中国当代先锋戏剧

出版者:中国戏剧出版社

作者:陈吉德

页数:387

出版时间:2004-1

价格:29.80元

装帧:简裝本

isbn号码:9787104018384

具体描述

《中国当代先锋戏剧1979-2000》分为总论和编导论两篇。内容包括中国当代先锋戏剧在艺术形式上的实验性、中国当代先锋戏剧在思想内容上的激进性、奔向戏剧的“彼岸”等。

目录信息

序
上篇 总论
导论 中国当代先锋戏剧的理论界定及其流变
1.理论界定
2.诞生语境
3.演变流程
第一章 中国当代先锋戏剧的理论界定及其流变
1.剧本
2.导演
3.表演
4.舞台美术
第二章 中国当代先锋戏剧在思想内容上的激进性
1.爱情
2.物欲
3.等待<br
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书，我拿到手的时候，心头涌起的，是一种复杂的期待与一丝丝的迷茫。封面上的设计，用色大胆，字体跳跃，隐约透着一种不羁与前卫的气息，似乎在预示着这本书将带我进入一个我从未涉足过的领域。我并非戏剧专业出身，但对一切能够触动人心、引发思考的艺术形式都抱有浓厚的兴趣。一直以来，我总觉得文学作品，尤其是戏剧，是窥探一个时代精神风貌的最佳窗口。中国当代，这两个词本身就承载了太多的信息量，是变革、是冲突、是希望、是失落。而“先锋”二字，更是将这份复杂性推向了一个极致，它暗示着那些挑战传统、打破常规、敢于发出不同声音的作品。我迫不及待地想知道，在这本书里，究竟隐藏着怎样的故事，怎样的思考，怎样的舞台上的激进与呐喊。我希望它不仅仅是简单罗列剧本，而是能够深入剖析这些剧作背后的时代背景、创作者的内心世界，以及它们如何在当时的环境下引发了怎样的讨论与共鸣。我期待着，通过这本书，能够更深刻地理解中国社会在过去几十年的变迁，以及这些变迁如何在戏剧这个载体上留下了独特的印记。我希望能看到一些作品，它们或许不那么“讨喜”，不那么“主流”，但却能像一把尖锐的手术刀，直抵问题的核心，揭示出我们常常选择回避的真相。我更希望，这本书能提供一种视角，一种思考方式，让我能够用更宽广的胸怀去接纳那些与我固有观念不同的思想，去欣赏那些在艺术形式上进行大胆实验的作品。毕竟，真正的先锋，往往是孤独的，它们披荆斩棘，为后来的探索铺平道路，而理解它们，本身就是一种对进步的致敬。

捧着《中国当代先锋戏剧》这本书，我脑子里闪过无数个问号，又夹杂着一丝隐秘的兴奋。我一直觉得，了解一个国家、一个民族最深刻的内心，往往需要透过他们最前卫、最不受约束的艺术表达。而“先锋戏剧”，在我看来，就是这种表达的极致。“中国当代”，则意味着它与我息息相关，它一定反映着我们所处时代的面貌，是我们共同经历的喜怒哀乐。我并非科班出身，对戏剧的专业术语和理论体系可能了解得不多，但我有一颗渴望理解的心。我希望这本书能够像一位循循善诱的向导，带我走进那些充满实验性、挑战性，甚至可能颠覆我固有认知的戏剧世界。我期待看到的，是那些不落俗套的叙事方式，是那些直击人心的角色塑造，是那些大胆运用各种视听元素的舞台呈现。我希望通过阅读这本书，能够了解到，在过去的几十年里，中国的戏剧舞台上，有哪些勇于打破常规的创作者，他们是如何用自己的作品，对当时的社会现实、文化思潮，甚至是人性进行深刻的反思与探索。我渴望理解，为什么这些作品会被称为“先锋”，它们的“先锋”之处体现在哪里？是它们对传统戏剧模式的颠覆？是对新兴技术的大胆运用？还是对社会敏感议题的无畏触碰？我期待，这本书能够不仅仅是一堆剧本的堆砌，而是能够提供一些深入的解读，帮助我理解这些作品的艺术价值、思想深度，以及它们在中国戏剧发展史上的重要意义。我希望，这本书能让我感受到，戏剧的力量，是多么的无穷，它能够刺破表象，直抵灵魂，引发我们最深层次的思考。

当我第一次看到《中国当代先锋戏剧》这本书时，我内心涌起的是一种强烈的求知欲。我一直坚信，艺术是反映时代精神的一面镜子，而先锋艺术，往往是其中最尖锐、最深刻的一面。封面设计上的那种现代、前卫的风格，就已经让我充满了期待，预示着这本书将带我进入一个充满挑战和惊喜的世界。“中国当代”这四个字，又让我觉得，这本书的内容是如此贴近我的生活，它关乎着我所处的时代，我所经历的一切。而“先锋戏剧”，则让我想象着那些打破常规、挑战传统的舞台艺术。我期待在这本书中，能够看到那些在形式上、内容上都进行了大胆创新的戏剧作品。我希望了解，是什么样的创作理念，驱使着这些艺术家去探索戏剧的边界？他们又是如何运用全新的艺术手法，来展现中国社会在转型期所面临的各种问题和挑战？我渴望理解，这些作品的“先锋”之处体现在哪里？是它们对传统戏剧模式的颠覆？是对观众审美习惯的挑战？还是对社会现实的深刻介入和对人性复杂性的深刻挖掘？我期待，这本书能够提供一些深入的解读，帮助我欣赏这些作品的独特魅力，理解它们所蕴含的思想深度，并从中获得启发，更深刻地认识我们所处的时代，以及戏剧艺术的无限可能。

我拿起《中国当代先锋戏剧》这本书，心中涌起的是一种想要探寻究竟的冲动。封面设计有一种强烈的现代感，暗示着书中内容绝非循规蹈矩。我虽然不是戏剧领域的专业人士，但我对能够触动灵魂、引发思考的艺术形式有着天然的亲近感。“中国当代”这个词，让我觉得这本书的内容一定与我息息相关，它关乎我的国家，我的时代。“先锋戏剧”则像一个信号，告诉我，这里有值得我深入挖掘的、不寻常的艺术表达。我期待在这本书中，能够看到那些敢于挑战传统、打破常规的戏剧作品。我希望它们能够以新颖的视角、独特的艺术手法，展现中国社会在转型期所经历的种种变迁、冲突与思考。我渴望了解，究竟是什么让这些戏剧作品被冠以“先锋”之名？是它们在叙事结构上的大胆创新？是它们在舞台呈现上的实验性？抑或是它们对现实题材的深刻介入和对人性复杂性的挖掘？我希望这本书能给我提供一种深入的视角，让我不仅仅是阅读剧本，更能理解剧本背后的时代语境、创作者的意图，以及作品所能引发的深远影响。我期待，通过这本书，能够拓展我对戏剧的认知，感受那些充满生命力、敢于发出不同声音的艺术作品所带来的震撼和启迪。

《中国当代先锋戏剧》这本书，在我手中沉甸甸的，仿佛承载着一个时代的重量。我不是戏剧专业科班出身，我更像是一个在生活中寻找答案的普通人，而我深信，戏剧，尤其是先锋戏剧，往往能提供最直接、最尖锐的答案。封面设计上的那种现代的、略带张力的美感，已经让我预感到，里面所收录的内容，绝非泛泛之辈。我对“先锋”这个词，始终抱有一种敬畏和好奇。它意味着一种挑战，一种突破，一种对既定规则的不妥协。而“中国当代”，则又将这份挑战拉近，它触及的是我们身处的这个真实而又复杂的社会现实。《中国当代先锋戏剧》，这本书，我期待它能带我走进一个充满思想碰撞、情感激荡的戏剧世界。我渴望了解，在过去的几十年里，中国的戏剧舞台上，有哪些艺术家，他们是如何用自己的作品，去捕捉时代的脉搏，去审视社会的变化，去反思人性的深处。我希望看到那些不拘泥于传统，敢于在形式和内容上进行大胆实验的作品。我希望通过这本书，能够理解，这些作品的“先锋”之处究竟在哪里？是它们对传统叙事模式的颠覆？是对舞台表现手法的创新？还是对一些敏感或禁忌话题的无畏触碰？我期待，这本书能够提供一些深入的解读，帮助我欣赏这些作品的艺术价值，理解它们所传递的思想信息，并从中获得启发，更深刻地认识我们所处的时代，以及人类自身。

手捧《中国当代先锋戏剧》，我内心既有期待，又带着一丝探索未知的好奇。我并非戏剧领域的专业人士，但我一直相信，最能触动人心的艺术，往往蕴含着最深刻的洞察。封面设计的现代感和些许的凌厉，就已经在暗示着，这本书的内容绝非平淡无奇。“中国当代”四个字，让我觉得这绝对是一部与我息息相关的作品，它记录着我们这个时代的变迁和人们的思想。“先锋戏剧”则像一声号角，召唤我进入一个充满实验和创新的领域。我期待在这本书中，能发现那些不落俗套、敢于打破陈规的戏剧作品。我希望它们能以独特的视角、创新的形式，展现出中国社会在快速发展中所经历的种种挣扎、反思与思考。我渴望理解，究竟是什么让这些作品被贴上了“先锋”的标签？是它们对传统叙事模式的颠覆？是对舞台表现手法的革命？亦或是它们对现实题材的深刻介入，以及对人性复杂性的无畏剖析？我期望，这本书不仅仅是罗列剧本，更能够提供一些深入的解读，帮助我理解作品的时代背景、创作者的意图，以及这些作品可能引发的广泛讨论。我希望，通过阅读这本书，能够打开我新的视野，让我重新认识戏剧的魅力，感受到那些充满生命力、敢于发出不同声音的艺术作品所带来的震撼和启迪。

翻开《中国当代先锋戏剧》这本书，我感觉自己像一个准备启程的旅行者，目的地是一片我从未踏足过的，充满未知与惊喜的戏剧大陆。封面设计上的那种现代感和些许的叛逆，就已经预示着这本书的内容绝非平淡无奇。我一直相信，艺术是时代的镜子，而先锋艺术，更是捕捉时代脉搏最敏锐的触角。《中国当代》这几个字，让我觉得这片大陆就发生在我的身边，它记录着我的国家，我所处的这个时代所经历的种种变化。而“先锋戏剧”，则让我充满了好奇，我想知道，在我们的舞台上，有哪些声音打破了沉寂，有哪些表演突破了藩篱，有哪些思想挑战了定势。我渴望在这本书中，看到那些不甘于平庸，勇于探索未知领域的戏剧作品。我期待的，不仅仅是剧本的文字，更是那些文字背后所蕴含的澎湃激情，是创作者们在时代浪潮中的思考与呐喊。我希望了解，这些作品为何会被称为“先锋”？它们在舞台呈现、叙事结构、人物塑造上，又有哪些颠覆性的尝试？我希望这本书能够引领我，去理解那些可能初看令人费解，但深入体会却能带来巨大启发的作品。我期待，通过阅读这本书，我能够更深切地感受到中国当代戏剧的生命力，以及那些勇于创新的艺术家们，是如何用他们的才华和勇气，推动着戏剧艺术不断向前发展，为我们的时代留下宝贵的艺术印记。

说实话，我刚翻开《中国当代先锋戏剧》的时候，心里还是有点打鼓的。我不是学戏剧的，对“先锋”这两个字，总觉得有点遥远，有点高深莫测。我平时看的更多的是一些通俗易懂的文学作品，对那些需要“解读”才能看懂的东西，总有点敬而远之。但是，这本书的封面设计，却意外地吸引了我。那种简洁却又充满力量的设计风格，让我觉得，这本书里的内容，或许并没有我想象中那么难以接近。我喜欢阅读，也喜欢通过阅读去了解不同的文化、不同的思想。中国当代，这是一个充满变化和挑战的时代，而“先锋戏剧”，听起来就像是这个时代最前沿的触角，它一定捕捉到了很多我们日常生活中可能忽略的东西。我期待这本书能够为我打开一扇窗，让我看到在舞台上，有哪些声音正在呐喊，有哪些思想正在碰撞，有哪些人物正在挣扎。我希望它能让我了解到，在中国这片土地上，有哪些戏剧创作者，他们是如何打破传统的束缚，用全新的方式来表达自己对生活、对社会、对人生的理解。我想要知道，那些被冠以“先锋”之名的作品，究竟在“先锋”在哪里？是剧本结构上的创新？是表演方式的突破？还是对题材选择的更大胆？我希望这本书能够用一种相对平实的语言，引导我去理解这些作品的独特性，让我能够欣赏到它们所带来的震撼和启示。我期待，这本书能让我感受到，戏剧不仅仅是一种娱乐，更是一种思考，一种对现实的介入，一种对未来的探索。

我拿到《中国当代先锋戏剧》这本书的时候，内心是充满期待的，但更多的是一种探索未知的好奇。我是一个喜欢思考的人，也喜欢通过艺术来理解世界。《中国当代》这个词，让我觉得这本书一定与我们生活息息相关，它记录着我们这个时代的变迁和人们的思想。《先锋戏剧》则让我觉得，这会是一场思想的冒险，一次对传统舞台的颠覆。我不是戏剧专业的学生，我可能无法从专业角度去评价一出戏的艺术价值，但我可以从一个普通观众的角度去感受它带来的震撼和思考。我期待在这本书里，看到一些不落俗套的剧本，一些充满实验精神的舞台呈现。我希望它能带领我走进那些挑战观众习惯、打破常规思维的戏剧世界，让我看到艺术家们是如何用独特的视角去解读生活、剖析社会。我渴望理解，为什么这些作品会被称为“先锋”？它们在题材、形式、表演上又有哪些突破？我希望这本书不仅仅是罗列剧本，更能提供一些深入的解读，让我明白这些作品背后的时代背景、创作者的意图，以及它们可能引发的讨论。我期待，通过阅读这本书，能够更深刻地理解中国社会在过去几十年的发展历程中，戏剧所扮演的角色，以及那些敢于创新的戏剧人所付出的努力。我希望，这本书能够打开我新的视野，让我重新认识戏剧的魅力，让我感受到艺术的力量，它可以如此尖锐，如此深刻，如此直击人心。

拿到《中国当代先锋戏剧》这本书，我最大的感受是，它像一本沉甸甸的日记，里面记录着一个时代的心跳与脉搏。我不是戏剧评论家，也不是学院派的学者，我只是一个对生活充满好奇，喜欢从不同的角度去观察世界的老百姓。这本书的封面设计，就有一种扑面而来的现代感，让我觉得里面收录的作品一定不是那种按部就班、循规蹈矩的老古董。我对“先锋”这个词一直有一种特别的情结，它意味着一种不妥协，一种对既有规则的挑战，一种对未来不确定性的拥抱。而“中国当代”这四个字，又把我拉回了我们身处的这个真实而又复杂的世界。我一直觉得，戏剧是连接观众与现实最直接、最有力的艺术形式之一。它不像小说那样可以私下慢慢品味，也不像电影那样有那么强的视觉冲击力，戏剧更像是一种即时的、现场的交流，它能让观众直接感受到演员的情绪，也能让观众在集体观演的氛围中产生共鸣。所以，我非常期待这本书能够带我走进那些充满张力、充满思考的中国当代舞台。我希望看到的，不仅仅是那些被搬上舞台的剧本，更是剧本背后所蕴含的思想解放的冲动，是艺术家们在社会转型期所经历的迷茫与探索，是对人性深处的拷问，是对社会现实的尖锐反思。我想要看到那些打破了陈规的表演方式，那些挑战了观众审美习惯的舞台呈现，那些引发了无数争议和讨论的艺术实验。我深信，每一个时代的先锋艺术，都是那个时代最鲜活、最真实的写照，它们或许不完美，但却充满了生命力，充满了向前奔跑的勇气。

独立戏剧工作室神马的。好有爱啊。。。

几万字论文强行扩充几十万字。大段的重复和复制粘贴……

有些观点很个人化

反复写同样的东西就能拼成一本书真是太爽了。

有些观点很个人化