从“ 第一手原画 ”与“ 作废原稿 ”
观察“漫画之神”奋斗的痕迹
珍藏手稿大公开
编辑推荐
◎“漫画之神”手冢治虫珍藏手稿大公开
书中手稿来自手冢治虫28部漫画作品,包括《罪与罚》《三眼神童》《MW》《阿波罗之歌》《火鸟》《灯台鬼》《原人伊西物语》《神奇独角马》《阿常》《人间昆虫记》《虹之序曲》《神奇美乐蒙》《电影万岁》《森林大帝》《车手》《怪医黑杰克》《佛陀》《原子小金刚》《神奇少年》《三个阿道夫》《缎带骑士》《我的孙悟空》《狼人传说》《多罗罗》《修马力》《W3(三神奇)》《超级太平记》《风介风云录》。
◎通过修改前后的手稿对比,从什么是漫画的“原画”开始,到“手冢漫画”的完成过程、色彩的魔术师、各种修改、前情提要与人物介绍、剪刀与胶水的艺术、消失的原画,加上穿插着小单元:原画的副产物及作品解说等等,让读者们彻底了解何谓手冢治虫原画的秘密。
本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫“第一手原画”与“作废原稿”,介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等,引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
日本手冢制作公司位于日本东京,主要负责手冢治虫作品及衍生品的出版和制作工作,希望可以通过再现这些经典之作,将手冢治虫对生命的敬畏之情传递给更多的读者,让大家一同珍视生命、维护和平、爱护我们赖以生存的地球。
我是个漫画迷,很喜欢看漫画,特别是日本的漫画。经常想这么长的漫画,很多漫画是几千页,到底是怎么画出来的?后来就借来了这本书,初步了解了漫画的制作思路,解惑了。如果你是漫画迷,想了解漫画的大概制作过程,可以看看这本书。简单易懂的文字描述。
评分收到了这本《手冢治虫.原画的秘密》,看到封面,心里就温暖起来。现在大家提到手冢治虫,总是大神大神的叫着。封面上的手冢先生,是个平易近人的老人,认认真真地画着一张原稿。这更像我对他的想象。年少时,最喜欢的一套漫画便是怪医秦博士,亦正亦邪,坚持自己的道路。 长大...
评分我是个漫画迷,很喜欢看漫画,特别是日本的漫画。经常想这么长的漫画,很多漫画是几千页,到底是怎么画出来的?后来就借来了这本书,初步了解了漫画的制作思路,解惑了。如果你是漫画迷,想了解漫画的大概制作过程,可以看看这本书。简单易懂的文字描述。
评分其实写这篇文章,不是严格意义上的书评,只是看了《原画的秘密》想起上中学期间画漫画的那段日子。 20年前有几本国产漫画杂志特别火,比如《卡通王》《少年漫画》,还有偏动漫资讯类的《漫友》和《新干线》,80后熟知的很多漫画家都在这些杂志上连载过漫画作品。比如 自由鸟、...
评分站在光合作用那里看完的,一边得小心过往行人,一边得小心翻书,嗯,如果不是粉丝,本书没有购买的必要。
这本书的装帧和印刷质量实在让人挑不出刺来,拿到手里就有一种沉甸甸的满足感。要知道,要完美复刻手冢先生那些细腻的墨线和复杂的网点,对印刷技术的要求极高,稍有不慎就会损失掉原作的韵味。但这本书做到了,墨色的层次感把握得极好,即便是最细微的阴影过渡,也能清晰地展现出来,这对于研究其早期作品中如何运用“点描法”来营造空间感来说,无疑提供了极佳的材料。我花了好几个小时,只是对比着不同作品的草稿和最终稿,观察他是如何通过调整透视线和角色动态来增强叙事节奏的。与其说这是一本画册,不如说它是一本关于视觉叙事效率的教科书。它强迫你放慢速度,去关注那些在快速阅读漫画时常常被忽略的“中间步骤”,那些在脑海中构思和在纸上试验的过程,才是真正体现大师功力的地方。
评分这部漫画巨匠的画册,简直就是一场视觉的盛宴,每一页都散发着令人屏息的艺术气息。我原本以为,对一位如此著名的创作者的“原画”集,无非是收集一些早期或未公开的草图和定稿,但事实远比我想象的要丰富得多。它不仅仅是作品的“幕后花絮”,更像是一堂生动的、跨越时代的艺术解剖课。那些线条的起承转合,光影的微妙处理,特别是不同时期他笔触的演变,清晰可见。早期的作品,那种粗犷而充满生命力的笔触,与后期成熟期的精细、富有雕塑感的面部刻画形成了鲜明的对比。我尤其喜欢其中几幅对角色眼神的处理,那种穿透人心的力量,即便只是铅笔稿,也比许多完成品更具张力。翻阅它,我仿佛能听到画笔在纸上摩擦的沙沙声,感受到他创作时的心境波动。对于任何一个热爱漫画艺术的人来说,这绝不仅仅是一本“书”,它是一份需要珍藏的,关于“创造”本身的宝贵文献。那种对细节的极致追求,那种不妥协的匠人精神,即使在最随意的涂鸦中也可见一斑。
评分坦率地说,一开始我购买这本书是抱着一种朝圣般的心态,期待能看到那些在经典动画或漫画中从未曝光的珍贵片段。而这本书给我的惊喜在于,它展示了手冢先生在风格形成前后的那种探索欲和不拘一格的尝试。书中穿插的一些非常规的构图练习,甚至有些带有超现实主义的影子,让我意识到,即便是“漫画之神”,他的灵感来源也并非单一。看到一些早期为其他杂志画的插画,那些对西方艺术流派的借鉴和消化,清晰地勾勒出他如何从吸收养分到最终形成自己独特的“手冢流”的路径。这种“从无到有”的构建过程,比直接欣赏成品更加令人振奋。它告诉我们,伟大的作品并非凭空出现,而是无数次尝试、修正和自我突破的结果。这本书,正是这些“尝试”最忠实的记录者。
评分这本书的魅力在于它彻底打破了“神化”的滤镜,让我们得以近距离审视一位天才是如何在有限的资源和巨大的市场压力下,以近乎疯狂的热情去实现他的想象的。那些用不同类型笔尖、蘸水笔甚至是羽毛笔绘制的线条,粗细和韧性各异,体现了早期工作室工作方式的艰辛与即兴。最让我动容的是,在一些后期作品的局部放大图中,可以看到铅笔的底稿痕迹依然残留,那不是因为技术不够成熟,而是他选择保留了创作的“痕迹”——一种对创作过程本身的尊重。这种对原始状态的忠诚,让整本书散发出一种朴实而强大的能量。它让我重新审视自己对“完成度”的定义,也许,在艺术的追求中,那份未被完全磨平的棱角,才是最动人的部分。
评分作为一名资深的漫画评论者,我更看重的是文本的“语境化”能力,这本书在这方面做得非常到位,没有陷入单纯的“炫技”陷阱。那些配有的简短但精炼的文字说明,并非冗长的传记式叙述,而是针对特定原画的创作背景、使用材料甚至是当时面临的截稿压力进行了侧面的补充。这让冰冷的线条瞬间获得了温度和历史感。例如,有一页展示了他早期在大阪进行医疗研究时画的解剖速写,那份对人体结构的精确把握,是如何无缝地迁移到他后来的科幻和历史题材创作中的,这本书通过这种并置的方式,提供了一种深刻的理解。它不仅仅让你“看”画,更让你“理解”画背后的驱动力与时代背景的交织。这是一种高层次的艺术鉴赏体验,而非简单的翻页消遣。
评分这本书让我感到很惊奇的一点是里面详细论述了手冢治虫是如何将电影的技法带进漫画里面,说实话我之前一直以为漫画就是漫画,改变后的电影在制作的过程中只是截取漫画中的内容,却没有想过漫画里也有分镜,构图以及故事结构。里面还引用了手冢治虫早期的一些未公开的漫画底稿比如《罪与罚》,作为一本轻松休闲读物,还是挺有趣。
评分当年我还是一个(几乎)不拖稿的青年时,曾经感慨自己说不定哪天就会像手冢大神那样,大吼一声:“给我键盘,我还能写!”然后吐血而亡。十年过去了,再看到手冢大神的原画,再看看每天懒得动笔的自己,太惭愧了。
评分“一个人拥有了能为之得意的事物,哪怕只有一样,真的是很幸福。只要将这样一件事物坚持到高中二年级左右,那必定会成为让大家羡慕的宝贝。”兴趣与坚持造就的传奇。凡人不在于没兴趣,而在于没坚持。
评分看完紀錄片再來看書,深深被手塚治蟲折服。出版後記裡看到手塚曾經說過:「一個人擁有了能夠為止得意的事物,即便只有一樣,真的是很幸福。只要將這一樣事物堅持到高中二年級左右,那必定會成形,成為大家羨慕的寶貝。」也在一席聽到過一位中國在日本的漫畫家黃成希提到「往往我們缺少的是耐心」,他的大學老師說過與手塚相似的話:「一個再沒有才能的人,如果他能夠專心致志在一個領域研究十六年,他就一定能夠成為一個在這個領域獨當一面的人。」我欽佩所有的天才,尤其當他們還非常有耐心,能夠數十年如一日孜孜不倦努力。上天賦予每個人才能,還需要靠人們後天源源不斷去挖掘,堅持不懈地付出。
评分看手冢的原画,简直就像玩一场侦探游戏……特别是那些贴了纸片重画却被透光拍摄重现的“黑历史”,完全可以设计成一个侦探小说的寻宝游戏剧情点;另一方面,寻找考据同个故事的不同版本手冢也是相当有趣的事情(此次后浪版火鸟里就收录了许多中古版的同源异构的火鸟故事)。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有