不同于以往的电影史、电影理论或影评,本书试图结合香港的文化知识对香港电影作出阐释,或者说通过电影的载体去认识现实相应的基础和背景,又可以视为电影这一中介如何表征着社会历史问题。
“前史”主要是对于80年代黄金时代之前的香港电影史的简要梳理,旨在破除“港味”的迷思,为“香港电影”增加更丰富的维度和思考的进路。
“时间”既考察辛亥革命、抗日战争、回归祖国等香港重大的历史事件,也包括香港独特的“时间感”及其与身份意识相关的问题。
“空间”介绍香港电影中的经典地标,居民住宅、九龙城寨、重庆大厦等典型空间,这些空间既在电影中以特定的方式被再现,也影响着香港电影特定的表达方式与风格。
“黑社会”关注香港最有代表性的电影类型,从吴宇森到古惑仔到银河,既有电影史发展的前后承继,也对应着不同历史时期的重心转移,越发凸显出深沉的政治隐喻和现实批判。
“性别”讨论女性主义以及和各种少数群体有关的影片,除了重点介绍的许鞍华的电影创作,还有关于性工作者、同性恋以及易装表演的探讨。
“左派”特指香港左派,包括电影中呈现的左派形象与左派运动,也包括电影工作者——从冷战时期的左右对立,到商业大潮下仍具有现实主义立场、底层关怀和国族表述的电影作者。
“移民”介绍逃港历史,香港电影中的内地移民形象,香港与上海的双城映像,以及香港电影涉及越南、纽约等特定海外地区的部分。
张春晓,女,苏州大学文学院讲师,研究方向为后殖民主义、后人类理论、香港电影及大众文化,译著《欧洲形成中的亚洲》《伦敦雾:一部演变史》。
刘金平,男,香港城市大学创意媒体学院博士候选人,研究方向为电影理论、文化研究与香港动作电影,学术论文发表于《当代电影》《北京电影学院学报》等。
作为一个自己摸索过香港电影脉络的读者,阅读这本书的过程是生气的,先不论作者通篇没有提出几个合格的个人观点,几乎都是隐藏在别家之下的“改写”。 问题是,连基本的电影剧情都不核实就直接写下去真的合适吗? 《阿飞正传》结尾,火车上,剧本是这么写的: 刘德华:(独白)...
评分几番周折,买了又退。买了又退。买了又退。京东大概退了五家店,淘宝也退了两家。终于拿到了《港影魔方》。 之前看豆瓣里的评论说这本书大抵是书名没取好。也许这位朋友是没有太注意。书名用了“食字”这一手法。港影用粤语读出来就是讲影。 其实书名是没有问题的了。 作者前言...
评分几番周折,买了又退。买了又退。买了又退。京东大概退了五家店,淘宝也退了两家。终于拿到了《港影魔方》。 之前看豆瓣里的评论说这本书大抵是书名没取好。也许这位朋友是没有太注意。书名用了“食字”这一手法。港影用粤语读出来就是讲影。 其实书名是没有问题的了。 作者前言...
评分作为一个自己摸索过香港电影脉络的读者,阅读这本书的过程是生气的,先不论作者通篇没有提出几个合格的个人观点,几乎都是隐藏在别家之下的“改写”。 问题是,连基本的电影剧情都不核实就直接写下去真的合适吗? 《阿飞正传》结尾,火车上,剧本是这么写的: 刘德华:(独白)...
评分作为一个自己摸索过香港电影脉络的读者,阅读这本书的过程是生气的,先不论作者通篇没有提出几个合格的个人观点,几乎都是隐藏在别家之下的“改写”。 问题是,连基本的电影剧情都不核实就直接写下去真的合适吗? 《阿飞正传》结尾,火车上,剧本是这么写的: 刘德华:(独白)...
这部作品的美术指导和场景调度绝对是下了血本的,每一帧画面都如同精心构图的油画,色彩的运用大胆却又和谐。它巧妙地利用了光影对比来烘托气氛,例如,在讲述主角内心挣扎的段落,大量使用了高反差的侧光和阴影,将人物的内心世界外化,视觉冲击力极强。布景的设计也绝非简单的背景板,那些老旧的街道、斑驳的墙壁,甚至是道具的摆放位置,都精确地服务于故事的时间背景和人物阶层,构建了一个真实可信又充满宿命感的都市图景。看完之后,那些充满霓虹灯和烟雾缭绕的场景画面,至今仍在脑海中挥之不去,这不仅仅是一部电影,更是一次顶级的视觉艺术展览,值得反复回味和截屏收藏。
评分演员们的表现堪称教科书级别的示范。主角A的眼神戏尤其到位,那种从迷茫到坚毅的转变,完全是通过细微的面部肌肉抽动和眼神的聚焦与失焦来完成的,一个眼神胜过千言万语。而配角B,一个看似边缘的角色,却贡献了全片最大的情绪爆发点,他的爆发不是无理取闹的嘶吼,而是长期压抑后瞬间决堤的悲怆,极具感染力。我甚至愿意相信,在拍摄现场,这些演员们是真正活在了那个角色的人生轨迹里,他们之间的化学反应自然而然,火花四溅。这种级别的群像演出,在当下的大制作中已属罕见,它使得原本可能略显老套的剧情,因为有了这些鲜活的个体,焕发出了全新的生命力和说服力。
评分说实话,我最初对这部影片抱有审视甚至怀疑的态度,毕竟近年来以这种题材为幌子的作品太多了,难免有些审美疲劳。然而,这部片子完全打破了我的固有预期。它没有过多纠缠于炫技和空洞的口号,而是将镜头对准了人性深处的幽暗与光辉,它探讨的议题超越了简单的善恶二元论,触及到了选择的代价和命运的不可逆转。影片的格局很大,它不仅仅是在讲述一个故事,更像是在对某种社会现象进行一次深刻而隐晦的剖析。它的叙事方式是内敛的,需要观众主动去挖掘和解读,这种留白的处理,反而给了作品更持久的生命力,让我走出门外后,依然在反复咀嚼和思考它所传递的更深层次的哲学思考。
评分剧本的节奏掌控得炉火纯青,开场看似平淡无奇,却在不动声色间埋下了无数伏笔,直到中段开始层层剥开,那种智力上的较量和心理上的博弈,看得我全程屏息凝神,生怕错过任何一个微妙的表情变化或一句意味深长的话语。编剧显然对人性的复杂有着深刻的洞察,没有脸谱化的好人与坏蛋,每个人物都有其难以言说的苦衷和驱动力,让观众在评判是非时陷入沉思。尤其欣赏其中几场对手戏的设计,对话精妙绝伦,充满了张力,台词的精炼度和信息密度极高,绝非如今许多流水线作品可以比拟。看到结局时,那种恍然大悟的震撼感,证明了前期所有的铺垫都是为了这最后惊艳的一击,结构上的严谨性令人拍案叫绝。
评分这部电影的配乐简直是点睛之笔,每一个音符都恰到好处地烘托了人物的情绪和故事情节的转折。尤其是高潮部分的交响乐,那种磅礴大气又不失细腻的情感张力,让我完全沉浸其中,仿佛身临其境地感受着角色的挣扎与胜利。音效设计也极为出色,枪战的火爆、雨夜的寂寥,都通过声音的层次感被完美呈现,耳朵简直享受了一场盛宴。导演对声效的掌控力展现了他非凡的艺术造诣,让这部作品在视觉之外,又多了一重深刻的听觉体验。我已经把主题曲单曲循环了无数遍,每次听都能发现新的细节和感触,这绝对是近年来最令人难忘的电影配乐之一,极大地提升了整部影片的艺术价值和观赏性。
评分本书透过香港电影这一流行文化的载体,糅合、传递各种门类的“香港知识”,作为一本文质兼备、略有拔高的香港电影研究普及性著作,某程度上也为读者提供了入门级别的“香港研究”的内容扫盲,读起来倒是饶有趣味,但美中不足的是,受限于内地出版物的尺度要求,部分议题无法更深入剖析,此外在文献引用上由于尽可能照顾内地读者,也基本上选取了内地的正规公开出版物,其中引述潘国灵的内容无疑过多了,显得有点滥竽充数了
评分本书透过香港电影这一流行文化的载体,糅合、传递各种门类的“香港知识”,作为一本文质兼备、略有拔高的香港电影研究普及性著作,某程度上也为读者提供了入门级别的“香港研究”的内容扫盲,读起来倒是饶有趣味,但美中不足的是,受限于内地出版物的尺度要求,部分议题无法更深入剖析,此外在文献引用上由于尽可能照顾内地读者,也基本上选取了内地的正规公开出版物,其中引述潘国灵的内容无疑过多了,显得有点滥竽充数了
评分这六个板块真的可以构成一个有机整体吗
评分一本(可能)被书名耽误的书?其实是介绍香港电影与文化的科普性读物,书里借鉴了一部分香港出版的著作的视角,用来拓宽视野还不错。
评分电影中的港史,有些敏感点已被省略抹去,但还是不乏启发性,Why Hong Kong Matters ?
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有