Fashionpedia

出版者:Fashionary

作者:Fashionary Team

页数:336

出版时间:2016-5-25

价格:0

装帧:Hardcover

isbn号码:9789881354761

具体描述

它是服装细节图书馆，它也绝对是一本关于时尚的葵花宝典，从外套到内衣，从头饰到革履，涵盖上千种常见时装类目及术语，涵盖几乎所有时装细节，就算女装衣领这么小的品类，它也插画和定义了几十种细微不同的设计变化。

用户评价

我一直觉得，时尚是一种很玄乎的东西，你可能觉得某件衣服很好看，但就是说不出为什么，也解释不了它为什么流行。直到我读了《Fashionpedia》，我才豁然开朗。这本书以一种极其系统和权威的方式，为我解构了时尚的各个维度。它不像那种速成的“穿搭秘籍”，而是循序渐进地，从最基础的时尚术语、面料知识，到复杂的服装结构、设计理念，再到各个时代的设计风格演变，都进行了详尽的梳理。我之前很多模糊的概念，比如“廓形”、“垂坠感”、“结构主义”，在这本书里都得到了清晰的解释，而且都有相应的图片作为范例，让我一眼就能看懂。它让我明白，一件衣服不仅仅是布料的组合，而是包含了大量的技术、美学和哲学考量。我开始学会去欣赏那些细微之处，比如缝线的处理、领口的弧度、袖子的剪裁，这些看似不起眼的设计，往往是决定一件衣服是否高级的关键。这本书也让我对那些伟大的设计师有了更深的敬意，我了解到他们不仅仅是“做衣服”的人，更是思想家、艺术家，他们的设计往往蕴含着对社会、对人性的深刻洞察。它让我看到，时尚是一个充满智慧和创造力的领域，而不仅仅是物质的堆砌。我感觉自己仿佛获得了一双“火眼金睛”，开始能够辨别出真正有价值的设计，也能够更深入地理解时尚的魅力所在。

我必须说，《Fashionpedia》这本书就像打开了我时尚世界的新大门，让我看到了一个我从未触及过的深度和广度。我之前总觉得时尚是件很感性的事情，关于“好看”和“不好看”，很难用理性的方式去分析。但这本书完全颠覆了我的想法。它以一种极其系统和权威的方式，将时尚的各个方面都进行了梳理和解读。我之前对很多时尚术语都感到困惑，比如“廓形”、“结构主义”、“解构主义”等等，但在《Fashionpedia》里，这些概念都被清晰地解释，并且配以大量的图片作为例证，让我一眼就能理解。它让我明白，一件衣服不仅仅是布料的堆叠，更是设计师理念的体现，是技术和艺术的结合。我之前常常会为某些看似“不合逻辑”的设计感到不解，但看完这本书，我才明白原来这些设计背后都蕴含着深刻的哲学思考和对传统的挑战。它让我看到了时尚的“思考”层面，而不是仅仅停留在“穿着”层面。我感觉自己仿佛获得了一套“时尚解码器”，能够更深入地理解那些伟大的设计，也能够更清晰地认识自己的风格。这本书真的让我对时尚产生了全新的敬畏之情，让我意识到，时尚不仅仅是关于外表，更是关于内涵和智慧。

老实说，我一直以为自己对时尚还算挺了解的，但《Fashionpedia》这本书的出现，彻底让我觉得自己之前的认知是多么浅薄。它就像一位经验丰富的时尚“考古学家”，把我带进了时尚的各个时期，让我看到了那些隐藏在华丽表面之下的丰富内容。我之前只是单纯地欣赏某些设计师的作品，但读了这本书之后，我才明白，他们不仅仅是“做衣服”的人，更是那个时代的思想家、艺术家，他们的设计往往是对社会、对人性的深刻回应。书中对不同历史时期的服装风格的梳理，让我看到了时尚的演变轨迹，以及它们是如何与当时的社会、文化、经济发展紧密相连的。我记得我读到关于20世纪初女性解放的章节，看到那些打破传统的着装，就能感受到那种勇于追求自由的精神。这本书让我看到了时尚的“生命力”，它不仅仅是静态的展示，更是动态的演变。它让我不再仅仅关注衣服是否“好看”，而是开始思考它是否“有意义”，是否能够表达某种态度，是否能够记录一个时代。我感觉自己仿佛获得了一种“时尚史观”，能够更全面、更深入地理解时尚的魅力所在。

我必须承认，《Fashionpedia》这本书真的彻底刷新了我对时尚的认知。一直以来，我以为时尚就是各种潮流的堆砌，是明星穿着的各种华丽礼服，是杂志上展示的最新款。但读了这本书之后，我才发现，时尚的深度和广度远超我的想象。它不仅仅是关于美，更是关于文化、历史、艺术、哲学，甚至是对人性的探索。这本书就像一个巨大的时尚百科全书，它不仅仅罗列了各种时尚元素和品牌，更是深入地挖掘了它们背后的故事和意义。我了解到，很多我们现在觉得理所当然的设计，在它们诞生的年代，是多么具有颠覆性和革命性。比如，那些解放女性身体的廓形，那些挑战传统审美的剪裁，都离不开那个时代背景下社会思潮的推动。它让我看到，时尚是一种语言，它能够表达一个时代的精神，也能够反映个体的态度。我特别喜欢书中对一些标志性设计的分析，比如迪奥的“新风貌”，香奈儿的“小黑裙”，它们不仅仅是设计，更是那个时代的符号，是女性解放的象征。这本书让我看到了时尚的深度，让我不再仅仅关注衣服是否“好看”，而是开始去思考它是否“有意义”。我感觉自己仿佛拥有了一双能够“看透”时尚的眼睛，能够理解那些隐藏在服装背后的智慧和故事。

天哪，我最近真的被《Fashionpedia》这本书彻底征服了！一直以来，我都是一个对时尚有着浓厚兴趣的普通消费者，虽然常常在街上看到各种潮流穿搭，也喜欢浏览时尚杂志和网站，但总感觉自己离那个“懂行”的圈子隔着一层纱。我会在衣柜里堆满当下流行的单品，却不知道它们背后的故事，也无法真正理解为什么某些设计能成为经典。直到我翻开了《Fashionpedia》，一切都变了。这本书的厚重感和精美的装帧就预示着它绝非等闲之辈，拿到手上就有一种沉甸甸的仪式感。我迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是那些高清、细节丰富的图片，每一张都仿佛带着模特走出了纸面，让我瞬间沉浸在那个光影交错的时尚世界里。它不是那种空洞的、只罗列品牌的“时尚指南”，而是像一位经验丰富的老友，娓娓道来每一个重要概念、每一位标志性设计师、每一个具有里程碑意义的时代。我开始理解那些我曾经觉得“似曾相识”但又说不出所以然的元素，比如波点、格纹、千鸟格，它们不仅仅是图案，更是承载着历史和文化的符号。我学会了辨别不同年代的服装廓形，从摇摆的20年代到极简的90年代，每一段时期都有其独特的审美印记。这本书让我意识到，时尚远不止是衣服本身，它是一种语言，一种表达，一种时代的缩影。它让我从一个被动接受潮流的消费者，变成了一个主动探索和理解的“时髦人”。我开始更加自信地搭配我的衣橱，不再盲目跟风，而是能根据自己的风格和场合，去选择那些真正适合我的单品，并且能讲述出它们背后的故事，这让我感觉自己不仅仅是在穿衣服，而是在进行一场小小的艺术创作。这本书的出现，无疑是我时尚旅程中的一个重要转折点，它为我打开了一扇通往更深层次时尚理解的大门，我真的迫不及待想继续深入探索下去！

说实话，我一开始是被《Fashionpedia》的封面所吸引，那种低调又充满质感的排版，就给我一种“有料”的感觉。我平时虽然也关注一些时尚资讯，但大多停留在“这个牌子又出了新款”或者“今年流行什么颜色”的层面，对于时尚的深度和历史其实知之甚少。这本《Fashionpedia》就像一个私人博物馆，把时尚界那些闪耀的明星、经典的设计、甚至是那些稍纵即逝的潮流趋势，都以一种极其清晰、条理分明的方式呈现出来。我最喜欢的是它对各个设计流派的梳理，比如包豪斯对现代设计的影响，或者达达主义对服装剪裁的颠覆，这些宏大的概念被拆解得格外容易理解，而且都用非常直观的图片作为佐证。我之前总觉得某些服装的结构很奇怪，比如不对称的设计或者夸张的廓形，看完这本书，我才明白原来这些都是源于某个艺术运动的哲学思考，或者是设计师对社会变革的回应。它让我看到了时尚背后那些更宏大、更有深度的东西，不再只是关于美观，更是关于思想、关于历史、关于人性的表达。而且，它不是那种枯燥的学术论文，语言非常生动有趣，读起来丝毫不会感到压力，反而像在听一位博学的老师讲故事。我学会了如何从一件衣服的细节去判断它的年代，或者去理解它的设计理念，这让我对周围的一切都充满了好奇。我开始会留意商场里橱窗里的陈设，也会在街上观察人们的穿着，不再只是看到表面的光鲜，而是能感受到其中蕴含的文化和设计巧思。这本书就像一把钥匙，为我开启了理解时尚的另一扇门，让我感觉自己不再是那个只懂看热闹的观众，而是能走近舞台，去欣赏那些精妙的表演和背后的匠心。

刚拿到《Fashionpedia》这本书的时候，我并没有抱太高的期待，毕竟市面上关于时尚的书籍实在太多了，很多都流于表面，看完之后感觉什么都没记住。但这本书真的给了我一个大大的惊喜！我是一个对历史和文化都非常感兴趣的人，而这本书恰恰将时尚与历史、文化紧密地结合在了一起。它不仅仅是介绍服装，更是通过服装来讲述时代的故事。我惊讶地发现，原来很多我们现在觉得习以为常的设计，在它们诞生的那个年代，是多么的具有革命性和颠覆性。比如，那些曾经被认为是“男性化”的服装元素，是如何逐渐被女性所接纳和改造的，这背后其实是社会观念的巨大变革。这本书详细地介绍了不同历史时期重要的时尚人物，不仅仅是设计师，还有那些引领潮流的缪斯、甚至是改变人们审美观念的艺术家。我了解到，每一个伟大的设计，都离不开那个时代的背景，离不开那些推动变革的人们。它让我看到，时尚并非是凭空产生的，而是深深植根于历史土壤之中的。我特别喜欢它对不同文化对时尚影响的阐述，比如东方美学如何影响了西方设计，或者某个民族的传统服饰如何成为现代设计的灵感来源。这让我意识到，时尚是一个全球性的概念，是不同文化碰撞交流的产物。这本书让我对时尚的理解，从单纯的“好看”上升到了“有意义”的层面。我开始会主动去了解服装背后的文化故事，去思考一件衣服所承载的意义。这让我感觉自己不仅仅是在学习时尚，而是在学习历史、学习文化、学习如何更好地理解这个世界。

天哪，《Fashionpedia》这本书简直是我的时尚启蒙！我一直以来都对时尚非常着迷，但总感觉自己像一个门外汉，看到各种漂亮的衣服，却不知道它们的来龙去脉。这本书就像一位耐心博学的老师，把我从零开始，一步步引领进了时尚的殿堂。它不是那种速成的“穿搭技巧”，而是从时尚最本质的东西讲起。我记得我最开始读的时候，对于一些基础的时尚词汇都感到陌生，比如“剪裁”、“廓形”、“印花”等等，但《Fashionpedia》用非常清晰的图文结合的方式，把这些概念解释得明明白白。它还详细地介绍了各种面料的特性，以及它们如何影响服装的质感和穿着感受，这让我之前买衣服只看样子的习惯彻底改变了。我开始会留意衣服的成分表，去感受不同面料带来的不同体验。而且，这本书对时尚历史的梳理也非常到位，从20世纪初的香奈儿革命，到60年代的嬉皮风潮，再到80年代的权力着装，每一个时代的时尚变迁都栩栩如生，仿佛让我穿越回了那个年代。它让我明白，时尚不仅仅是衣服本身，更是那个时代社会、文化、政治的反映。我学会了如何从一件衣服去理解一个时代，或者从一个时代去理解一种审美。这本书真的让我对时尚的理解提升了一个档次，让我从一个被动接受潮流的消费者，变成了一个主动探索和欣赏时尚的“内行”。

说实话，《Fashionpedia》这本书带给我的震撼，远远超出了我对一本“时尚书”的预期。我之前对时尚的理解，大多停留在“好看”和“流行”的层面，对于它背后的逻辑和文化根源，其实是一知半解。这本书就像一位博学的引路人，把我从浅薄的潮流表面，带入到了时尚的深邃海洋。它不仅仅是简单地介绍品牌和单品，更是把时尚的演变过程，用一种极其清晰、富有条理的方式呈现出来。我了解到，时尚并非是随机的、孤立的，而是与社会、经济、政治、艺术等各个方面都紧密相连。书中对各个历史时期的时尚风格的梳理，让我对不同时代的审美变迁有了深刻的认识。我记得我读到关于20年代女性解放的章节，看到那些短发、短裙、香烟的形象，我就能深刻地感受到那种突破传统的勇气和自由的精神。这本书让我看到，服装的设计不仅仅是美学上的考量，更是一种文化表达，是一种社会态度的体现。它让我不再仅仅是“看”衣服，而是开始“读”衣服，去理解它所承载的时代信息和设计理念。我感觉自己仿佛获得了一种新的视角，能够更深入地理解时尚的魅力，也能够更自信地去表达自己的风格。

天呐，《Fashionpedia》这本书真的太令人惊喜了！作为一个对时尚有着浓厚兴趣的人，我读过不少相关的书籍，但这本书无疑是最让我眼前一亮的。它不仅仅是一本图文并茂的时尚指南，更像是一部浓缩的时尚史诗。它不是那种空洞地罗列潮流趋势的书，而是深入地挖掘了每一个时尚元素的起源、演变以及它们所承载的文化意义。我之前常常看到一些经典的服装单品，比如风衣、牛仔裤、或者某些特殊的印花，但总是说不清它们背后的故事，而《Fashionpedia》就为我一一揭开了这些谜团。它详细地介绍了那些具有划时代意义的设计师和品牌，不仅仅是他们的作品，更是他们所处的时代背景、他们的设计理念，以及他们对时尚界产生的深远影响。我特别喜欢书中对不同文化如何相互影响的阐述，比如东方美学如何渗透到西方设计，或者某个民族的传统服饰如何成为现代设计的灵感来源。这让我意识到，时尚是一个全球性的、多元化的领域，它充满了跨文化的交流和碰撞。这本书让我对时尚的理解，不再仅仅停留在“好看”和“流行”的层面，而是上升到了一个更深层次的文化和历史的维度。我感觉自己仿佛拥有了一双能够“看见”时尚灵魂的眼睛，能够欣赏到那些隐藏在服装背后的智慧和故事。

先开始当作工具书买的，但是里面真的有很多细节

先开始当作工具书买的，但是里面真的有很多细节

很实用的工具书

出版者是想做一本工具书的，基本的框架搭得挺系统，然而部分细节（尤其是第三章）编写逻辑很不合格啊。你自己都讲了一条裤子有哪些结构，按照结构讲不同的裤子就行了呗，结果列举的乱得要命。

一般般吧，介绍的种类不是太全面。黑白外加全英文，图样也比较小