帕斯作品选

出版者:云南人民出版社

作者:(墨) 帕斯

页数:530页

译者:赵振江（编选）

出版时间:1993

价格:$7.75

装帧:平装

isbn号码:9787222013001

丛书系列:拉丁美洲文学丛书

作者简介

奥克塔维奥·帕斯（1914-1998）：墨西哥著名诗人、散文家、文学艺术批评家、社会活动家和外交家，一生博览群书，常识渊博，天赋超群，才华横溢，在当代拉美和世界文坛享有盛誉。以杰出的文学成就获诺贝尔文学奖、塞万提斯文学将、国家文学奖和法国文学艺术最勋章等国内外20多个重要奖项。

用户评价

这本书给我带来的最大启示，在于它对“在场”与“缺席”这一对概念的反复敲打。帕斯总是在探讨我们如何努力去抓住那些稍纵即逝的瞬间——无论是爱情的高潮、诗意的顿悟，还是对极限经验的追求——而这些“在场”的瞬间，一旦被试图固定或定义，立刻就滑入“缺席”的陷阱。选集中那些描绘城市景观和都市人群的段落，尤其精妙。他捕捉到的不是人与人之间的连接，而是那种普遍存在的、精心维护的“距离感”。这种距离，既是现代社会效率的产物，也是个体精神逃逸的唯一通道。读完这本书，我不再急于去“拥有”任何体验，而是开始学着欣赏那种“未完成”、“未触及”的美学，让生活本身变成一种持续的、充满张力的探索，而不是对固定目标的追逐。

如果说有什么地方让我感到略微吃力，那大概是帕斯某些章节中对拉丁美洲本土文化元素的引用，这些地方，如果没有相应的文化背景知识储备，理解起来确实需要花费额外的精力去查阅注释。不过，正是这些看似“异域”的符号和典故，恰恰构建了他理论体系的复杂性和深度。我发现，帕斯并不仅仅是一个后结构主义的旁观者，他深深扎根于自己的文化土壤，用一种极其现代和普世的语言，去重新诠释那些古老的神话与仪式。这使得他的理论在批判西方中心主义的同时，又达到了超越民族和地理界限的哲学高度。我花了很长时间去理解其中关于“祭献”与“循环时间”的论述，它们不仅是知识的积累，更像是一种精神上的洗礼，让你重新审视人类文明的起点和终点。

选集的编排极具匠心，它并非简单地按时间顺序罗列，而是仿佛在构建一条通往帕斯核心思想的“迷宫路径”。开篇几篇似乎是入门级的对文化现象的戏谑与批判，轻松洒脱，充满了法兰西式的机智与嘲讽，让人误以为这是一本“时髦的评论集”。然而，随着阅读的深入，笔锋急转直下，进入了关于“时间性”、“死亡焦虑”以及“非历史性”的深刻探讨。特别是收录的几篇关于“身体与欲望”的文本，那种对身体作为一种社会建构的解剖，精准而毫不留情，读得我几度需要停下来，在窗边抽烟平复心绪。这种从戏谑到沉重的过渡，使得阅读体验跌宕起伏，丝毫没有传统学术著作那种单调的拖沓感，反而充满了戏剧张力。

这本《帕斯作品选》的装帧设计真是一绝，拿到手里沉甸甸的，封面那种复古的米黄色调，配上烫金的字体，散发着一股老派文人特有的傲骨与疏离感。我尤其喜欢扉页上那几张帕斯早期的黑白照片，神态里那种特有的桀骜不驯和对世界的审视，仿佛隔着时光也在无声地向你发问。这本书的排版也十分考究，字间距处理得恰到好处，读起来非常舒服，即便是那些晦涩难懂的哲学思辨，在这样精心打磨的物理载体中，也仿佛有了一种沉静的力量。我特意选了一个雨天，泡了一壶浓茶，在老式的木书桌前，一点点摩挲着书页的边缘，那种墨香与纸张的纤维感，是电子阅读永远无法替代的体验。这本书的纸张选用了略带纹理的道林纸，翻页时发出的“沙沙”声，如同旧日时光的低语，让人情不自禁地慢下来，去体味文字背后的重量。可以说，单就其作为“物”的体验而言，它已经超越了一本普通书籍的范畴，更像是一件值得收藏的艺术品，是对帕斯这位伟大思想家的一种敬意。

读完这本选集，我最大的感受是帕斯思想的“冷峻”与“穿透性”。他笔下的文字，像一把锋利的手术刀，精准地切开了现代社会看似光鲜亮丽的外壳，直抵人性的幽暗角落和存在的荒谬。例如，他探讨“他者”与“自我”边界模糊的那几篇论述，完全颠覆了我原有的认知框架。我曾一度以为，现代性带来了更多的自由，但帕斯却以一种近乎残酷的逻辑，揭示了我们如何在新一轮的结构性束缚中，被异化成更精致的“工具人”。书中那些关于镜像、符号和权力的分析，逻辑链条严密得令人心寒，读完后会让你很长一段时间无法直视镜子里的自己，总觉得那里隐藏着不属于你的、被社会植入的某种虚假。这种不适感，正是优秀哲学作品的价值所在——它强迫你从安逸的温水中跳出来，直面真理的冰冷。

虽然对他的世界不太清楚，但是能感到文字之后的力量和热情

对比了其它译本。翻译得啥玩意儿...有段帕斯引的王维原诗硬生生翻成不知什么东西...语言质感太差了...以后躲开赵老师

我个人很喜欢他的长诗。

虽然对他的世界不太清楚，但是能感到文字之后的力量和热情

我个人很喜欢他的长诗。