The Birth of Tragedy and Other Writings

出版者:Cambridge University Press

作者:Friedrich Wilhelm Nietzsche

页数:165

译者:Ronald Speirs

出版时间:1999-04-22

价格:USD 11.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780521639873

具体描述

The Birth of Tragedy is one of the seminal philosophical works of the modern period. The theories developed in this relatively short text have had a profound influence on the philosophy, literature, music and politics of the twentieth century. This edition presents a new translation by Ronald Speirs and an introduction by Raymond Geuss that sets the work in its historical and philosophical context. The volume also includes two essays on related topics that Nietzsche wrote during the same period.

读后感

时隔半年重读尼采的《悲剧的诞生》，不同于当初刚接触哲学时的一片茫然，在对尼采有着一定的阅读后再读尼采的处女作，感受到的与之前相比多了许多。虽然尼采在后期将《悲剧的诞生》视为极不成熟之作，但其讨论终生的母题已在此出现—克服虚无。 在西方，自现代性伊始，人本与理...  

对《悲剧诞生于音乐精神》的阅读诞生于对一种金色的、太阳般光华的遥想。但在正午到来之前，黄昏就降临了，褐色的暮霭涂抹在天际，包裹着一团赤红的夕阳。尼采的书还能是什么颜色呢？“在所有的书写中我只爱其人以其血所写。以血作书：如是你将体会，血就是精神。” 不过，谈论...  

最近带着学生读《悲剧的诞生》，才发现做学生时说得极其顺嘴，其实根本未解其意的那些名词真正到了自己讲的时候，要讲得朴素清晰并不那么容易。在《悲剧的诞生》里，尼采将艺术，也是自然的两种冲动归纳为阿波罗与狄奥尼索斯冲动，前者代表着梦，后者代表着醉。而古希腊的悲剧...  

语法太牛逼了，我能不用工具书看史记，虽然这也没啥牛的但至少说明咱还能看懂中国人说话，可是我看周国平翻译的这部书竟然要用红笔做记号帮忙断句。我的语文老师虽然不是很牛的那种但也是个经验丰富的老教师，老先生针对一个结构混乱的句子皱着眉头苦苦思索半天给了我一个他自...  

从《悲剧的诞生》论古希腊悲剧人物的酒神本质 文/顾一心 引 言 《悲剧的诞生》是一部阐述尼采美学观点的关键著作。它从希腊文化中的日神（阿波罗Απολλων）与酒神（狄俄尼索斯Dionysus）两种基本倾向出发，揭示了希腊悲剧艺术产生的滥觞和基础。在尼采笔下，日神...  

用户评价

《悲剧的诞生》这本书，无疑是一部振聋发聩的著作。尼采以他独特的哲学洞察力，揭示了古希腊悲剧的内在动力，即“酒神精神”和“日神精神”的辩证统一。酒神精神，象征着生命的狂野、原始、无序和整体性，它是一种原始的生命冲动，一种超越个体界限的狂喜与痛苦。而日神精神，则代表了清晰、秩序、个体化和形式的美，它赋予了酒神精神以形式，使其得以被感知和欣赏。他认为，古希腊悲剧之所以能够达到巅峰，正是因为这两种精神找到了完美的平衡点。而当理性主义，以苏格拉底为代表，开始主导文化时，它过度强调清晰和理性，从而扼杀了酒神精神，最终导致了悲剧的衰落。这一论断极具颠覆性，它挑战了我一直以来对理性的盲目推崇，让我开始思考，我们是否在追求所谓的“进步”和“文明”的过程中，正在失去某些更为宝贵的、与生命本质相联系的东西？尼采的语言充满力量和激情，他的思想如同一把锋利的刀，直刺现实的肌理。这本书不仅是对艺术史的解读，更是对生命意义的深刻反思。

我对《悲剧的诞生》这本书的感受，可以用“醍醐灌顶”来形容，但又不止于此。尼采在这本书中对古希腊悲剧的分析，我之前从未从如此深刻的层面去理解。他将阿波罗与狄俄尼索斯这两种对立的艺术精神，赋予了如此鲜活的生命力和哲学内涵。酒神精神的那种万物一体、无我忘我的体验，让我联想到生命中最狂野、最原始的冲动，那种突破个体界限，与宇宙融为一体的渴望。而日神精神则代表了秩序、形式、个体化，是艺术得以被感知、被理解的基础。这两种精神的交织，在古希腊悲剧中找到了最完美的体现。悲剧并非仅仅是关于痛苦和毁灭，而是在痛苦和毁灭中，生命的力量依然可以被彰显，甚至升华。尼采对苏格拉底的批判更是让我震惊，他认为苏格拉底的理性主义，正是导致悲剧衰落，艺术生命枯竭的根源。这种观点挑战了我长期以来对理性的盲目崇拜，让我开始重新审视理性的边界，以及非理性、情感、直觉在生命和艺术中的重要作用。这本书的语言充满诗意和力量，即使是晦涩的哲学概念，在尼采的笔下也变得生动而引人入胜。它让我看到了艺术不仅仅是美的展现，更是生命困境的直面与超越。

当我拿起《悲剧的诞生》，我并没有预设它会如何影响我，但它的内容很快就抓住了我的心。尼采在这本书里，将古希腊悲剧的诞生与消亡，上升到了哲学的高度，并且用一种非常独特而富有力量的视角进行阐述。他提到的“酒神精神”和“日神精神”，是理解整本书的关键。酒神精神代表了那种混沌、狂喜、甚至是毁灭性的生命本能，而日神精神则代表了清晰、秩序、以及个体化的美。他认为，正是这两种精神的相互作用，才孕育出了古希腊最辉煌的悲剧艺术。而当理性主义，特别是苏格拉底式的理性主义兴起后，它开始扼杀酒神精神，最终导致了悲剧的衰落。这一论断让我非常震惊，因为它挑战了我一直以来对理性的敬畏。尼采并没有回避生命的痛苦和丑陋，反而认为这是生命最真实的部分，而艺术，特别是悲剧，正是要直面这些，并从中找到一种超越。他的语言极具感染力，充满了哲思的火花，读起来就像是在与一位睿智而叛逆的思想家进行对话。这本书让我重新审视了艺术的意义，以及我们在现代社会中是否丢失了某些重要的、与生命本源相连接的东西。

《悲剧的诞生》这本书，是一次令人耳目一新的阅读体验。尼采在这本书中，将我们带回了古希腊，但不是以历史学家的身份，而是以一位深刻的哲学家和艺术评论家的身份。他对“酒神精神”和“日神精神”的划分，为理解古希腊艺术，特别是悲剧，提供了一个全新的框架。酒神精神，是那种模糊界限、融合一体、充满狂喜与痛苦的生命力；日神精神，则是清晰、理性、个体化的美学形式。尼采认为，古希腊悲剧的伟大之处，就在于它完美地融合了这两种精神，既有对生命原始冲动的直白展现，又有对这些冲动的艺术化呈现。他尤其批判了苏格拉底对理性的推崇，认为正是这种过度的理性化，扼杀了悲剧的生命力。这种观点非常具有颠覆性，它让我开始思考，我们是不是在过度追求“清晰”和“逻辑”的过程中，而忽视了生命中那些更为神秘、更为本能的部分。尼采的写作风格充满激情，他的论证往往是强劲而富有说服力的，即使你不同意他的某些观点，也会被他那种深刻的洞察力所折服。这本书让我对艺术的理解，不再仅仅停留在表面的美学，而是触及了生命最深处的驱动力。

《悲剧的诞生》这本书，与其说是一本哲学著作，不如说是一次灵魂的探险。尼采在这本书中展现出的那种不羁的叛逆和深刻的洞察力，简直就是一股清流，冲刷着我思想中积淀的陈规。他关于“酒神精神”的论述，简直是为我打开了一个全新的世界。那种原始的、狂野的、融为一体的生命冲动，那种在痛苦与狂喜中体验存在的张力，让我看到了艺术最深层的根源。而“日神精神”的阐述，则让我理解了秩序、形式和个体性的重要。这两种精神的辩证统一，构成了古希腊悲剧的辉煌，也为我们理解人类创造力的本质提供了绝佳的范本。我特别喜欢他对瓦格纳的推崇，虽然那部分内容并非我一开始关注的重点，但尼采借由对瓦格纳艺术的解读，进一步深化了他关于复兴悲剧精神的理念。他对于理性和科学的警惕，以及对非理性、本能力量的赞美，在当时无疑是一种石破天惊的论调，但回过头来看，却又充满了预见性。他让我开始反思，我们是不是在过度追求理性、追求“清晰”的过程中，丢失了某些更本质、更动人的东西？这本书的价值，在于它不仅提供了理论框架，更重要的是，它唤醒了我内心深处某种被压抑的、对生命原始力量的渴望。

当我深入阅读《悲剧的诞生》，我被尼采那充满洞见的文字所深深吸引。他对于古希腊悲剧的解读，远非我们通常理解的那样，而是一种对生命根源的哲学探寻。他提出的“酒神精神”和“日神精神”，不仅仅是艺术的范畴，更是两种截然不同的人生哲学和生命态度。酒神精神，是那种原始的、混沌的、万物一体的生命冲动，是痛苦与狂喜的交织，是存在的本源。日神精神，则代表了清晰、秩序、个体化和形式的美，它赋予生命以形式，使其得以被理解和欣赏。尼采认为，古希腊悲剧的伟大，在于它成功地将这两种精神融合在一起，既展现了生命的狂野，又赋予了它以艺术的秩序。他对于苏格拉底的批判，则是我阅读过程中最震撼的部分之一。他认为苏格拉底以其过度理性化的思维，扼杀了希腊艺术的生命力，这是多么大胆而深刻的论断！这迫使我反思，我们是否在过度追求“理性”和“科学”的过程中，而失去了对生命更深层次的体悟？尼采的语言极具感染力，他的思想深刻而富有启发性，这本书让我对艺术、对生命，都有了更深层次的理解。

《悲剧的诞生》这本书，给我带来的感受是极度震撼和颠覆的。尼采在这本书里，以一种近乎“解剖学”的精准，将古希腊悲剧背后的哲学逻辑层层剥开。他提出的“酒神精神”和“日神精神”，这两个看似抽象的概念，在我看来却生动地描绘了人类两种最根本的生命冲动。酒神精神，那种原始的、混乱的、充满生命力的爆发，是生命最深处的呐喊；而日神精神，则赋予了这种冲动以形式、以秩序，使其得以被感知和理解。他认为，古希腊悲剧正是这两种精神的完美结合，悲剧之所以伟大，恰恰在于它敢于直面生命的混乱与痛苦，并通过艺术的形式将其升华，让人们在痛苦中感受到生命的壮丽。我尤其欣赏他对苏格拉底的尖锐批判，认为苏格拉底以其过度理性化的思维，扼杀了希腊艺术的生命力，这是多么惊人的论断！它迫使我反思，我们是否在追求所谓的“理性”和“科学”的过程中，正在扼杀我们内心深处最宝贵的、最野性的创造力？这本书的文字如同奔腾的河流，时而澎湃激昂，时而深沉内敛，每一次阅读都像是在进行一次灵魂的洗礼。它不仅仅是关于艺术理论，更是关于如何去理解和体验生命本身。

初读《悲剧的诞生》，我便被尼采那充满力量和辨析的语言所震撼，仿佛置身于古希腊的阳光下，感受着阿波罗的光辉与狄俄尼索斯狂野的律动。这本书不仅仅是对悲剧美学的探讨，更是一次对生命本质的深刻追问。他以一种近乎考古学家的细致，解剖了酒神精神和日神精神这两股截然不同的力量，如何交织、碰撞，最终催生了古希腊艺术的巅峰——希腊悲剧。我尤其着迷于他对苏格拉底的批判，那种将理性主义视为扼杀艺术生命力的力量，是如此颠覆，却又如此令人信服。尼采并不惧怕揭示那些看似神圣的根基可能存在的腐朽，他敢于将我们熟知的伟大传统置于审视之下，其勇气和洞察力令人惊叹。阅读过程中，我常常停下来，反复咀嚼那些精辟的论断，思考它们与我们当下的文化、艺术，乃至个体生命体验的关联。这本书提供的视角如此独特，它挑战了我过去对艺术和哲学的一些固有认知，迫使我去重新审视那些我们习以为常的“美好”事物，也让我对生命的复杂性和不可预测性有了更深的理解。它并非一本轻松的书，需要读者投入大量的思考和解读，但每一次的深入，都如同打开了一扇新的窗户，视野随之开阔，心智也得到锤炼。

我之所以被《悲剧的诞生》这本书深深吸引，是因为它提供了一种看待世界、看待艺术的全新视角。尼采在书中对古希腊悲剧的分析，与其说是对历史文献的研究，不如说是对生命本质的哲学追问。他提出的“酒神精神”和“日神精神”概念，为理解艺术的起源和发展提供了一种强有力的解释。酒神精神代表了那种原始的、混乱的、融为一体的生命冲动，而日神精神则代表了清晰、秩序、个体的显现。古希腊悲剧的伟大，就在于它能够将这两种看似矛盾的精神和谐地统一起来。我尤其对尼采对苏格拉底的批判印象深刻，他认为苏格拉底的理性主义，正是导致悲剧衰落的罪魁祸首。这种观点非常具有挑战性，它迫使我反思，我们当下社会对理性的过度崇拜，是否也在无形中扼杀了我们某些更深层次的创造力和生命体验。尼采的文字极富感染力，他的哲学论述充满了诗意和力量，读起来仿佛是在进行一场激动人心的思想探险。这本书让我开始重新思考艺术与生命的关系，以及我们如何在现代社会中找回失落的生命本能。

《悲剧的诞生》这本书，给我带来的不仅仅是知识，更是一种全新的思维方式。尼采在这本书中，将古希腊悲剧的诞生与发展，置于一种更为广阔的哲学视野之下进行解读。他提出的“酒神精神”和“日神精神”的概念，在我看来，是理解整本书的关键。酒神精神，代表了生命最原始、最狂野、最混乱的冲动，是一种模糊个体界限、趋向合一的生命体验；而日神精神，则象征着清晰、秩序、个体化和形式的美，它赋予了混乱的生命以秩序和可理解性。尼采认为，古希腊悲剧的伟大之处，正在于它能够巧妙地将这两种精神结合起来，既展现了生命的痛苦与狂喜，又通过艺术的形式给予了升华。我尤其欣赏他对于苏格拉底的批判，他认为苏格拉底的理性主义，正是导致悲剧衰落的根源，这一论点极具颠覆性。它让我开始质疑，我们是否在过度追求“理性”和“清晰”的过程中，而忽略了生命中那些更具活力、更触及灵魂的部分？尼采的写作充满激情，他的论证深刻而有力，这本书让我重新审视了艺术与生命之间的深刻联系，以及我们在现代社会中如何找回失落的生命本能。

24岁拿博士果然炫技啊

不求甚解地翻了一遍，不是很喜欢...可能主要的问题在于我完全无法理解这种primordial unity到底是个什么东西，也是由于这种无法理解，我一直无法理解后康德哲学，比如谢林。吐个槽，我觉得这种神秘的，在康德的意义下can only be thought东西就应该用奥卡姆的剃刀把它剃掉...

24岁拿博士果然炫技啊

前半部分比较晦涩，为了表达后面的观点而先做出铺垫建立起一套文艺理论系统。不过看过瓦格纳的诸神黄昏后的确对理解起到一定的辅助作用，虽然它不是希腊悲剧。= =

稀里糊涂读完了