国际游戏角色设计

国际游戏角色设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国青年出版社
作者:[韩]李大勋
出品人:
页数:272
译者:邸春红
出版时间:2015-3
价格:79.90元
装帧:平装
isbn号码:9787515329291
丛书系列:
图书标签:
  • 绘画
  • 游戏设计
  • 游戏
  • 概念设计
  • 设计
  • ♢教本
  • 讲解的类型不错
  • 艺术
  • 游戏角色设计
  • 国际视野
  • 动漫艺术
  • 视觉设计
  • 游戏产业
  • 角色设定
  • 文化融合
  • 创意设计
  • 数字化艺术
  • 风格设计
想要找书就要到 本本书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《国际游戏角色设计——告诉你如何将概念转化为图像》分为三个阶段,第一阶段是角色设计准备,首先介绍了构成的开始,包括选择素材及资料调查、手绘缩览图、代表性幻想种族的重构、既有形象的组合及创造等内容;然后讲解了设计的多样性,包括联想的阶段、范围与趋势、素材的确定与应用等内容;之后讲解了工具的准备,包括选择及应用画笔、画笔面板的主要功能、画笔的保存及管理、自定义画笔预设&自定义图案、构成工作空间等内容;然后讲解了操作的开始与事前TIP,包括面板与文件、新建窗口(复制操作空间)、选择视图工具、放大及缩小等内容。第二阶段是不同主题的角色设计,首先讲解了动物型角色设计,包括鸟类角色、哺乳类角色设计的内容;然后讲解了人类型角色设计,包括人物角色、混合类角色设计的内容。第三阶段使实务中的设计,包括5个真实游戏中的角色设计。

《国际游戏角色设计》:探索视觉叙事的无限可能 踏入游戏设计的广阔天地,角色是连接玩家与虚拟世界的灵魂。他们不仅仅是屏幕上的像素点,更是故事的载体,情感的触媒,以及文化碰撞的焦点。《国际游戏角色设计》并非一本枯燥的技法手册,它是一次深入的探索之旅,旨在揭示如何创造出既具有普适性又饱含地域风情的游戏角色,从而在多元文化的全球市场中脱颖而出。本书将引领读者跨越语言和文化的界限,理解不同文化背景下的审美取向,洞察角色设计如何能够引起全球玩家的共鸣,并最终将这些洞察转化为引人入胜的视觉形象。 一、 全球视角下的角色设计理念 游戏角色的设计,绝非凭空臆想的产物,它深受社会、历史、文化、地域乃至科技发展等诸多因素的影响。本书将首先构建一个全球性的视角,带领读者审视那些在世界范围内广受喜爱和认可的游戏角色,分析它们成功的共性与个性。 跨文化理解的基石: 不同文化对于英雄、反派、甚至是平凡角色的定义存在显著差异。例如,东方文化中对“仁、义、礼、智、信”的强调,如何体现在角色的行为逻辑和视觉符号上?西方文化中对个体主义、自由精神的崇尚,又如何在角色的造型和故事背景中得到体现?本书将剖析这些深层次的文化差异,以及如何将它们巧妙地融入角色的设计语言中。我们将探讨例如,在设计一个代表“勇气”的角色时,如何在不同文化语境下呈现出截然不同的视觉表现,以及如何避免文化误读或刻板印象。 全球化时代的审美融合: 随着全球化的深入,游戏早已不再局限于特定地域的受众。因此,成功的角色设计需要具备在多元文化环境中产生吸引力的能力。本书将探讨如何借鉴不同文化的艺术风格、服饰特色、神话传说,并将其有机地融合,创造出既有异域风情又不失现代感的新型角色。我们不仅要学习模仿,更要理解其精髓,并在此基础上进行创新。例如,如何将日本浮世绘的线条与欧洲巴洛克风格的华丽相结合,创造出独一无二的战士形象?如何从非洲部落的图腾艺术中汲取灵感,设计出充满神秘感和力量感的魔法师? 技术驱动下的角色进化: 游戏开发技术的飞速发展,为角色设计带来了前所未有的可能性。从早期的低多边形模型到如今逼真至极的数字人,《国际游戏角色设计》将审视技术进步如何重塑了角色设计的流程和表现力。我们将深入探讨诸如动态捕捉、实时渲染、AI辅助设计等前沿技术,以及它们如何赋能设计师创造出更加生动、富有感染力的虚拟形象。同时,我们也会反思技术发展对角色叙事和情感表达带来的新机遇与挑战。 二、 亚洲文化的深度挖掘与创新表达 亚洲,作为全球最重要的游戏市场之一,拥有着极其丰富且多元的文化遗产,这为游戏角色设计提供了取之不尽的灵感源泉。本书将特别关注亚洲地区,进行深入的挖掘与创新的表达。 东方美学的精髓: 从中国水墨画的写意留白,到日本动漫的夸张表现;从韩国传统服饰的精致剪裁,到东南亚民间故事的神秘色彩,亚洲的艺术形式千姿百态,各具魅力。本书将深入分析这些艺术风格的独特之处,例如中国画中“气韵生动”的理念如何应用于角色动态的刻画,日本动漫中“萌”与“燃”的情感传递如何通过面部表情和肢体语言来实现,以及印度古典舞蹈的姿态如何影响角色的动作设计。 神话传说与历史传奇的重塑: 亚洲各国拥有众多脍炙人口的神话传说、历史故事和民间传说,这些故事中的人物往往具有鲜明的个性和强大的象征意义。本书将探讨如何从这些宝库中汲取灵感,将古典叙事与现代游戏设计相结合,创造出既尊重传统又具有现代魅力的角色。我们将研究如何将中国古代神话中的龙、凤、仙子等意象,进行符合现代玩家审美的再创作;如何将日本战国时期的武士精神,通过角色的服装、武器和战斗风格来体现;如何从印度史诗《罗摩衍那》中提取元素,设计出具有史诗感的英雄人物。 地域风情与文化符号的巧妙运用: 除了宏大的叙事,亚洲各国独特的地域风情、建筑风格、节日习俗、甚至是饮食文化,都为角色设计提供了丰富的细节。本书将指导读者如何将这些微观元素巧妙地融入角色设计中,使其更具辨识度和文化归属感。例如,一个来自云南的设计师,如何通过角色的服装上的民族刺绣、佩戴的银饰,以及整体的气质,来表现角色的地域特征,同时又不失其作为游戏角色的吸引力。 三、 欧美文化的解读与现代化演绎 欧美文化作为全球游戏产业的重要发源地,其深厚的历史底蕴和多元的艺术流派,同样为角色设计提供了广阔的创作空间。 西方艺术史的启示: 从古希腊雕塑的严谨比例,到文艺复兴时期的人文主义光辉,再到现代主义的抽象与解构,欧美艺术史为角色设计提供了丰富的视觉语言和造型理念。本书将引导读者理解不同艺术时期和流派的特点,例如如何借鉴哥特式建筑的阴森诡谲来设计一个黑暗系的法师,如何运用洛可可风格的华丽与繁复来打造一位宫廷贵族角色。 经典文学与电影的魅力: 欧美拥有大量经典的文学作品和电影,它们塑造了无数深入人心的角色形象,这些形象往往带有深刻的文化烙印和普世的价值观念。本书将分析如何从这些经典中提炼元素,将其转化为具有时代感和游戏性的角色。例如,如何将侦探小说的严谨与推理,融入一个现代都市背景下的调查员角色设计;如何将奇幻文学中的史诗感,通过角色的服装、装备和姿态来体现。 现代流行文化与次文化的融合: 欧美次文化发展至今,涌现出街头艺术、赛博朋克、蒸汽朋克等多种极具影响力的亚文化风格。本书将探讨如何将这些潮流元素与游戏角色设计相结合,创造出符合年轻玩家审美的个性化角色。例如,如何将涂鸦艺术的自由奔放融入角色的服装设计,如何将赛博朋克冷峻的科技感与人体改造相结合,设计出具有未来感和叛逆精神的角色。 四、 跨越疆域的普适性角色设计原则 在尊重地域文化差异的同时,成功的游戏角色设计还需要遵循一些普适性的原则,以确保其能够跨越文化界限,引发全球玩家的共鸣。 故事驱动的角色生命力: 无论多么精美的画面,如果没有一个引人入胜的故事作为支撑,角色也难以获得长久的生命力。本书将强调故事在角色设计中的核心作用,探讨如何通过角色的背景故事、性格特征、动机驱动等,来赋予角色深度和灵魂。一个看似简单的设计,如果其背后拥有一个能够打动人心的故事,那么它就能够跨越语言和文化的障碍,触动全球玩家的情感。 清晰的视觉语言与辨识度: 在信息爆炸的时代,角色的视觉设计需要具有极高的辨识度,能够在第一时间吸引玩家的注意,并清晰地传达其身份、能力和性格。本书将讲解如何运用色彩、形状、线条、比例等视觉元素,来塑造具有独特个性的角色。我们将学习如何通过特定的服装、武器、甚至是一些细微的表情和动作,来区分不同的角色类型,并传递角色的核心信息。 情感共鸣的设计哲学: 游戏角色设计的终极目标,是将虚拟角色转化为玩家能够产生情感连接的“伙伴”。本书将探讨如何通过角色的情感表达、互动方式,甚至是设计中的一些“小缺陷”或“不完美”,来激发玩家的同情、喜爱、敬畏或共鸣。我们将学习如何设计出能够让玩家在游戏中感受到喜怒哀乐的角色,从而深化玩家的游戏体验。 五、 实践与未来展望 《国际游戏角色设计》不仅提供理论指导,更鼓励读者付诸实践。本书将包含一系列的案例分析,从世界级的游戏作品中提炼出成功的角色设计方法,并提供具体的创作练习,引导读者在实践中不断提升自己的设计能力。 案例分析与方法论: 我们将深入剖析《巫师3》、《守望先锋》、《塞尔达传说:旷野之息》等一系列优秀游戏的角色设计,从不同文化背景的角色塑造,到技术实现上的创新,进行详尽的解读。通过对这些成功案例的学习,读者可以掌握行之有效的角色设计方法和技巧。 创造性思维的培养: 优秀的角色设计需要打破常规,勇于创新。本书将提供多种激发创造性思维的练习,鼓励读者跳出固有框架,探索更加多元和富有想象力的设计方向。 面向未来的设计趋势: 随着虚拟现实、增强现实等技术的不断发展,游戏角色的设计将迎来新的变革。本书将展望未来,探讨AI在角色设计中的作用,虚拟角色的IP化趋势,以及如何设计出更具沉浸感和互动性的未来角色。 《国际游戏角色设计》是一本面向所有对游戏角色设计充满热情与好奇的创作者的指南。它不仅仅教授技术,更重要的是启迪思维,拓展视野,帮助读者理解如何在瞬息万变的全球游戏市场中,创造出能够跨越文化、触动心灵、并被世界各地的玩家所喜爱的独特游戏角色。让我们一同踏上这段精彩的旅程,用视觉的力量,塑造游戏世界的灵魂。

作者简介

[韩]李大勋

韩国游戏角色设计专家,曾任多个游戏设计技术论坛资深版主,较注重游戏角色设计的基础知识,在设计理念上有独特见解,并积累了丰富的Photoshop软件应用与游戏角色设计实战经验,多年从事Photoshop设计工作,拥有十多年丰富的实践和培训经验,精通软件操作,参与过多部游戏设计畅销书的编著工作。

目录信息

Step 1
角色设计准备
ART 1 开始创意
1 选择素材与资料调查
2 草绘缩览图
3 代表性幻想种族的重构
4 既有形象的组合与创造
ART 2 设计的多样性
1 联想
2 范围与趋势
3 素材的确定与应用
ART 3 工具的准备
1 选择与应用画笔
2 画笔面板的主要功能
3 画笔的保存与管理
4 定义画笔预设&定义图案
5 构建工作区
ART 4 操作的开始与开始前的
注意事项
1 面板与文件
2 新建窗口(复制操作空间)
3 旋转视图工具
4 放大与缩小
Step 2
不同主题的角色设计
ART 1 动物型角色设计
1 鸟类角色
2 哺乳类角色
ART 2 人类型角色设计
1 人类型角色设计1
2 人类型角色设计2
3 人类型角色设计3
4 人类型角色设计4
5 人类型角色设计5
Step 3
实务中的设计
ART 1 刚出生的寄生虫(Hatchling ArgoniteParasite)
ART 2 精灵召唤兽(Spirit Summons Pat)
ART 3 文物守护者(Reil Of Guardian)
ART 4 古代庭院管理者(Ancient Gardener)
ART 5 青铜战斗机器人(Bronze GolemFighter)
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

这本书的封面设计简直是一场视觉的盛宴!那种略带迷幻色彩的排版,加上中央那个似乎在注视着你的角色剪影,一下子就抓住了我的眼球。我本来只是在书店里随便翻翻,但一看到这个封面,就忍不住把它拿了起来。内页的印刷质量也超乎我的预期,色彩的饱和度处理得非常到位,即便是复杂的背景细节也能清晰地展现出来,纸张的触感也让人很舒服,拿在手里有一种沉甸甸的厚实感,完全不是那种廉价的印刷品能比拟的。我特别留意了目录结构,感觉内容排布得非常严谨和专业,像是为资深从业者准备的工具书,每一个章节的标题都充满了知识的重量感,让人立刻就能感觉到作者在内容深度上的投入。光是翻阅目录,我就已经开始想象那些精美的插图和详尽的步骤分解了,这不仅仅是一本关于“画画”的书,更像是一份精心策划的艺术品收藏册。我甚至在想,如果只是把这本书放在我的书架上,它本身就能极大地提升整个空间的艺术格调。

评分

这本书的语言风格显得极其沉稳、老辣,充满了经验的积淀感,读起来完全没有那种初学者的浮躁气。作者用词精准,很少使用华而不实的形容词,更多的是采用功能性和描述性强的专业术语,这使得整本书的阅读密度非常高,每一句话都似乎蕴含着作者多年实践的教训。我发现自己需要时不时地停下来,回味一下某些关于“如何有效控制视觉焦点”或“如何处理角色服装的物理动态表现”的段落,因为它们提供的是一种需要时间去消化的深度洞察。它不像那些快速指南那样追求速度,而是更侧重于建立一种坚实的设计根基。对于希望将自己的设计能力从“能画”提升到“能设计出有灵魂的角色”的读者来说,这本书无疑是一剂猛药,它要求你投入思考,但回报是实实在在地提升你的设计内功。

评分

这本书的内容组织逻辑简直是教科书级别的流畅和清晰,读起来完全没有任何晦涩难懂的地方。作者似乎非常擅长把复杂的概念拆解成可以逐步吸收的小块,即便是像我这样偶尔对某些技术细节感到困惑的业余爱好者,也能顺畅地跟上作者的思路。我尤其欣赏它在讲解核心设计理念时所采用的对比分析方法,它不是简单地告诉你“应该怎么做”,而是通过剖析不同风格作品的优缺点,引导读者自己去形成一套判断标准。这种启发式的教学方法,远比死记硬背要有效得多。我发现自己阅读的时候,时不时会停下来,拿起笔在旁边的笔记本上画些草图,试图去模仿和理解作者所阐述的那些关于动态捕捉和情绪渲染的技巧。书里那种对设计哲学层面的探讨,也让我对“角色”的理解从单纯的“外形美观”提升到了“内在叙事性”的高度,这才是真正有价值的收获。

评分

这本书对不同文化背景下角色审美的跨界探讨,真的让我大开眼界,完全超出了我对一本专业技术书籍的预期。它不仅仅局限于主流的西方或东方叙事模式,而是深入挖掘了许多小众文化中那些被忽略的造型元素和色彩运用逻辑。作者在引用外部资料时的严谨性也令人信服,参考文献和图注都标注得非常详尽,显示出作者深厚的学术背景和广泛的涉猎面。我发现自己一边读,一边不断地在脑海中构建新的角色设定——比如,如何将某个古代图腾的结构融入到一个未来科幻机甲的设计中。这种激发创造力的效果是立竿见影的,它成功地打破了我原有的思维定势,让我意识到优秀的设计往往源于不同领域的灵感碰撞。这本书的价值,已经超越了单纯的技法传授,更像是一张通往全球艺术视角的邀请函。

评分

阅读过程中,我感觉自己仿佛是进入了一个由无数顶级设计师共同搭建的工作坊。这本书的排版设计极为注重阅读体验的舒适度,大量的留白处理得恰到好处,既保证了文字信息的有效传递,又避免了视觉上的拥挤感。字体选择上,它采用了一种清晰易读的无衬线体,与那些穿插其中的专业术语形成了完美的平衡,即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。更值得称赞的是,书中那些案例分析的篇幅都拿捏得非常精准,没有冗长拖沓的叙述,每一个案例的引用都直击要害,辅以精准的图示说明,让理论知识瞬间落地。我特别喜欢那种将“早期草稿”与“最终定稿”并置对比的版面设计,这种“从无到有”的展示过程,极大地满足了读者对幕后制作流程的好奇心,让人从中窥见了设计巨人是如何诞生的。

评分

2015 5 听完论坛在学校书店顺手购得,买了个便宜价——多少有点意思。 光盘里是四个无声的演示录像 这本书可以说是很有针对性也讲得蛮细致了~ 尤其是对于某些角度的思路(也包括套路) 感觉可以配合其他一些韩风处理相关的资料和教程能起到蛮好的辅助...可以常翻翻的那种... 有几部分之后还得再看看... 2016 1: 嗯.... (最近在我枕头旁边) 这书真可以说是挺实惠的...+一个星 写的还是挺实诚的(好像也不比一些视频里谈的少... 就是这个 谈的面比较有针对性 所以也相对窄..些..)

评分

这本书不止教怎么用ps创建图像,也在教设计一个角色的思路和运用怎样的手法去表现。最近买的书都很满意,我的角色设计终于有点开窍了。

评分

对游戏人设很有帮助,推荐(笔记

评分

对游戏人设很有帮助,推荐(笔记

评分

对游戏人设很有帮助,推荐(笔记

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有