山水之间

出版者:华东师范大学出版社

作者:(法)朱利安

页数:168

译者:卓立

出版时间:2017-6-1

价格:0

装帧:平装

isbn号码:9787567557994

具体描述

作者爬梳欧洲的“风景”以及风景观的缘起及其兴盛与沒落，援用中国的山水观资源，让中欧双方思想面对面地凸显出各自的未思。之后，采取双边的人文资源而提出他个人对“风景”的新定义，认为欧洲的风景思想若要振兴，必须开采中国山水观。

作者简介

朱利安（曾被译作于连或余莲）是法国哲学家暨汉学家，巴黎高师（ENS）的校友，专长希腊和欧洲哲学以及中国思想。巴黎狄德罗大学（巴黎七大）特级教授，巴黎人文之家世界研究学院“他者性讲座”教授。出版专著30种以上，已译成25种以上的外文，是译成外文最多的当代思想家之一。

目录信息

致读者
一、大地—风景（地景）：一片土地，所见之景，剪裁的局部
二、“山水”
三、可居的山水
四、当视觉的同时也是感性的
五、当从体发出“神”（质有而趣灵）
六、造势
七、独特化，多样变化，远
八、默契
结语
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书最让我感到惊艳的是它的“内在统一性”。虽然作者笔下的场景和人物各不相同，但整个作品却传递出一种强烈的、一以贯之的情感和思想。那种对自然的敬畏，对生命的热爱，对内心宁静的追求，仿佛贯穿始终，将所有的碎片化的描写凝聚成一个有机的整体。我感觉自己像是在一个巨大的山水画卷中行走，虽然每一步看到的风景都不同，但始终能感受到那位画家的灵魂存在。作者的文字，不是简单的堆砌，而是精炼的提炼，他能够用最恰当的语言，捕捉到最深刻的情感，也能够用最简洁的笔触，勾勒出最动人的画面。这本书不仅仅是一次阅读，更像是一次心灵的洗礼，它让我重新审视自己与世界的关系，也让我对生活有了更深的理解和感悟。

这本书的叙事方式是我从未见过的，它不像传统的线性叙事那样有着明确的开头、发展和结尾，反而更像是一种意识流的漂浮，或者说是思绪的漫游。作者仿佛是在一个广阔无垠的山水中，随心所欲地捕捉那些触动他的瞬间，然后将它们串联起来。有时候，我会被一段关于山间云雾的描写深深吸引，那些变幻莫测的形状，那些神秘莫测的色彩，让我对自然的伟力产生了深深的敬畏。转眼间，又会被作者对某个古老村落生活的细腻描绘所打动，那些世代相传的习俗，那些淳朴善良的人们，那些充满烟火气的日常，都构成了一幅幅动人的画面。更让我惊喜的是，作者并没有将这些场景割裂开来，而是巧妙地将它们有机地融合在一起，形成了一种独特的整体感。我感觉自己就像是在一个巨大的万花筒里，每一次转动，都能看到不一样的风景，却又都能感受到一种内在的联系。这种阅读体验非常奇妙，它挑战了我对“故事”的固有认知，也让我开始思考，生活本身是不是就是由无数个这样碎片化的、但又彼此关联的瞬间组成的。

这本书最让我印象深刻的是它所传递的那种“留白”的艺术。作者在描写山水、人物、事件时，总是会留下一些空间，一些想象的余地，让读者自己去填补。他不会把所有的细节都详尽地告诉你，而是让你去感受那种意境，去捕捉那种氛围。例如，在描写一位隐居山中的老者时，作者并没有过多描述他的外貌，也没有交代他过去的经历，只是简单地勾勒出他与自然的和谐相处，他的眼神里透露出的智慧与宁静。但正是这种“未尽之语”，反而让这位老者在我心中变得更加鲜活、更加神秘。我也同样被作者对某些场景的省略所打动，他不会去渲染悲伤或喜悦的极致，而是用一种淡然的笔触，将情感自然地流露出来。这种“留白”的技巧，让整本书充满了诗意和韵味，也让我在阅读的过程中，不断地与作者进行着一种心照不宣的交流。

这本书的魅力在于它不落俗套，它没有强行将任何观点灌输给读者，而是以一种温和的方式，引导读者去思考。我尤其欣赏作者对“空”的运用。他并非空洞地描写，而是通过留白，通过含蓄，让读者自己去填补那些未尽的意义。例如，在描写一个人物的离别时，作者并没有煽情的告别词，而是仅仅用了一个场景的转换，一个眼神的示意，就将那种离别时的复杂情感表达得淋漓尽致。这种“少即是多”的艺术手法，让这本书充满了回味无穷的余韵。我感觉这本书就像一首意境悠远的诗，每一句都引人遐想，每一段都意味深长。它不追求一时的惊艳，而是追求一种长久的触动，一种深刻的启迪。

我在读这本书的过程中，常常会停下来，反复咀嚼某一段文字，然后陷入沉思。作者的文字有一种奇特的魔力，它能够直击内心深处最柔软的地方，唤醒那些被日常琐事掩埋的情感。比如，有一段描写夕阳染红山峦的文字，那绚烂的光辉，那壮阔的景象，让我瞬间想起了童年时在乡间看到的晚霞，那种纯粹的快乐和震撼，久违了。还有一段描写雨后山涧的文字，清澈的水流，蜿蜒的曲折，伴随着悦耳的潺潺声，让我仿佛置身于一个被洗涤过的世界，一切都变得干净而透明。作者并没有直接说教，而是通过这些生动的描绘，引导读者去感受、去体验、去领悟。我感觉自己不仅仅是在阅读一个故事，更像是在进行一场心灵的对话，作者的声音穿越时空，与我内心的共鸣。这种感觉非常难得，也很宝贵，它让我重新审视自己与自然的关系，与生活的态度，甚至是与存在的意义。

这本书给我最直观的感受就是一种“回归”。在如今这个快节奏、高科技的时代，我们似乎离自然越来越远，离内心也越来越模糊。而这本书，就像一股清流，将我带回了那个更纯粹、更原始的状态。它让我重新认识到，原来生命中最简单、最美好的事物，往往就存在于我们身边，存在于那些容易被忽略的山水之间。我喜欢作者对生活细节的描绘，比如清晨醒来时窗外的鸟鸣，午后阳光下洒落的尘埃，傍晚炊烟袅袅的村落，这些平凡的瞬间，在作者的笔下，都散发出迷人的光彩。它们提醒我，生活的美，不在于轰轰烈烈，而在于细水长流，在于对当下每一个瞬间的珍惜。读完这本书，我感到内心的平静被唤醒，也萌生了一种想要放慢脚步，去感受真实生活的冲动。

这本书让我重新认识了“生活”本身的丰富性和多样性。我一直以为，生活应该是充满各种目标和挑战的，但这本书却让我看到，生活也可以是平静的，是细微的，是存在于与自然的连接中的。作者对那些看似平凡的日子的描绘，却有着不平凡的力量。他能够从一片落叶，一滴雨水中，挖掘出生命的奥秘和岁月的痕迹。我特别喜欢他对于“时间”的理解，它不是线性的推进，而是循环的往复，是蕴含在每一个瞬间的永恒。读这本书，让我仿佛置身于一个慢下来的世界，在那里，我可以仔细地观察，深入地感受，真诚地体会。这种体验，对于长期处于快节奏生活中的我来说，是一种非常宝贵的慰藉。

这本书带给我的阅读体验是一种“沉浸式”的。作者的文字具有一种强大的感染力，它能够轻易地将读者带入到书中描绘的世界。我感觉自己不仅仅是在阅读文字，更像是在用全身心去体验。当作者描写山间晨雾弥漫的景象时，我仿佛能闻到那湿润的空气；当他描绘溪水潺潺流淌的声音时，我仿佛能听到那悦耳的乐章；当他描写夜空中闪烁的星辰时，我仿佛能感受到那份宇宙的浩瀚与神秘。这种沉浸感，得益于作者精湛的语言驾驭能力。他能够用最简洁、最生动的词语，勾勒出最鲜活的画面，唤起读者最真实的情感。我不得不说，这是一本让我读了之后，久久不能忘怀的书，它在我心中留下了深深的印记。

这本书我最近刚看完，老实说，比我想象的要深刻得多。起初是因为它的名字——“山水之间”，这四个字给我一种宁静、悠远的意境，总觉得会是一本关于自然风光或是东方美学的书。拿到手的时候，封面设计也确实如我所料，水墨晕染的笔触，勾勒出朦胧的山峦与流淌的江河，那种淡雅与沉静扑面而来，仿佛能闻到纸张和油墨混合在一起的古朴气息。翻开第一页，我被作者的文字立刻吸引住了，不是那种华丽辞藻的堆砌，而是一种返璞归真的质感，像是在诉说着一个久远的故事，又像是在低语着生活的哲理。它没有生硬地灌输知识，也没有故作高深的理论，而是通过一个个鲜活的场景、一段段细腻的描写，将读者带入一个与世隔绝却又无比真实的境地。我特别喜欢作者对细节的捕捉，比如风吹过树叶发出的沙沙声，阳光穿过林间投下的斑驳光影，甚至是雨水滴落在青石板上的微小涟漪，这些都被描绘得栩栩如生，仿佛我就是身临其境的那个观察者，用五官去感受那份纯粹的美好。

我必须承认，这本书的结构和内容都相当出乎我的意料。我本来以为它会是一本偏重描绘自然风光的散文集，但事实证明，它远不止于此。作者将山水作为一种载体，深入探讨了人与自然、人与人、以及人与自身的关系。在那些描绘壮丽山河的篇章里，我看到了自然的力量和生命的渺小；在那些描绘质朴民风的段落里，我感受到了人性的温暖和复杂；而在那些描绘内心世界的片段里，我则被作者对情感的细腻捕捉和深刻洞察所折服。最让我惊喜的是，作者并没有将这些主题割裂开来，而是将它们巧妙地编织在一起，形成了一种浑然天成的艺术。我感觉自己就像是在攀登一座高山，每一步都有新的风景，每一步都能看到更广阔的天地，而最终，我看到了自己内心深处的某些东西。

通过风景找回默契，风景要通过上游未思处找回，而那里山水风景气势总还是有点根基不稳。

朱利安循着以往的思路，建立在列维纳斯的基础上，确实做出了一些精彩的范例，但是也并无智识或者方法论上的根本突破。此书又以挑樱桃式的作风将西方主客式风景和中国浑融流动的山水对比，以揭露两者。朱利安在以进入中国的他者而回到自我的未知原初，试图拆除思维藩篱的时候，是否有想过这种思维就已经是西方式的，他一字一句解诗也正显示出所谓的他者也不过是相对的他者，所谓的他者也只是自我挑出的那颗心宜的樱桃罢了——这也正是他的诸多书籍是围绕着道家思想立论的原因。

开眼界的书

“山/水” “势” - “aura” 取消二元对立和边界，达至/归“一” 浸润——就在两极“之间”。

讲来讲去也就那几个意思，太过为我所用，略显牵强。