应向花园安放灵魂

出版者:未读·思想家 四川文艺出版社

作者:[澳] 达蒙·扬

出品人:未读

页数:272

译者:王巧俐

出版时间:2021-3-1

价格:68

装帧:平装

isbn号码:9787541158629

具体描述

【编辑推荐】

★ 思想与自然的共鸣：中西方的作家、诗人和思想家都从自然中获得慰藉，在一个加速前进、充满过度刺激和干扰的现代社会，本书呼应了我们对自然的向往，让我们重新思考人与自然的关系，在喧嚣的现代生活中获得心灵的安宁。

★ 13位作家、哲学家的人生剪影：13位伟大作家、哲学家，13种自然人生，当你阅读《应向花园安放灵魂》，一切并没有什么改变，你只是踏上了从自然到自我的追寻之旅，你只是从此发现另一个更真实的自我。

★ 文笔优美，如在自然中漫步：已被7国出版，译成6种语言。文笔自然优美，又蕴含深刻的思想，读这本书就像和一个博学的朋友在繁茂的花园里散步。封面设计清新，开本精致小巧，搭配诗意插画，这本书将带你步入春天的花园。

【内容简介】

在文学史上，花园与写作者之间的关系从来都密不可分。对一些人来说，花园是个工作之余躲清闲的地方；对另一些人来说，是独处的安静顾问。但对他们所有人而言，花园都扮演了某种哲学角色：为他们的思想赋予新的生机。

在本书中，澳大利亚哲学家、作家达蒙·扬，带领我们走近普鲁斯特、卢梭、奥威尔、狄金森、萨特等十三位作家、哲学家，看他们如何在花园、公园甚至是盆栽的滋养中，成为思想的巨擘。

作者简介

达蒙·扬（Damon Young）。墨尔本大学哲学教授，阿兰·德波顿“人生学校”合伙人。出版作品12 部，被翻译成12 国语言，屡获殊荣，是《时代报》《卫报》《澳大利亚人报》《堪培拉时报》《先驱太阳报》《纽约每日新闻报》《独立报》等报纸和杂志的撰稿人，还是BBC 和ABC 电台的常客。现在他与妻子露丝• 基贝尔（社会学家、作家）和孩子们一起住在澳大利亚的霍巴特。

目录信息

第一章 亚里士多德：诞生于户外的哲学
1. 自然和第二自然
2. 虔敬与冲突
第二章 简·奥斯汀：乔顿农庄的慰藉
1. 白光
2. 南安普顿的丁香
3. 心慌意乱
4. 唯一永不犯错的“教皇”
5. 差强人意的愉快生活
第三章 普鲁斯特：盆景与逝水年华
1. “好多日本人”
2. 我的房间里应该有一片辽阔的森林
3. 放逐归来
4. 寻觅
5. 拯救转瞬即逝之物
6. 重新发现
第四章 伍尔夫夫妇：蒙克屋的苹果树
1. 生之苦
2. 丛林
3. 婚姻与战争
4. 花儿与骨灰
第五章 尼采：思考的柠檬树
1. 游览于我们内心的城池
2. 自由精灵
3. 成为你自己
4. 漫游者
第六章 科莱特：欲望与玫瑰
1. 巴黎皇宫
2. 演奏大师
3. 致命的匮乏
4. 对植物的冷静热情
第七章 卢梭：植物学的忏悔
1. 欣喜若狂
2. 天才的流浪儿
3. 自然状态
4. 纯粹出于好奇心的研究
5. 自愈草
第八章 乔治·奥威尔：手持镰刀，颠沛流离
1. 可谓一个圣徒
2. 猪肚蘸醋
3. 作家、园艺师与科学家
第九章 艾米莉·狄金森：可能的疆域
1. 花束
2. 脑海中的花朵
3. 我一无所知
第十章 卡赞察斯基：枯山水与生命
私人西奈半岛
第十一章 让-保罗·萨特：栗树与虚无
1. 脏货！脏货！
2. 恶心与虚无
3. 小癞蛤蟆
4. 成长
第十二章 伏尔泰：所有庄园中最好的一座
1. “种咱们的地要紧”
2. 自然的声音
第十三章 苏格拉底：城门口的陌生人
1. 苏格拉底着了魔
2. 就在城门外……
参考书目
致谢
· · · · · · (收起)

用户评价

从文学技巧的角度来看，这部作品无疑是成熟且富有野心的。作者在保持叙事连贯性的同时，大胆地尝试了多重叙事视角的切换，但这种切换并非是为了炫技，而是为了从不同侧面揭示事件的真相，或者说，不同“主观现实”的并置。我特别留意到作者对感官细节的捕捉，那些气味、触感、细微的声响，都被描绘得栩栩如生，营造了一种沉浸式的阅读体验，仿佛我本人就站在故事发生的那个特定的时空里。书中对“选择的重量”这一主题的处理尤为深刻，它探讨了每一次抉择对生命轨迹的不可逆转的影响，没有简单的对错，只有后果与承担。整本书的基调虽然略显沉郁，但绝非是令人绝望的。相反，在最黑暗的角落里，作者总能精准地捕捉到一丝微弱但坚韧的光亮，那是一种对生命本身顽强性的致敬。它需要读者投入相当的智力和情感资源，但回报是丰厚的——一次深刻的自我对话和一次对叙事艺术边界的探索。

读完这本书，我感到一种久违的、近乎于“被抚慰”的宁静。它的语言风格非常独特，带有明显的古典韵味，遣词造句考究，却又保持着流畅自然，不至于矫揉造作。作者似乎对“失落”与“重建”有着深刻的理解，笔下的世界观是破碎的，但破碎的方式却出奇地具有美感。我喜欢它处理时间线的方式，那些闪回和当前的叙述交织在一起，不是为了制造悬念，而是为了展现一种“记忆如何形塑当下”的复杂机制。书中的意象运用，比如反复出现的某种植物、特定的光线角度，都承载着浓厚的象征意义，这使得阅读过程充满了“解码”的乐趣。那些人物，他们不完美，甚至有些令人恼火，但正是他们的真实和脆弱，才让我产生了强烈的共鸣。他们不是英雄，也不是纯粹的恶人，他们只是在生活的洪流中努力寻找一处可以栖身的礁石。结局的处理，更是高明之处，它没有提供一个简单的答案，而是留下了一个广阔的、可以供读者继续思考的空间，像是在完成一次漫长的呼吸后，轻轻吐出的最后一口气息，悠长而意味深长。

这本书最让我印象深刻的是它对“孤独”的解剖。这种孤独不是物理上的形单影只，而是存在主义层面的隔阂感，即便身处人群之中，灵魂深处依旧有着无法触及的空旷。作者通过大量的内心独白，构建了一个极具辨识度的叙事声音——清醒、尖锐，带着一丝自嘲的幽默，但底色却是深沉的悲悯。我非常欣赏这种复杂的情感交织，它避免了陷入单调的哀伤。书中对某些场景的描绘达到了近乎于“光学层面”的精确，比如光线如何穿过百叶窗打在地板上的阴影，那种几何学的清晰感，反而强化了人物内心的模糊与不安。此外，这本书在对白的设计上也独树一帜，角色间的对话充满了“言未尽”的张力，很多关键信息是通过“没有说出来的话”来传达的，这要求读者必须积极参与到文本的构建之中。它不是一本提供答案的书，而是一本提出更深刻问题的书，它迫使你审视自己生命中的那些“未完成事项”和“未说出口的告别”。

这部作品的叙事节奏把握得极佳，仿佛一位经验老到的船长，引领着读者穿梭于情绪的迷雾与理性的灯塔之间。开篇的几个场景，那种不动声色的日常描摹，初看平淡无奇，实则暗流涌动，作者在不经意间抛洒下的细节，如同精密的齿轮，为后续的转折埋下了伏笔。我尤其欣赏作者对人物内心挣扎的细腻刻画，那种介于“想要抓住”与“注定放手”之间的拉扯感，被处理得极为克制，没有歇斯底里的呐喊，却有着深入骨髓的疼痛。这种内敛的力量，使得故事的张力持续累积，直到某个关键时刻，情感如山洪般爆发，却又迅速被一种哲学性的沉思所收束。阅读过程中，我时常会停下来，回味那些看似不经意的对话，它们不仅仅是推动情节的工具，更是对人性复杂性的深刻洞察。高潮部分的布局极为巧妙，作者没有采用俗套的戏剧冲突，而是让角色的命运在某种宿命的必然性中缓缓展开，给人一种既意料之中又震撼不已的阅读体验。总的来说，它是一部需要静心品味的佳作，其文字的密度和情感的层次感，远超一般流行小说之水准。

这本书的结构设计，简直是一场精妙的建筑学实践。每一章的长度、内部的节奏变化，都像是在精心计算过的，读起来有一种严谨的、逻辑自洽的美感。我尤其赞赏作者对环境氛围的营造，那种渗透在每一个段落里的忧郁气息，不是刻意渲染的阴霾，而更像是一种背景噪音，是故事发生所必需的“底色”。它探讨的主题非常宏大，关于时间流逝、关于记忆的不可靠性，但作者始终将其锚定在微观的、个体的生命经验上，使得那些宏大的哲学思辨变得可触摸、可感知。在情节推进上，它采取了一种“慢镜头”的方式，很多重要的转折点，都是在看似平淡的对话或独处中悄然完成的，需要读者极高的专注度去捕捉那些细微的情感波动。对于那些追求快节奏刺激的读者来说，这本书可能会显得有些“慢热”，但一旦你适应了它的频率，就会发现它内在蕴含的巨大能量。它更像是一首长篇的叙事诗，而非情节驱动的小说，适合在深夜，伴着一杯热饮，独自细品。

看公众号推送了关于简•奥斯汀这一章的片段，反复琢磨，爱不释手，买了书读完之后，发现最喜欢的还是关于简•奥斯汀的这段～

花园是微缩的世界，感受万物生长，开花，凋零，就像人生一样，生老病死，这些伟大的作家感受到了这种关联。我想这就是他们喜欢花园的原因吧

花园是作家的背面。

后面有几篇划水了，但还是出乎意料地好看了。

倒不如说本书作者借用了书中出现过的作家、哲学家之口，向读者灌输自己对于整个宇宙的感想。