塞纳河边的旧书店

出版者:中信出版集团

作者:[美]利亚姆·卡拉南

页数:390

译者:戚悦

出版时间:2019-3

价格:49.9元

isbn号码:9787508697864

具体描述

———————————编辑推荐

1. 一场充满文艺气质的巴黎之行，一次经典文学的寻踪之旅

在散发着冰激凌香气的浪漫之都巴黎，跟随两部描绘巴黎的经典之作《红气球》《麦德兰》中的文学路线，来一场充满文艺气质的巴黎之行。这里有《红气球》的拍摄地、世界闻名的电影街区梅尼蒙当的前世今生；巴黎最有名的文艺书店莎士比亚书店与《尤利西斯》的尘封往事；《麦德兰》作者贝梅尔曼斯的老酒吧和他的爱恨情仇……文学与旅人在浪漫之都巴黎温情邂逅！

2. 献给爱书之人的经典书单

嗜书如命的二手书店老板会为每一位上门的顾客推荐一本经典的图书。《了不起的盖茨比》《流动的盛宴》《芬尼根的守灵夜》……每个爱书之人，都能从这本书中获得慰藉与满足。

3．《出版人周刊》《书单》《旧金山纪事报》及《弹珠盘》作者李敏金推荐阅读

_______________内容提要

巴黎依然美丽如初，可是

年轻的作家，你在哪里？

性情古怪的小说家罗伯特突然失踪，没有给妻子莉娅和两个女儿留下只言片语。

几个月后，莉娅无意间在燕麦卷的包装里发现一张纸条，上面是一串神秘的字母。她破解了纸条的秘密，发现丈夫留给她们三张飞往法国巴黎的机票。

为了找到丈夫，莉娅带着女儿们来到散发着冰激凌香气的浪漫之都，发现他在失踪前给一个奇怪的文学大赛投过稿，而他的参赛作品几乎是真实生活的翻版。

她们跟随书中线索找到一家生意萧条的旧书店。书店披着鲜红的外衣，就像一颗苹果，又如一道伤口。

机缘巧合之下，莉娅盘下书店，循着定情之作《麦德兰》《红气球》等经典作品中的文学路线，在巴黎四处寻觅……

_____________名人评论

利亚姆·卡拉南的《塞纳河边的旧书店》描绘了一位消失的艺术家，但又不止于此。在这部作品里，我们可以见证那些失去至亲的人们如何依然热爱，怎样继续生活，甚至过得很好，如同鲜花自然绽放。同时，我们也能看到他们做出了怎样的牺牲，怀揣着何种思念。就像詹姆斯·索尔特的《光年》一样，卡拉南展示了一段曾经单纯美好的婚姻是如何随着岁月流逝变得面目全非。

——李敏金，代表作《弹珠盘》，曾入围美国国家图书奖终选名单

这部迷人而伤感的小说让我深深地恋上了巴黎和法国的一切。唉，在巴黎拥有一家书店，那该是多么美妙的事情啊！在这个爱意浓浓的故事里，充满了写作的思索、阅读的安慰、复杂的牵绊，还有趣味盎然的《红气球》。而这些还不足以形容《塞纳河边的旧书店》，它所带来的享受其实远胜于此。

——珍·汉密尔顿，代表作《杰出的伦巴第人》《一张世界地图》

利亚姆·卡拉南的新作魅力十足，交织着如梦似幻的旋律，充满了奇妙难言的魔法。最重要的是，从看到第一句话开始，我就爱上了这位真诚坦率、诙谐风趣、犀利敏锐的叙述者。

——丹·乔恩，代表作《恶意》

在《塞纳河边的旧书店》里，才华横溢的利亚姆·卡拉南讲述了一个令人着迷的故事，描绘了阅读与写作、浪漫和婚姻、法国的速冻食品以及小小书店。我喜欢跟随他笔下那位健谈的叙述者，在玛莱区的街道上散步。我喜欢在这个过程中聆听她的婚姻经历和人生波折。请读者诸君打开一瓶红酒，翻开这部睿智而奇妙的作品，尽情地享受吧。

——玛戈特·利夫西，代表作《水星》《吉玛·哈迪的飞行旅途》

这是一个令人难解的文学之谜，又是一个复杂多变的爱情故事，讲述了离去的丈夫和孤独的女儿，展现了生活如何重新开始，写到了众多的书籍，还有美妙的巴黎。我真的非常热爱这部小说，绝无虚言。

——卡洛琳·莱维特，代表作《残酷而美丽的世界》

作者简介

利亚姆·卡拉南，美国威斯康星大学密尔沃基分校教授，讲授写作课程，又是著名作家及记者，其第一部长篇小说《云图》入围了埃德加奖的终选名单。他在《华尔街日报》《纽约时报》《华盛顿邮报》《旧金山纪事报》及《岩石》杂志发表过多篇文章，也为公共广播录制过多篇文章，现跟妻子和三个女儿居住在美国威斯康星州。

用户评价

我在一个旧货市场淘到了一套非常老旧的航海日志，书页边缘被海盐和潮湿侵蚀得起了毛边，纸张薄得几乎透明，上面密密麻麻的都是手写的航行记录和手绘的海图草图。日志的作者似乎是一名十七世纪的贸易船船长，他记录的不仅仅是风速、纬度，还有对未知海域的敬畏，对船员家庭的思念，以及对海怪传说的半信半疑。我花了几天时间，对照着现代地图来辨认他绘制的那些不精确的海岸线和岛屿标记。最让我动容的是，在某次遭遇风暴的记录末尾，笔迹变得非常潦草而急促，他写道：“上帝啊，请让船帆再坚持一刻，我看见了陆地的轮廓，哪怕只是一个幻觉。”虽然不知道那位船长最终的命运如何，但这本残破的日志本身，就是一次对人类勇气和探索欲望的无声致敬。阅读这些文字时，我仿佛能闻到船舱里咸湿的空气，听到桅杆在风中发出的呻吟，那种身临其境的代入感，远超任何精致的史诗叙述。

最近迷上了一种非常小众的电影类型，那种慢镜头、大量留白、几乎没有对白，却能用光影和色彩讲述复杂情感的影片。上周在一家小型的艺术影院里，看了一部关于一位孤独的钟表匠修复一座废弃灯塔的故事。影片的节奏极其缓慢，几乎每一帧都可以截下来当作一幅油画。摄影师对光线的运用简直到了出神入化的地步，尤其是清晨海雾弥漫时，那种灰蓝色调的饱和度，看得人心里直发酸。故事的核心冲突非常内敛，主要依靠主角细微的表情变化和那些机械发条转动的声音来推进。我注意到一个细节，钟表匠在修理那些精密零件时，他那双布满皱纹的手，每一次捏取镊子都充满了敬畏感，仿佛他面对的不是冰冷的金属，而是某种被时间遗忘的生命。看完出来，感觉我的感官都被重新校准了，对日常生活中那些转瞬即逝的微小细节，都开始有了更深的捕捉欲。这种电影不是用来“看”的，它是用来“体验”的，它要求观众放下对快速叙事的依赖，用心去感受那种沉淀下来的重量和美感。

最近迷上了捣鼓老式胶片相机，那种机械的“咔嚓”声，简直是现代电子快门声无法比拟的质感。我用的是一台上世纪八十年代的旁轴相机，它没有自动对焦，没有测光表，一切都得靠经验和感觉来判断。这种“失控”感反而带来了一种极度的专注。为了得到一张满意的照片，我必须仔细测量光圈、快门速度，甚至要考虑到空气湿度的微小变化对胶卷曝光的影响。冲洗底片的过程更是充满了仪式感：在完全黑暗的暗房里，将感光纸浸入显影液，看着画面像幽灵一样缓缓浮现出来，从一团模糊的灰影逐渐清晰为具有真实纹理的黑白图像，那种成就感是数码照片无法给予的。它强迫你慢下来，为每一个镜头负责。因为你只有二十四张或三十六张机会，每一次按快门都带着一丝赌注的兴奋。当我最终拿到那叠散发着化学气味的干片时，我感觉自己像是完成了一场精密的炼金术。

我在整理旧物时，翻出了一本早年间买的关于欧洲古建筑纹章学的图册。这书的装帧已经有些发黄，油墨的气味带着一种独特的霉味和纸张的陈旧感，反而更添了几分权威性。图册里详细描绘了从罗马式到巴洛克风格中，不同家族徽章上狮子、鹰、鸢尾花、盾牌的精确画法和象征意义。最吸引我的是那些细节，比如某个贵族家族的绶带上绣着拉丁文的座右铭，翻译过来竟然是“耐心是唯一的财富”。我花了整整一下午，对照着图鉴，想象着那些纹章曾经骄傲地矗立在欧洲古堡的石墙上，它们是权力的宣告，也是家族历史的浓缩。这些冷冰冰的符号背后，蕴含着无数的联姻、战争、继承和背叛。它让我意识到，即便是最坚固的石头，也会被时间风化，唯有这些刻印在上面的精神符号，通过书籍得以流传。这感觉就像是触碰到了历史的骨架，冰冷、坚硬，却充满了不可抗拒的逻辑和秩序。

那家隐藏在鹅卵石小巷深处的咖啡馆，简直是城市里的一方世外桃源。我第一次去的时候，是被一股混合着浓郁烘焙香和淡淡肉桂味的暖流吸引进去的。店面不大，但布置得极其用心，木质的桌椅带着时光打磨出的温润光泽，墙上挂着一些看不出年代的黑白照片，定格了某个遥远年代的巴黎街景。店主是个留着花白胡须的老先生，动作缓慢而优雅地操作着那台巨大的意式咖啡机，蒸汽“嘶嘶”作响，仿佛在低语着什么古老的故事。我点了一杯手冲的耶加雪菲，那酸度和醇厚度完美地平衡在一起，每一口都像在口腔里跳跃着精致的音符。更妙的是，这里的背景音乐总是恰到好处，时而是德彪西的钢琴曲，时而是不知名爵士歌手沙哑的嗓音，它们不是用来填补空白的喧哗，而是融入空气，成为这空间氛围的一部分。我坐在靠窗的位置，看着外面行色匆匆的路人，忽然觉得时间都慢了下来，所有的焦虑和急躁都被这温暖的角落隔绝在外。在那里，你可以真正地放空自己，任由思绪飘得很远，直到那杯咖啡见底，才带着一种被精心呵护过的宁静感，重新回归到现实的喧嚣之中。那种感觉，比任何昂贵的SPA都要治愈。

因为读过类似的作品，书中的turn不如约翰·欧文的《独居的一年》来得更猛烈些。只得3⭐，封面可以加半⭐。

巴黎，每个读书人的梦想城市

花了很长时间才读完，主要是书中的这种叙事方式和语气，并不十分吸引我。

无感

踩到一个大雷 豆瓣7.0的分是咋出来的 到巴黎的第9章，彻底耗尽所有耐心。又长又琐碎，情节完全没得进展。跳到结尾，果不其然非常无趣呢。 倒是被说得挺想看看《红气球》这部电影