅程的无声证人。

评分

《装得下生活的器物》,这本书名,一开始就让我产生了一种奇妙的联想,仿佛它是一个巨大的容器,能够收纳我们生活中所有的点滴。我以为它会是一本关于如何整理、如何布置的书,或许会教我如何打造一个完美的家。但当我真正翻开它,我才发现,这本书所“装下”的,远不止是看得见的物品,更是看不见的情感和记忆。 其中一段关于“老照片的温度”的描写,让我深受触动。作者并没有去评论照片的内容,而是着重于照片本身所承载的“温度”。一张泛黄的老照片,它可能记录了某个平凡的瞬间,但当我们用手指触碰到它时,仿佛就能感受到那个年代的空气,听到那个年代的声音,甚至闻到那个年代特有的气息。这种“温度”,不仅仅是物理上的,更是一种情感的传递,一种时光的沉淀。她让我明白,器物之所以能够“装下生活”,是因为它们承载了我们的情感,见证了我们的成长,连接了我们的过去。那些老照片,那把用旧的茶壶,那件穿了多年的毛衣,它们可能在物质价值上微不足道,但它们却是我们生命中最珍贵的“容器”,装满了我们无法用言语表达的爱、思念、以及无数个闪闪发光的日子。

评分

《装得下生活的器物》,这个书名本身就带着一种沉甸甸的哲学意味,我拿到这本书的时候,期待的是一种关于“断舍离”的反思,或者是一种关于“极简主义”的指导。然而,这本书却带给了我完全不一样的视角。它并不是劝你扔掉什么,而是让你思考,什么值得留下,什么才真正“装得下”我们的生活。 我印象最深刻的是关于“陪伴”的论述,尤其是作者写到的一些老物件,比如一个用了几十年的老碗,一个磨得发亮的锅铲。这些物品,可能在物质价值上微不足道,甚至有些老旧,但是它们却见证了一个家庭的日常,一段婚姻的成长,一代人的辛劳。作者没有用华丽的辞藻去形容它们,而是用平实的语言,描绘出它们在厨房里、在餐桌上、在生活中的默默付出。那个老碗,承载过无数顿热腾腾的饭菜,装过家人的欢声笑语;那个锅铲,挥舞过无数次,为家人准备过美味佳肴。它们就像无声的家人,在漫长的岁月中,与我们同甘共苦。这本书让我明白,器物的价值,很多时候体现在它默默的陪伴,它在生活细节中提供的稳定感和归属感。它不是冰冷的工具,而是拥有温度的伙伴,它们装下的,不仅仅是食物,更是无数个温暖的瞬间,是点滴汇聚而成的生活。

评分

《装得下生活的器物》这本书,说实话,拿到手的时候,我以为是那种冷冰冰的、充斥着各种家居用品介绍的工具书。毕竟,书名听起来就有点“实用主义”,好像是教你如何挑选最适合收纳的书架、最能装的衣柜之类的。但是,当我翻开第一页,就被一股温暖而细腻的情感流给包裹住了。作者并非简单地罗列物件,而是将每一个看似普通的器物,都赋予了生命和故事。 就拿那本陈旧的相册来说吧,它不再仅仅是用来存放照片的纸板,而是承载着一家人时光流转的见证。作者笔下的相册,泛黄的封面,压痕累累的角,都仿佛在诉说着几十年来的点滴。翻动它,就像在穿越时空,看到父母年轻时的模样,看到自己蹒跚学步的童年。那照片背后的笑声、泪水、欢聚、离别,都在那一页页的纸张里鲜活起来。我甚至能想象到,在某个午后,阳光透过窗户洒在相册上,指尖轻轻拂过照片,心中涌起的万千思绪。作者巧妙地用文字勾勒出这种宁静而深刻的画面,让我不禁反思,在我们匆忙的生活中,有多少珍贵的回忆,就这样被随意丢弃,或者仅仅被锁在冰冷的硬盘里?这本书提醒我,那些有形的器物,才是连接过去与现在,连接我们情感的最好载体。它让我重新审视家中的每一个角落,每一个物品,都可能蕴藏着不为人知的故事,都值得我们去细细品味和珍藏。

评分

初读《装得下生活的器物》,我以为它会是一本关于如何最大化空间利用的书,或许是关于如何巧妙收纳的宝典。但事实是,这本书完全超越了我最初的设想,它以一种诗意盎然的笔触,探讨了器物与我们内心世界的对话。 书中关于“时间的容器”的描写,令我久久不能忘怀。作者并没有具体描写某个容器,而是通过一系列意象,描绘了一个抽象的概念。她谈到,有些器物,它们本身并不起眼,可能只是一件沾染了烟火气的陶碗,或者是一本被翻得发黄的旧书。然而,它们却能够将一段段逝去的时光,“封存”起来。当我们在不经意间触碰到这些器物时,仿佛就能穿越回那个特定的瞬间,感受到当时的阳光,听到当时的声音,甚至回味起当时的某种心情。这种“封存”并非物理上的,而是一种情感的唤醒,一种记忆的复苏。作者的文字,赋予了这些平凡的器物一种神奇的力量,让它们成为了连接过去与现在的桥梁。她让我深刻地感受到,生活中的许多美好,并非仅仅存在于当下,也沉淀在那些我们身边看似不起眼的器物之中。它们是无声的日记,是沉默的见证者,它们“装下”的,是我们的成长,是我们的经历,是我们的生命轨迹。

评分

翻开《装得下生活的器物》,我以为会是一场关于物质堆砌的审视,或许是关于如何高效收纳的指南。然而,它却以一种出人意料的温柔,为我打开了一扇通往内心世界的窗。这本书的独特之处在于,它不谈论“拥有”的多少,而是聚焦于“感受”的深浅。 我被书中关于“回忆的容器”这一章节深深吸引。作者没有直接谈论相册或日记本,而是描绘了一个有些破旧的木箱子。这个箱子,可能看起来并不起眼,甚至有些粗糙,但它却承载了一个家庭数代人的记忆。箱子里可能装着童年的玩具,父母的旧信,甚至是一些已经褪色的布料。作者的文字,让这些物品不再是静止的物件,而是鲜活的记忆载体。她描述了打开箱子时,一股淡淡的樟脑丸混合着尘土的味道,瞬间将人拉回某个遥远的时光。那种气味,那种触感,那种透过物品传递而来的情感,都是现代社会中难以寻觅的。她让我意识到,那些看似微不足道的旧物,往往是连接过去与现在的关键,它们以一种独特的方式,将我们与祖辈、与童年、与那些逝去的时光紧密联系在一起。这本书让我反思,我们是否过度追求“新”和“快”,而忽略了那些沉淀着岁月痕迹的“旧”,它们才是真正能够承载我们情感,让我们拥有归属感的器物。

评分

当我在书店看到《装得下生活的器物》这本书时,脑海里立即浮现的是一个充满各种收藏品、或是精致家居摆设的画面。我以为它会是一本关于“物”的书,关于如何选择、如何摆放、如何利用“物”来彰显品味。然而,这本书的叙事方式,却让我耳目一新,它将“物”的叙述,巧妙地融入到了“人”的故事之中。 我尤其被书中关于“生活的回响”的篇章所打动。作者并没有直接描述某个物品,而是通过一个场景,一个细节,去折射出物品背后所承载的生活。比如,一段关于窗帘的描写,它可能并不华丽,甚至有些陈旧,但作者却能从中捕捉到窗外四季的变化,捕捉到室内时光的流转,捕捉到居住者每一次拉开窗帘时的心情。窗帘,在这里不再仅仅是遮光挡风的布料,而是成为了连接室内外,连接过去与现在的媒介。它“装下”的,是无数个清晨的阳光,无数个午后的宁静,无数个夜晚的星光,以及居住者在这方天地里,所经历的一切。作者的笔触,充满了对生活细微之处的敏感和热爱,她让我明白,那些我们习以为常的器物,其实都蕴含着丰富的意义,它们是生活最真实的“回响”,值得我们去倾听和珍视。

评分

《装得下生活的器物》,这个书名,一开始就给我一种踏实、朴素的感觉,我期望的是一本关于生活实用指南的书,或许能学到一些家居布置的技巧,或者一些收纳的妙招。然而,这本书的魅力,恰恰在于它远远超越了表面的实用性,而深入到了器物与人类情感的连接。 我特别喜欢书中关于“陪伴的痕迹”的那一部分。作者并没有去描绘那些名贵的古董,而是将目光投向了那些被岁月磨砺得粗糙、甚至有些破旧的日常生活器物。比如,一把每天用来切菜的刀,它可能已经失去了最初的光泽,刀柄也磨得发亮,甚至有些磨损。但作者却能从这些痕迹中,读出无数个家庭日常的烟火气,读出烹饪者辛勤的付出,读出为家人准备食物时的温暖。这种“陪伴的痕迹”,是器物与生活最真实的写照,它们不是冰冷的物品,而是参与了我们生活,见证了我们成长的伙伴。她让我明白,器物的价值,不应该仅仅用价格来衡量,更应该用它在生活中所扮演的角色,它所承载的情感来定义。那些陪伴我们度过漫长岁月的器物,才是真正能够“装下”我们生活的宝藏,它们无声地诉说着我们的故事,给予我们归属感和力量。

评分

《装得下生活的器物》,仅仅是书名,就带着一种沉甸甸的质感,让我觉得它一定是一本关于生活哲学,关于如何与物品和谐相处,又或者是如何在物质世界中找到精神栖息地的书。当我深入阅读,我发现它所探讨的,远比我想象的要深刻和细腻。 书中关于“记忆的锚点”的论述,深深地触动了我。作者并没有去歌颂那些昂贵的、具有收藏价值的物品,而是将焦点放在了那些看似普通、甚至有些破旧的物件上。比如,一个早已经掉了漆的木梳,一个边角磨损的笔记本,一个不再合身的旧衣裳。在她笔下,这些物品不再是无生命的物体,而是成为了连接我们过去与现在,连接我们情感的“锚点”。当我们无意中触碰到这些物件时,仿佛就能瞬间被拉回到某个特定的时刻,感受到当时的喜悦、忧伤、或是某种强烈的思绪。这些物件,用它们独特的方式,“装下”了我们生命中的无数个片段,它们是无声的证人,是情感的载体,是提醒我们“我们从哪里来”的温暖存在。这本书让我重新审视自己身边的每一个器物,不再是简单地评估其功能或美观,而是去感受它们身上沉淀下来的,属于我们自己的,独一无二的“记忆”。

评分

初读《装得下生活的器物》,脑海中浮现的是各种琳琅满目的陈设,是精心布置的家。我原以为会是一场关于美学与物质的盛宴,然而,这本书的惊喜在于,它并未将重点放在“装”上,而是更侧重于“生活”本身。作者以一种近乎冥想的姿态,将我们带入一个个看似平凡的场景,却在平凡中挖掘出不凡的意义。 我特别被书中关于“旧物新生”的那一部分所打动。那些被时光遗忘在角落的旧家具,一件件破旧的衣物,在作者的笔下,仿佛拥有了二次生命。她没有用时下流行的“改造”理念去将它们变成网红产品,而是着重于保留它们的原始韵味,以及它们所承载的独特情感。比如,一把掉了漆的摇椅,作者并没有将它重新打磨抛光,而是描述了它曾经承载过的童年游戏的喧闹,以及成年后夜晚的静谧。摇椅的吱呀声,不再是噪音,而是岁月的回响。她让我明白,器物的美,不只在于崭新光滑的外表,更在于它经历风雨后的痕迹,在于它与我们的生命轨迹的交织。这种对“旧”的尊重和热爱,是一种与物质保持深刻连接的方式,也是一种对时间流逝的温和接纳。这本书让我开始重新审视自己家中那些“不太完美”的物件,尝试去发现它们身上沉淀下来的,无可替代的价值,而不仅仅是实用性。

评分

很多器物那么美,并且实在好用,让大部分人用得起,这是真正的世间好物

评分

文字的感觉很不错。我现在还没有到能欣赏这样的器物并且为它买单的境界,不过要慢慢培养生活的审美。

评分

很多器物那么美,并且实在好用,让大部分人用得起,这是真正的世间好物

评分

文字的感觉很不错。我现在还没有到能欣赏这样的器物并且为它买单的境界,不过要慢慢培养生活的审美。

评分

介绍比较简单,但也可以借此看到日本民间手作家的作品和生活。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有