本书是日本东京吉祥寺人气生活杂货店老板,从他生活中实际使用的物品,严选170件既实用又具美感的经典好设计而集结而成。里头有的是长期受到消费者拥护的长销商品,也有刚上市没多久的新商品;有工业量产的商品,也有手工创作出来的限量商品,不论何者,都是不证自明、经得起时间考验的设计良品。
在现今充斥着过度设计的浪潮中,作者认为设计实应秉持“杯子就该有杯子模样”的原则,也就是要具备杯子应有的元素及功能,譬如里头装着水时单手就能轻易拿起、啜饮时水能滑顺地从杯里流入口中、好清洗等等。他认为像这样缜密思考过的一连串机能性设计,才是实在好物。此外,许多物品会随着时间渐渐失去原有的设计新鲜感,但在这当中,往往“长得像杯子的杯子”却不会因时间而变得老旧,像这样以不变应万变的朴实设计,反而能在一片哗众取宠的物品中展露出强烈的存在感。
小林和人,1975年生于东京,幼年至青少年时期曾在澳洲与新加坡生活。1999年自多摩美术大学毕业后便在吉祥寺开设Roundabout,专门贩卖东西方既实用又具设计感的生活用品杂货。2008年又另开一家名为OUTBOUND的店,主要引荐一些非日常生活会使用到、较偏收藏性质的器物。目前两家店所有商品的采购,以及店里不定期更换的陈列设计都由其一手包办,一年还会企划数次的展览活动。
与我之前读过的设计类书籍不同,这本书中所提到的所有设计均不是出于作者之手。它其实特别像一本博物馆收藏册,介绍了许多世界著名设计品牌的日用品。 在书的开篇,作者提到这样一个故事。意大利艺术家兼设计师布鲁诺·莫纳利曾写过一篇文章,讲述了他有一次经过礼品店,看到了...
评分与我之前读过的设计类书籍不同,这本书中所提到的所有设计均不是出于作者之手。它其实特别像一本博物馆收藏册,介绍了许多世界著名设计品牌的日用品。 在书的开篇,作者提到这样一个故事。意大利艺术家兼设计师布鲁诺·莫纳利曾写过一篇文章,讲述了他有一次经过礼品店,看到了...
评分从内容到编排,这本《永恒如新的日常设计》,挺像一本商品目录,但我看得津津有味,我想主要有两个原因:一个,正如小林和人的杂货店名字“roundabout”和“outbound”所示,书中所列的商品是“多元全面性”的,涵盖了生活的方方面面,有厨具、文具、玩具、鞋包,有新有旧,有...
评分从内容到编排,这本《永恒如新的日常设计》,挺像一本商品目录,但我看得津津有味,我想主要有两个原因:一个,正如小林和人的杂货店名字“roundabout”和“outbound”所示,书中所列的商品是“多元全面性”的,涵盖了生活的方方面面,有厨具、文具、玩具、鞋包,有新有旧,有...
评分老实说,这本书的文字风格非常具有个人特色,有一种近乎散文诗的韵味,但又恰到好处地克制住了抒情的过度发挥。它的句式长短错落有致,读起来有一种音乐般的节奏感,让人沉浸其中,仿佛作者正坐在我对面,用一种极其真诚和略带哲思的口吻与我低语。我特别喜欢那种夹杂在描述中的一些反问句,它们总是能瞬间击中我心中对“完美生活”的盲目追逐,迫使我停下来思考,我到底在为什么而设计。这本书的语言是成熟的,它不使用网络流行语,也没有刻意追求晦涩难懂,而是用一种非常精准、富有画面感的词汇来构建场景。读到关于“时间在空间中停留”那一段时,我甚至需要放慢语速,去细细品味每一个动词和形容词的选择,生怕错过了一丝微妙的情感共振。这绝不是一本可以囫囵吞枣的工具书,它要求读者全身心地投入到作者所构建的语境之中。
评分这本书的逻辑结构像是一个精密的钟表,层层递进,但又毫不费力地衔接在一起。它并没有按照传统的“客厅、卧室、厨房”的线性模式来组织内容,而是围绕着“感知、节奏、连接”这几个核心概念展开论述。这种非传统的分类方式,反而更符合我们真实生活中的体验——我们感受美是瞬间的、非线性的。例如,关于“光线”的章节,它没有直接讨论灯具的选择,而是深入探讨了眼睛如何解析色彩的细微差别,以及不同色温如何影响我们的情绪基调,这部分的理论探讨非常扎实,引用了许多心理学和生理学的研究成果,使得整本书的论点站得住脚,避免了流于空泛的“感觉派”。在介绍完基础的“感知”之后,便自然过渡到如何将这些感知融入到“节奏”的构建中,比如如何设计一个能让你在回家后迅速放松下来的玄关。这种设计思路的递进,展现了作者深厚的系统思维能力。
评分这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴,那种触感,仿佛能感受到设计师指尖的温度。封面采用了特殊的哑光处理,配上烫金的字体,在光线下低调地闪耀着,让人爱不释手。内页的纸张选择也非常考究,厚实且带有淡淡的米黄色调,阅读起来眼睛非常舒适,完全没有那种廉价印刷品的刺眼感。尤其值得一提的是,书中的插图和版式设计,那种留白的处理,简直是教科书级别的示范。每一页的排版都像是经过精心计算的几何图形,元素之间保持着一种微妙的平衡,既不拥挤,又不空洞。它传递出一种信息:设计不仅仅是图案的堆砌,更是一种对空间和呼吸感的精准把握。随便翻开一页,都能看到那种对细节的执着,比如页眉和页脚的字号、行距的调整,无一不体现出作者对“日常”美学的深刻理解。这种对实体书本身的尊重,让阅读体验提升到了一个新的层次,让人忍不住想反复摩挲和收藏。
评分阅读这本书的过程,就像是进行了一场慢节奏的冥想之旅,它不急于提供任何激进的“秘诀”或“捷径”,而是引导你去观察生活中的微小瞬间。我发现自己开始对那些过去视而不见的细节产生了浓厚的兴趣,比如清晨阳光洒在窗台上的角度、咖啡杯边缘的弧度,甚至是厨房调料瓶的排列方式。作者的叙述方式非常具有画面感,用细腻的笔触描绘了如何将“完美”从遥不可及的艺术品殿堂拉回寻常百姓家。它没有宏大的理论口号,只有关于如何优化一个水龙头的把手,如何选择一个最能提升幸福感的抱枕的朴素探讨。这种由内而外的转变是微妙且持久的,它教导我们,真正的设计感并非在于添置昂贵的新物,而在于对现有事物的重新审视和温柔对待。读完之后,我清理了书架上堆积的杂物,不是为了“极简”,而是因为那些物品不再与我的生活节奏和谐共处,这种自我修正的能力,是这本书给我最宝贵的礼物。
评分我必须承认,这本书在讨论某些具体操作层面时,显得异常务实且具有可操作性,这在我看来是它区别于许多空谈理论的设计书籍的关键所在。书中有一个章节详细分析了如何利用不同纹理的织物来调整房间的声学环境,这部分内容不仅提供了理论支持,甚至给出了不同材质的吸音系数参考表,对于动手能力强的读者来说,简直是一份宝藏。更难得的是,作者在推荐具体材料或品牌时,保持了一种中立和开放的态度,它不是在推销什么,而是在提供一种思考框架——即“根据你的需求和光照条件来选择最合适的材料”。它教导我们如何自己去建立一套筛选标准,而不是被动接受市场上的主流趋势。这种授人以渔的教育方式,让我对未来自己进行空间改造时,不再感到迷茫,而是充满了探索的乐趣和信心。
评分经得起时间考验的才是好设计
评分好棒的商品目录。Roundabout。20151220
评分虽说差不多是本商品目录但很好看而且看到了很多想买的东西,然后淘宝搜了一下……好的,再见。
评分每一件都想要!
评分很好的商品目录文案
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有