审美教育书简

出版者:北京大学出版社

作者:[德] 弗里德里希·席勒

页数:175

译者:范大灿

出版时间:1985.9

价格:1.20元

读后感

《审美教育书简》读完跟席勒奋战到底，几千字的摘录回归到一张图表，实在头晕，也不知道理解的对不对。 一边是：感性，物质，多样性，主观，个体，状态，变化，实在，受动…… 一边是：理性，精神，一体性，客观，类属，人格，不变，形式，自由…… 把两边对立且连结的就是美，...

剑和刷 ————席勒和鲁迅 近读席勒《审美教育书简》（北京大学出版社1985版 冯至/范大灿译），此书由27封信组成，是写给资助他的丹麦奥古斯腾堡公爵的，但是译者觉得信里只论述了“溶解性的美”没有论述“振奋性的美”，所以又附上了他的《论崇高》一文。关于内容我就不说...  

*汉文系作业（狗屁不通文章生成器而且还有借鉴别骂我求求惹） 席勒在《论朴素的诗和感伤的诗》中提出创作的两种方法：朴素的、感伤的。席勒认为所谓朴素，是指淳朴的自然状态，是人与自然作为统一整体的状态。这种表述在亚里士多德《诗学》中体现为“悲剧是对一个严肃、完整、...  

序P2:唯有通过游戏性的审美，才能改变人的异化状态，弥合人性（感性与形式冲动）的分裂，达致人性的完美。 主张通过艺术和审美活动把人从工具理性中解放出来。 第四封信： P8 理性的法则通过不受诱惑的意识而铭记在人心中，自然的法则通过不可泯灭的情感而铭记在人心中。道德...  

1.美是要在自然对人的先天局限中先完成统一，就是说①承认物质，否则人无以立；②追求美，否则人将溺于物质中，被广大的自然拖行。要“美”来强力统一两种人的天性：懒散的堕落&粗野的冲动。 2. 而在27封信之外，另附《论崇高》。就是点明即使一切顺利，人们追求美而又能...  

用户评价

我特别喜欢作者在书中提及的那些关于艺术的例子。它们不是那种高高在上、遥不可及的艺术品，而是生活中常见的、但却充满艺术气息的事物。通过这些例子，我仿佛置身于一个巨大的艺术画廊，与那些伟大的作品进行着跨越时空的对话。我开始重新审视那些曾经被我视为平凡的物品，原来它们也蕴含着如此丰富的艺术价值。这种对日常生活的重新解读，让我对周围的一切都充满了好奇和探索的欲望。

这本书最让我动容的地方，在于它不仅仅是探讨“是什么”美，更重要的是它引导我思考“如何”去感受美，以及“为什么”我们需要审美。它没有给出标准化的答案，而是通过大量的引导和启发，让我自己去探寻内心的答案。我曾经以为，审美是一种天赋，是少数人才能拥有的特权。但这本书让我意识到，审美是一种能力，一种可以通过学习和培养而获得的能力。它教会我如何用更敏锐的眼睛去观察世界，如何用更开放的心灵去接纳事物，如何在纷繁复杂的生活中找到内心的宁静与和谐。这种“唤醒”的感觉，让我觉得自己仿佛打开了一扇新的大门，看到了一个更加丰富多彩的世界。

这本书就像一位智慧的引路人，它没有直接告诉我应该做什么，而是为我指明了方向。它让我明白，审美教育并非仅仅是为了提升个人的品味，更是为了塑造完整的人格，培养独立思考的能力，以及建立与世界和谐相处的方式。它让我意识到，教育的根本目的，是为了让个体能够更好地认识自己，发现自己的潜能，并在生活中找到属于自己的幸福。这种宏大的视野，让我对教育的意义有了更深层次的理解。

这本书对我最大的改变，或许在于它改变了我看待自己和周围世界的方式。我开始更加关注自己的内心感受，不再轻易地被外界的评判所左右。我学会了欣赏自己的独特性，也学会了包容他人的不同。在与人交往中，我变得更加真诚和友善，因为我开始理解，每个人身上都闪烁着独特的光芒，而审美教育，正是帮助我们去发现和欣赏这些光芒的钥匙。我不再害怕犯错，因为我知道，每一次的尝试，都是一次学习和成长的机会。

我时常会将这本书中的观点分享给我的朋友们，我们一起讨论，一起交流。每一次的分享，都会激发出新的思考和感悟。我们发现，原来在看似平凡的生活中，隐藏着如此多的关于美的可能性。我们开始尝试在日常生活中进行一些小小的改变，比如在家中摆放一束鲜花，或者在午后的阳光下悠闲地阅读。这些微小的举动，却为我们的生活带来了意想不到的色彩和乐趣。

我喜欢这本书在叙述方式上的多样性。有时候，它会以一种诗意盎然的笔触，描绘出令人心驰神往的画面；有时候，它又会以一种理性而深刻的逻辑，剖析美的本质。这种张弛有度的叙述，让阅读的过程充满了惊喜，不会让人感到单调乏味。而且，作者的用词非常讲究，每一个词语都恰到好处，仿佛经过精雕细琢。我会在阅读过程中，时不时地停下来，去品味那些优美的句子，去感受那些文字所传达出的韵味。这不仅仅是对文本的欣赏，更是一种对语言魅力的重新认识。

我常常在深夜，伴着一盏昏黄的台灯，沉浸在这本书所构建的独特氛围中。它不是那种能让你立刻醍醐灌顶的书，它的力量是潜移默化的，如同春雨润物，一点一滴地渗透进我的思维。我注意到作者在字里行间流露出的对细节的关注，对生活中那些容易被忽略的美的捕捉，比如一片落叶的脉络，一缕阳光穿过窗棂的轨迹，甚至是孩子天真笑容中那些微小的变化。这些细微之处，往往在我们的日常忙碌中被我们所忽视，但作者却以一种近乎虔诚的态度去描绘它们，让我不禁反思，原来美并非总是宏大而遥远，它就藏在我们触手可及的角落，等待着我们去发现，去珍视。

读完这本书，我并没有感到一种“结束”的感觉，反而觉得这只是一个开始。它为我打开了一扇通往更广阔世界的门，让我对未来的探索充满了期待。我明白，审美教育是一个持续不断的过程，它需要我们在生活的点滴中去实践，去感悟。我期待着能够将书中的智慧融入到我的生活，成为一个更懂得欣赏美、创造美的人。这本书，无疑是我人生旅途中一份宝贵的礼物。

这本书的结构安排非常巧妙。它并非按照固定的章节顺序展开，而是更像一种自由的散文，但又处处流露出内在的逻辑。这种结构上的自由，反而让阅读过程更加顺畅，我可以根据自己的兴趣和节奏来阅读，而不会感到束缚。而且，书中穿插的一些小故事和个人经历，为理论性的探讨增添了趣味性和人情味，让我更加容易理解和接受。

这本书，当我第一次在书店的角落里看到它时，它的封面就有一种莫名的吸引力，不是那种张扬的、鲜艳的色彩，而是一种沉静的、带有淡淡历史感的米白色，搭配上烫金的“审美教育书简”几个字，仿佛就传递出一种穿越时空的邀约。我当时并没有太多的了解，只是被这名字所引发的好奇心驱使，带着一种模糊的期待将它带回了家。翻开第一页，我便被作者的语言所吸引。它不像我之前读过的那些理论性的著作，上来就抛出晦涩难懂的概念，而是娓娓道来，像是一位老朋友在轻声细语地讲述他多年的感悟。我喜欢这种亲切的语感，它让我觉得，我并非在阅读一本枯燥的书，而是在参与一场关于美与生活的心灵对话。

从这里开始了小曹的“马美”课程……难忘呀！ 大二下……

太棒

2012。

从这里开始了小曹的“马美”课程……难忘呀！ 大二下……

一些词句还蛮有画面感的，就像席勒对着公爵马景涛。而这些书简勾勒出了从文艺复兴开始内在于人的宿命:人建立自我和主体性以追求自由，却也因此承担了自己无法承担的不可知和无限性，于是反而相生出了不自由与局限性。人在二者的夹缝中挣扎、耗竭自身——在超越的向度与本性的深度之间游走。那么，有没有什么升华的道路呢？席勒认为这是艺术——他是赋予艺术以介入性自律的那道最耀眼的曙光。但是，在奥斯维辛面前、在文化工业面前，艺术何以能?艺术何以可能?这就是阿多诺们的问题、现代艺术的问题了。