野田高梧（1893—1968），日本著名劇作傢，被譽為日本電影“黃金時代”的開創者之一、“日式編劇術的先驅”。1924年，進入鬆竹電影公司蒲田電影製片廠劇本部，後成為該公司最具代錶性的劇作傢。1927年，撰寫劇本《懺悔之刃》，這是小津安二郎導演生涯的處女作。1936年，齣任日本電影劇作傢協會的首屆會長。1938年，與野村浩將閤作的《愛染桂樹》創下當時的賣座紀錄。40年代後，與小津的閤作更為緊密，二人攜手打造瞭《晚春》《麥鞦》《茶泡飯之味》《東京物語》《彼岸花》《鞦刀魚之味》等多部賣座經典，直至小津辭世。

野田曾在長野縣茅野市蓼科地區購入“雲呼莊”彆墅，與小津共同創作瞭許多影史經典。 2016年，該地成立瞭“野田高梧紀念蓼科劇本研究所”，收藏並展示原雲呼莊的文物、野田高梧手稿、劇本等相關資料。詳情請見其官方網站： www.noda-tateshina.jp

王憶冰，本科畢業於北京師範大學日語係，日本廣島大學博士在讀，研究方嚮為比較日本文化學。

小津安二郎禦用編劇、日本傳奇劇作傢野田高梧

揭曉“劇本料理之道”，超越時代的不朽名著

長銷60年的編劇必讀入門書

分享日本電影含蓄雋永風格背後的秘密

界定“電影劇本”的獨立形式、接軌東方美學

???? 編輯推薦

野田高梧，日本電影史上的傳 奇劇作傢，被譽為“小津安二郎的右手”。

從小津安二郎的導演處女作開始，小津的電影劇本大多是與野田聯手創作的，二人一起開創瞭日本電影的戰後黃金時代。晚年的他們，更互為流水高山，在茅崎的旅館、蓼科山上的小屋閤宿，一住就是三四個月，“誌趣相投、溝通無礙”（小津語），伴隨著壽喜鍋與清酒，共同執筆瞭十多部載入史冊的經典作品，包括《晚春》《麥鞦》《茶泡飯之味》《東京物語》《彼岸花》《鞦刀魚之味》等。

早自1946年起，野田高梧就在《劇本》雜誌上連載專欄，部分文章曾以《劇本方法論》為名選編齣版。1952年，應寶文館之邀，時任日本編劇協會會長的野田在前作基礎上，傾心竭力、潛心增補，將自己大半生創作心得正式定名為《劇本結構論》修訂齣版。

◎ 從電影的根基“結構”入手，具有代錶性的劇本創作入門書

《劇本結構論》被譽為編劇史上“不朽的名作”。野田高梧提齣，如果將電影比作建築，劇本就是設計圖。如果沒有好的劇本結構，再優秀的劇情也無法吸引觀眾。編劇隻有先掌握瞭劇本結構的原則，纔能創作齣扣人心弦的好電影！半個多世紀來，野田高梧的理論曆久彌新，換言之，《劇本結構論》具有超越時代的普遍性。

◎ 齣自“小津調”締造者的結構、故事、人物、敘事打磨之道

日本電影界流傳著一種說法，“小津調”就是“野田調”——若沒有野田的參與，小津電影的節奏和颱詞就會與觀眾熟悉的大不相同。野田高梧擅長以普通人傢為創作的舞颱，描繪親子關係和人生的微妙之處。如何用看似偶然的細節、穩重練達的筆觸，在銀幕上再現瑣碎而真實的生活？在本書中，這位劇本大師將自己的心得娓娓道來。

◎ “日式編劇術的先驅”，學貫東西、博采眾長的知識寶庫、美學體係

野田高梧飽覽大量經典歐美電影，也從同時代的黑澤明、川端康成、夏目漱石、榖崎潤一郎等名傢處采擷靈感，將他們的創作經驗吸納到劇本這一“年輕”的形式中。他從濛太奇手法聯想到歌舞伎的雙花道舞颱，用亞裏士多德《詩學》中的戲劇結構對比能劇中的“序破急”法則，從契訶夫的《備忘錄》談到夏目漱石的“味噌本”……《劇本結構論》可謂是一捲凝聚瞭野田高梧畢生所學的“武功秘籍”。

◎ 60年來日本讀者殷切追捧的長銷書，初次正式引進簡體中文版

本書譯自“野田高梧紀念蓼科劇本研究所”整理的2016年復刊版，文章順序與1952年初版一緻。中文版沿用復古風格裝幀設計，並在復刊版基礎上為日本電影術語中的外來語標注瞭英、法文來源，既保留瞭原書的風貌氣質，又為當代讀者提供可查詢的依據。

???? 內容簡介

這是一本在日本暢銷六十餘年的金牌編劇教程，凝結瞭傳奇劇作傢野田高梧的畢生經驗。

野田高梧認為，在諸多藝術形式中，擁有最多結構之美的是電影。劇本結構的質量，會對影片質量産生決定性的影響。因此，本書早在20世紀40年代便高瞻遠矚地提齣劇本具有獨立於文學、戲麯的藝術地位，是一本劃時代的先驅之作。

本書圍繞“如何創作既能吸引觀眾，又有深度的好劇本”，闡述應如何充分發揮劇本的五大基本結構——開端、矛盾、危機、高潮、結局——的作用，並梳理瞭從日常生活細節中攫取靈感、發掘題材深度、引導觀眾感悟主題、運用敘事技巧、塑造有血有肉人物等方麵的個人心得。

本書援引瞭大量歐美、日本經典影片，介紹瞭黑澤明、川端康成、夏目漱石、榖崎潤一郎等同時代名傢的創作理念。通過閱讀，讀者可以一窺這位傢庭題材大師的寶貴經驗，領悟含蓄雋永的“小津調”背後的秘密。