被伤害与侮辱的人们

出版者:上海译文出版社

作者:[俄] 费奥多尔·陀思妥耶夫斯基

页数:377

译者:娄自良

出版时间:2004-11

价格:22.00

装帧:平装

isbn号码:9787532733484

丛书系列:陀思妥耶夫斯基文集（平装）

具体描述

《被伤害与侮辱的人们》系19世纪俄国打文豪陀思妥耶夫斯基的重要作品之一。小说描写了资产阶级冒险家瓦尔科夫斯基对“小人物”尤其是两个弱女子的迫害和一手造成的两个家庭悲剧。没落贵族伊赫涅夫是瓦尔科夫斯基公爵的管家，他尽心尽力地为公爵管理家务和田产，却得不到公爵的赏识和信任，两人经常发生口角，最终闹翻，打起了官司，为了置伊赫涅夫一家于死地，瓦尔科夫斯基侵吞了他仅有的一座田庄，又千方百计迫使儿子阿辽沙娶百万家产的继承者做儿媳，使钟情于阿辽沙的管家的女儿娜达莎遭到抛弃。另一个受害的是斯米特老人一家，他女儿曾经受公爵引诱而离家私奔，结果被掠夺一空，家破人亡，留下一个孤苦伶仃的私生女涅丽，最后涅丽也在贫病交迫中离开人世。小说对弱者给予深深的同情，同时对资产阶级自私、虚伪、贪婪、卑鄙的本性进行了无情的揭露和鞭笞。

作者简介

陀思妥耶夫斯基（1821-1881），俄国19世纪文坛享有世界声誉的小说家，他的创作具有极其复杂、矛盾的性质。擅长心理剖析，尤其是揭示内心分裂。他的小说戏剧性强，情节发展快，接踵而至的灾难性事件往往伴随着复杂激烈的心理斗争和痛苦的精神危机，以此揭露资产阶级关系的纷繁复杂和矛盾重重，具有深刻的悲剧性。1846年发表处女作《穷人》， 1859年因参加革命活动被沙皇政府逮捕并流放西伯利亚。十年苦役流放回来后创作重点逐渐转向心理悲剧。《罪与罚》（1866）使作者获得世界声誉。主要作品有《双重人格》（1846）、《女房东》（1847）、《白昼》（1848）和《脆弱的心》（1848）、《群魔》（1872）、《卡拉马佐夫兄弟》（1880）等。

读后感

后记里，译者引杜勃罗留波夫说： 「陀没答复一个根本的问题：“像阿辽沙这样一只臭瓢虫，怎么能使一个正派的少女爱上自己……我们有十足的把我请问他：怎么能发生这样的事？可是他答到：瞧，发生了呀，就是这么的。”」 译者随后议论，说（阿辽沙是）“一个渺小的人”，接...  

陀一如既往的让人感动，不加掩饰的内心披露，激烈得喷薄而出的感情，让人不由自主地沉浸在里面。娜达莎和涅莉，两人都是被伤害与被侮辱的女性形象，但他们有所不同，娜达莎端庄漂亮，给人一种圣母般的感觉，为了爱情愿意牺牲一切，卑微得没有自我，是个不幸的女人；涅莉个子矮...  

我们要读陀思妥耶夫斯基的系列作品，西方文学老师首先推荐了这部小说，原因是这部小说在他的整个创作生涯中是比较重要的具有代表性的作品之一，还比较容易看。一是篇幅较短；二是意思比较容易看懂。我拿到书后，先看了序。序里介绍，这部小说是作者整个创作生涯中的一部...  

卡尔维诺说过，经典什么时候看都合适。陀的小说，我一直不想看，但我肯定会看，他在前面的某处静待着。有些作品，迟点看体会更深。换个口气，这部作品的情节，放今天可以发个直播帖“八一八我身边那对极品男女”，男主万尼亚做了除修电脑之外几乎所有好人该做的事。阿辽沙这个...  

用户评价

这部小说的文体风格极为独特，它似乎拒绝使用任何花哨的修辞来粉饰太平，语言冷峻、克制，却拥有着惊人的穿透力。它仿佛是经过了无数次锤炼的铁水，在极低的温度下凝固成了坚硬的形态。我个人对作者如何处理叙事视角非常感兴趣，那种若即若离的观察方式，成功地营造了一种“局外人”的审视感，让我们得以跳脱出人物的情绪漩涡，去理性地分析这场悲剧是如何一步步构造起来的。书中的象征意义运用得非常高超，许多物件或场景，比如某个特定的窗户、一盏忽明忽暗的灯，都承载了远超其物质本身的重量，成为解读人物命运的钥匙。通读下来，你感觉自己不是在阅读一个故事，而是在参与一场漫长而艰辛的考古工作，小心翼翼地挖掘出被时间掩埋的真相和痛苦的源头。

初读此书，我本以为它会是一部标准的社会批判小说，但很快我就发现自己错了。它的底色是如此的灰暗和冰冷，更像是一部关于“存在性焦虑”的哲学寓言，只不过它披着现实主义的外衣。书中人物的行为逻辑，往往不是出于简单的善恶驱动，而是源于他们在特定社会场域中为了生存而做出的扭曲选择。我特别被作者对“体面”二字的解构所震撼。在那个特定的世界观里，“体面”不再是道德的制高点，而是一种精密的、随时可能崩塌的保护壳。一旦这层外壳被打破，剩下的便是赤裸裸的脆弱和近乎原始的求生本能。书中那些关于“给予”与“索取”的拉扯，写得极其精妙，它模糊了施暴者与受害者的界限，让人不得不反思：在极端的环境下，我们究竟应该如何定义“正直”？文字的密度很高，节奏舒缓却暗流涌动，每一次转折都像是在冰面上行走，你知道脚下是万丈深渊，但你又不得不继续向前看，去见证那最终的碎裂。

如果非要用一个词来概括这部作品带给我的感受，那恐怕是“绵延的痛楚”。它不是那种能让你瞬间流泪的爆发性悲剧，而是像慢性病一样，一点点地渗透进你的精神肌理，让你在合上书本之后，依然在日常生活中不时地想起书中那些场景，产生一种强烈的代入感和不适。作者对于环境的描摹，达到了令人发指的程度——那种潮湿的、陈旧的、弥漫着霉味和未尽心事的空间，本身就是对人物精神状态的具象化投射。我喜欢作者对心理活动的处理，她似乎能够轻易地潜入人物的潜意识深处，挖掘出那些连人物自己都未曾完全察觉的恐惧与怨恨。这种深度挖掘，让角色摆脱了脸谱化，他们既可怜又可恨，共同构成了一幅复杂的人性全景图。这本书更像是一面镜子，照见的不仅仅是书中的世界，更是我们每个人在面对压力和不公时，可能展现出的复杂乃至卑微的一面。

这本厚重的作品，与其说是在讲述一个具体的故事，不如说是在探索一种无处不在的社会病理。它精准地捕捉到了“被边缘化”群体的生存状态——那种既渴望被看见，又害怕被触碰的矛盾心理。作者对社会等级制度下，人与人之间微妙的权力动态的把握，达到了令人叹服的程度。无论是上层对下层的“施予”姿态，还是底层为了争取哪怕一丝喘息空间而进行的“表演”，都被描摹得入木三分。我尤其欣赏那些留白之处，作者从不急于给出明确的道德审判或简单的结论，而是将解释的责任抛给了读者。正是这种“不言之明”，迫使我们必须停下来，去自我审视，去构建我们自己的伦理框架。它不是一本读起来轻松愉快的书，但它无疑是一本“必需”的书，因为它强迫你直面社会结构中那些最坚硬、最不愿被触碰的棱角。

这部作品的叙事张力简直是教科书级别的，它不像某些小说那样急于抛出情节，而是如同一个经验老到的匠人，用极其克制却又精准的笔触，缓缓剥开人物内心的褶皱。我尤其欣赏作者在描绘那些微不足道的日常场景时所流露出的那种深沉的洞察力。那些看似平淡无奇的对话背后，隐藏着权力结构如何潜移默化地侵蚀个体的尊严与自我认知。比如，书中对于餐桌礼仪和社交距离的细致刻画，简直让人不寒而栗，它揭示了社会阶层是如何通过一套心照不宣的规范将人隔离和定义。读到某些段落，我甚至能感受到那种被环境规训到无处可逃的窒息感，就好像你身体里所有反抗的细胞都被某种无形的力量按在了地板上。作者没有使用大张旗合的控诉，而是让“沉默”成为最响亮的呐喊，那些未说出口的、被压抑的情感，才是真正刺痛读者的利刃。这种叙事手法，要求读者付出极高的专注度，但一旦沉浸其中，你便会发现，它所揭示的人性困境，远比表面上看到的要复杂和深刻得多。

陀氏小说的浓烈感情。倒是觉得某个小细节极为辛酸。

书翻到夜黑起风,心看的百感交集,茶越喝越淡.

除了涅丽以外基本上都很少正面描写，但是形象也都还算丰满，写人物语言的功力在这儿就看出来了。还有令人惊异的对人物心理的把握，真是太精准了！

1861

还在坚持什么呢。这个时候还有坚持的意义吗。