L'Ange en décomposition

出版者:Gallimard

作者:Yukio Mishima

页数:288

出版时间:1992-11-10

价格:EUR 5.95

装帧:Poche

isbn号码:9782070385591

作者简介

三岛由纪夫（1925-1970），日本著名作家，怪异鬼才，“日本传统文学的骄子”，两次被诺贝尔文学奖提名为候选人。日本著名比较文学研究家千叶宣一认为三岛与普鲁斯特、乔伊斯、托马斯•曼齐名，是二十世纪四大代表作家之一。美国的日本文学研究权威唐纳德•金认为三岛是“世界上无与伦比的天才作家”。三岛在文学上探索着多种的艺术道路，集浪漫、唯美与古典主义于一身，特别是采取日本古典主义与希腊古典主义结合的创作方法，描写男性的生与死的美所取得的艺术成就，是各方公认的。在美学的追求上，三岛着力于对深层心理的挖掘，从隐微的颓唐中探求人性的真实。以生活为题材向艺术挑战，以肉体为本向精神挑战，这便是三岛作品的真正意义。三岛主要代表作品有《金阁寺》、《潮骚》、《假面的告白》、《春雪》、《奔马》、《禁色》、《镜子之家》等。

读后感

颇具讽刺意味，丰饶之海实指月球上一片真空荒原。对于三岛来说，世界的真相也是如此讽刺：繁华富饶的表象之下只是一片存在的虚空。 三岛以一种逐步崩塌的步调来展现他的虚无哲学。以本多的视角，一层层拆穿世界的表象，窥视其内部的真空。起步点很高，是本多年轻有志时的高点...  

很少写评论，但必须为三岛写点什么，对于他我怎么可以只字不留。不过他的厉害让我哑然无语，他的厉害超过我以往的认识，以至于我不知该从何说起。 我对日语文学脉络不算很了解，所以我只能凭英语文学阅读经验进行比较。 究竟为何会觉得不明觉厉，其实他的小说也算比较传统的情...

三岛由纪夫，从高中的时候就很喜欢，那时候深深地迷恋他写的《假面自白》，那本书几乎成为自己的床头书，每天都要翻看。后来花了很多钱买一些他在当时已经绝版的书，《丰饶之海》就是其一。其实，在整个丰饶之海四部曲中我最喜欢的就是第一部《春雪》和最后一部《天人五衰》。...  

想要读这本书，是因为作者。 我不是一个文化人，活了近30年才知道三岛由纪夫。那是在晓说里，在高晓松这里，他是大文豪，也是狂热的军国主义分子。 天才注定是与众不同的，也正是由于这些与众不同，才会让人永远的记住他们。日本小说家，剧作家，记者，电影制作人，电影演员，...  

（摘自涩泽龙彦《三岛由纪夫追记》，广西师范大学出版社，2017，邹双双 译） 【按：此文作者系三岛生前的密友，这篇书评很深刻的揭示了天人五衰这本书的创作意图，先全文打出来供各位参考。如有冒犯到版权我可以删除】 《丰饶之海》的题目又来，据作者自己讲，是“暗示了月亮的...  

用户评价

这部作品给我最大的感受是其强烈的“氛围感”和无可回避的哲学思辨。它不仅仅是在讲述一个故事，更像是在探讨一个宏大的、关于“存在”与“意义”的命题，尽管这些讨论都是在人物的日常生活和隐秘的交往中悄然展开的。作者似乎对存在主义思潮有着深刻的理解，并通过极其具象化的场景来呈现那些抽象的困境——比如，在特定的空间中，人物对时间的感知如何扭曲，他们如何试图通过重复的仪式感来对抗虚无。我被其中那种既理性又充满诗意的语调所吸引，它不像纯粹的哲学论著那样枯燥，而是将探讨融入了血肉之中，让思考变得有血有肉，引人入胜。每次读完一章，都会留下一些关于自身处境的疑问，迫使我跳出文本，去反思我们日常生活中那些习以为常的确定性，究竟有多么可靠。

从纯粹的文学技法角度来看，这部小说的结构处理简直是教科书级别的范例，尤其是在时间线的交错运用上，达到了出神入化的地步。它并非采用线性叙事，而是通过碎片化的回忆、交叉的视角，如同蒙太奇手法般将不同时空的信息精准地放置在最能引发共鸣的位置。每一次视角的切换，都像是在黑暗中突然打开一扇新的窗户，短暂地照亮了故事的另一侧面，却又立刻关上，留下更多的想象空间。作者对于“留白”的运用达到了炉火纯青的地步，那些被刻意省略的、未被解释的动机和后果，反而比详尽的描述更具冲击力。我发现自己常常需要停下来，反复咀嚼某一个句子，去揣摩其中蕴含的颠覆性力量。这种阅读体验是极其耗费脑力的，因为它要求读者时刻保持警惕，不能轻易被表面的平静所迷惑。整体而言，它更像是一部需要被“解码”的作品，而非被动接受的文本，这种挑战性正是其魅力所在。

这部作品的叙事节奏把握得如同精心编排的古典音乐会，起承转合之间充满了张力与疏离感，让人不禁联想到二十世纪初那些在喧嚣都市中寻找自我定位的灵魂。作者仿佛是一位技艺高超的雕塑家，用文字的凿子细细打磨着每一个场景和人物的内心世界。我尤其欣赏他对环境氛围的描摹，那种沉浸式的体验感几乎要将我拉入那个特定的时空维度。书中的对话精炼而富有暗示性，字里行间流淌着一种难以言喻的宿命论色彩，仿佛每一个角色的选择早已被写进了命运的剧本，而他们只是在进行一场徒劳的抗争。读到某些段落时，我甚至能闻到空气中弥漫的潮湿与尘埃味，这是极高文学功力的体现。它不是那种直白地将所有信息和盘托出的作品，而是更偏向于一种邀请，邀请读者进入一个充满隐喻和象征符号的迷宫，去自行拼凑出隐藏在表象之下的真实图景。这种需要读者主动参与构建意义的过程，极大地提升了阅读的深度和趣味性，让人在合上书本之后，依然能在脑海中回味那些未曾言明的细节。

这本书的语言风格呈现出一种古典的华丽与现代的疏离感的奇特融合。我指的是那种仿佛经过无数次打磨，每一个词汇都像是被精选出来的宝石，镶嵌在句子结构中，发出独特的光芒。它的句式结构复杂，有时甚至显得有些冗长和繁复，但这并非是累赘，而是为了营造一种特定时期知识分子特有的、略带矫饰却又无比精准的表达氛围。读者需要沉下心来，像品鉴陈年佳酿一样，去体会其醇厚的口感。它绝不是为快节奏生活服务的“读物”，而更像是一件需要耗费时间去细细把玩的艺术品。我发现自己为了跟上作者的思维跳跃和复杂句法，不得不放慢语速，甚至在脑海中将句子拆解重构。这种被迫慢下来的阅读过程，反而成为了一种冥想，让我得以更深入地进入到文本所构建的那个深邃的心理景观之中。

读完后，我感到一种奇特的、既满足又怅然若失的情绪。它成功地构建了一个宏大而又精致的内在世界，里面的逻辑和情感密度高得惊人。作者似乎对人性的幽微之处有着深刻的洞察，笔下的人物并非简单的善恶二元对立，而是充满着矛盾、妥协与挣扎的复合体。我特别留意到，在描述人物内心活动时，作者极少使用直抒胸臆的表达，而是通过他们对外界事物的细微反应、他们不经意的动作细节来侧面烘托内心的波澜。这种克制本身就构成了一种强大的情感张力，如同紧绷的弓弦，随时可能迸发出惊人的力量。这种高级的、含蓄的叙事方式，让我联想到了某些欧洲大陆文学的传统——它拒绝廉价的情感发泄，而坚持在理性的结构中探讨非理性的存在困境。这种文学上的“克制美学”，使得作品的余韵悠长，久久不散。