电影是什么？

出版者:商务印书馆

作者:(法)安德烈·巴赞

页数:396

译者:崔君衍

出版时间:2017-9

价格:68

装帧:平装

isbn号码:9787100125147

具体描述

本书为法国新浪潮电影之父巴赞发表的一系列高质量影评和电影评论的结集，涉及电影本体论、电影社会学、电影心理学和电影美学等诸多话题，是研究巴赞和当代电影美学的必备读物。在电影理论史上，巴赞的电影理论是一座卓越的里程碑，他的现实主义美学深刻影响了世界电影的发展，他宣扬的摄影影像本体论和真实美学也形成了与蒙太奇理论不同的电影美学体系，开拓了电影研究的领域。正是由于巴赞的努力，电影才成为严肃的研究课题。作为巴赞电影理论的经典代表，《电影是什么？》从问世之初就受到电影从业者和广大影迷的好评，被誉为“电影的圣经”，也为巴赞赢得了“电影的亚里士多德”的崇高荣誉。

作者简介

安德烈·巴赞，法国《电影手册》创办人之一，著名电影批评家、理论家，提倡现实主义美学，提出了长镜头理论，阐述了新现实主义导演的重要价值，以及蒙太奇与景深镜头在电影语言中的重要性和辩证关系。因为对电影事业的重大贡献，自上世纪40年代至今，巴赞在西方电影备受推崇，被誉为“法国影迷的精神之父”“新浪潮电影之父”“电影的亚里士多德”，主要著作有《电影是什么？》《查理·卓别林》《残酷电影》《让·雷诺阿》。

目录信息

原序
1 摄影影像的本体论
2 “完整电影”的神话
3 电影与探险
4 寂静世界
5 于洛先生和时间
6 被禁用的蒙太奇
7 电影语言的演进
8 非纯电影辩
9 《乡村牧师日记》与罗贝尔·布莱松的风格化
10 戏剧与电影
11 帕尼奧尔专议
12 绘画与电影
13 一部柏格森式的影片：《毕加索的秘密》
14 评《德意志零年》
15 评《最后的假期》
16 西部片，或典型的美国电影
17 西部片的演进
18 西部片典范：《血战七强盗》
19 《电影中的色情》一书旁议
20 电影现实主义和解放时期的意大利流派
21 评《大地在波动》
22 评《偷自行车的人》
23 导演德�6�1西卡
24 杰作：《温别尔托.D》
25 《卡比莉亚之夜》，或新现实主义历程的终结
26 为罗西里尼一辩
27 评《欧洲，1951年》
· · · · · · (收起)

读后感

书暂且读到三分之一，到此算是真正读出了味道来。 这部电影领域内的“圣经”原来并非我以前想象的一样是纯理论的学术论文，而是巴赞发表在诸多报刊杂志的评论选集。可即便如此，翻阅本书仍算一件颇废脑细胞的事情。 读完本书的前两篇文章的时候，我以为巴赞恐怕通篇都要反复...  

最近研读巴赞和巴赞研究文章，觉得电影理论里面实在有太多没有说清楚的地方，比如电影的现实主义问题。 我们称一部影片是现实主义的，我们的标准是什么？如果从文学角度来说，现实主义应该是指内容方面而言，即对被忽视的社会底层的关注，比如所谓第六代的电影...  

20世纪50年代电影语言以及电影批评的转向，几乎是西方文学在二十世纪转向的一个缩影。1911年，当乔托•卡努杜振臂一挥，在《第七艺术诞生》中将电影推上艺术的万神殿时，电影还只是缪斯众姐妹里最孱弱的一位，但那时，卡努杜已经意识到诗与电影的某种亲缘关系。诗在“千年”...  

20世纪50年代电影语言以及电影批评的转向，几乎是西方文学在二十世纪转向的一个缩影。1911年，当乔托•卡努杜振臂一挥，在《第七艺术诞生》中将电影推上艺术的万神殿时，电影还只是缪斯众姐妹里最孱弱的一位，但那时，卡努杜已经意识到诗与电影的某种亲缘关系。诗在“千年”...  

安德烈巴赞 安德烈·巴赞是法国战后现代电影理论的一代宗师。四十年代他发表了电影现实主义理论体系的奠基文章《摄影影像的本体论》，五十年代后，他创办了《电影手册》杂志，并担任主编。在法国新浪潮电影运动中，他的现实主义理论被法国青年导演第一次应用于实践。 法国新浪...  

用户评价

语言风格不想说什么了，反正中英文都看不懂。也懒得看懂。

语言风格不想说什么了，反正中英文都看不懂。也懒得看懂。

看福尔摩斯二世想到这个里面谈德西卡的时候对爱的那段表达hhh 大概说唯德西卡重现了卓别林那种对人的爱和关怀，他看到人的不幸不是因为具体的制度，而是整个这社会的规则就与个人的幸福相斥，说虽然罗西里尼和德西卡都是最优秀的导演，但他们的区别就在这里。看到这段真的倾倒，想把巴赞揪出来跟他说对对对就是这一回事！你怎么就想到了这么清楚写出来！这里面说的“温别尔托·D”一直没反应过来就是风烛泪，当年上映的时候居然反响一般！明明我这种非硬核观众都哭的稀里哗啦的hhh 巴赞的爱无论加上多少批评家的审慎都依然从语句里往外渗，不怪小年轻儿们都爱您hhh

1.电影与其他艺术的美学侵蚀旋回：电影的真实与文学的二次元真实平行构造作为新的美学实体的次生作品；电影与戏剧并无本体论的绝对的二律背反即人物的在场与否而在于布景的本性与功能即画框与遮片的区别，电影不必然滑下消极认同的斜坡而是在认同中造成对立即从戏剧的舞台与自然的对立转变为有自我意识的观众与自然的对立；电影在时间上一改绘画的水平延伸为纵深发展，打破绘画与外界无连续性的异质空间且帮助绘画摆脱了追求形似与情节的错误道路；2.作为语言的电影：蒙太奇和表现主义在实体与影像间加入美学“变压器”强加给观众主观意识，而景深镜头以其意向含糊、解释不明确包含其中的特性解放观众从而还原影像以真实性；3.从现实主义到新现实主义：现实从服从先验戏剧性道德观意识形态转变为内在的现象学，事件不按因果逻辑发生而是垂直降落。

装帧形式很有意思，每看完一篇都像是一部电影拉上序幕。信息量太大，内容要好好消化消化了