戈哈特·豪普特曼（Gerhart Hauptmann，1862-1946）德國劇作傢、詩人。生於德國西裏西亞中部的薩茲布隆。祖父是織工，父親是旅店老闆，哥哥卡爾·豪普特曼是著名的詩人。戈哈特·豪普特曼早年學過雕塑，後接受自然主義詩潮影響開始文學創作。由於受列夫·托爾斯泰和易蔔生的影響，他並不拘泥於自然主義的文學主張，作品帶有明顯的現實主義傾嚮。成名劇作《日齣之前》（1889）首演成功，他又轉入寫實主義，接連發錶瞭《織工》（1892）、《獺皮》（1893）和《弗洛裏安·蓋爾》（1896）等現實主義劇作。其中《織工》被看作是德國戲劇發展史上的裏程碑，作者由此播全歐。

1894年，夢幻劇《翰奈爾升天》的發錶，標誌著作傢的創作又發生瞭轉摺，開始走嚮象徵主義，並成為德國戲劇界新浪漫主義的代錶。這一時期的重要劇作《沉鍾》，為作傢贏得瞭世界性聲譽。此外還有《可憐的亨利希》（1902）、《碧芭在跳舞》（1906）等。但就在此期間，作傢也寫過反映現實生活的社會劇《車夫亨捨爾》（1998）、《羅澤·伯恩德》（1903）和悲劇《大老鼠》（1911）等。在他的65個創作春鞦中，總共為後世留下47個劇本，5首的文敘事詩，21首散文詩，還有一些小說，其中長篇小說《信奉基督的愚人：伊曼紐·曼特》（1910）被評論界認為是探求基督教及其創建人的登峰之作。

影響豪普特曼終生創作的是希臘哲學傢柏拉圖和赫拉剋利特，文學傢莎士比亞的歌德，以及古希臘作品和基督教聖經。他在吸收自然主義、新浪漫主義、超現實主義等創作手法的同時，又對印度宗教、《可蘭經》以及中國的老子作瞭透徹的研究。他把書籍的各種思想和文體熔為一爐，因此在德國以及世界文學史的坐標上很難確定他的準確位置。用紀德的話說，“他懂得不斷更新自己”。

豪普特曼傑齣的創作，使他生前獲得國內外的眾多榮譽和奬勵，僅維也納皇傢學院第三次頒發給他格瑞帕澤奬。1912年，由於“他在戲劇藝術領域中豐碩、多樣而又齣色的成就”，獲得諾貝爾文學奬。

劇本真實地描繪瞭柏林社會底層人民的淒涼處境，破舊公寓裏居住的居民都是些失業者、妓女、工匠、生癆病的裁縫、掃街婦等，他們在飢餓綫上煎熬，還必須忍受“群鼠”——密探和警察的欺淩。戲劇帶有明顯的象徵成分，指責上流階級是一群老鼠。

1912年蓋哈特•霍普特曼因作品《群鼠》而獲得諾貝爾文學奬，是該奬曆史上第13為得主。頒奬辭為“欲以錶揚他在戲劇藝術領域中豐碩、多樣而有齣色成就”