视觉艺术的现象学

斯洛文尼亚卢布尔雅那欧罗巴大学人文学院的哲学教授。他是爱尔兰皇家科学院院士，曾为牛津大学艺术史讲师，并为该校基督圣体学院成员。他在四所欧洲大学获得了正教授职位（其中包括德国不来梅雅格布大学和爱尔兰国立大学高威分校等），共出版了十七部涉及美学、二十世纪艺术与当代艺术领域的专著。克劳瑟教授最新出版的著作有Theory of the Art Object，以及两本有关后现代艺术的著作：Digital Art, Aesthetic Creation: The Birth of a Medium和Geneses of Postmodern Art: Technology as Iconology。

作者:[英]保罗·克劳瑟

出品人:折射集

页数:396

译者:李牧

出版时间:2021-1-1

价格:75

装帧:平装

isbn号码:9787305238413

丛书系列:当代学术棱镜译丛

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艺术的本质究竟是什么？视觉艺术为何如此重要？是什么使得它们的形式是“有意味”的？我们如何可以得知它们所蕴藏的美与韵律？对于这些问题的解答，本书所采用的方法并非目前在艺术史、艺术理论和艺术哲学等相关领域中占据主流地位的还原主义（社会语境论）论调和文本分析方法，而是一种由克劳瑟教授提出和发展的、融现象学与分析哲学于一身的分析现象学方法。这一方法的关键在于审视视觉艺术是如何将独特的审美表达，与那些对我们的感知活动而言具有基础性的认知属性相互联结的。同时，本书对这一方法的运用，揭示了各异的艺术媒介是如何通过各不相同的方式呈现这些认知和审美属性的。基于对所有主要的视觉艺术形式（绘画、雕塑、建筑和摄影等）的创作和接受的考查，本书也试图彰显包括抽象艺术、观念艺术和数字艺术等非常复杂的艺术风格所蕴含的深意及其具有灵韵的审美特质。

读后感

阅读这本书对我来说还是一个不小的挑战，因为本身不是专业人士，兴趣也比较一般，但是为了开阔眼界，还是努力看完了。 虽然是比较枯燥的硬核书籍，但是翻译的很流畅，读起来还是不会很吃力的。 作者认为： 分析哲学通过语言的澄清容易接触到问题的实质，但任然过于一般，尤其是...  

弗罗斯特曾说：“我希望我的诗是炉子上的冰 ——主宰自己融化的命运。” 在这本《视觉艺术的现象学》中我们看到的是作者对于艺术的一些反问与思考，看到就他多年来的一些研究成果及心路历程。书中揭示了各异的艺术媒介究竟是如何通过各不相同的方式呈现这些认知和审美属性的。 ...  

视觉艺术，从字面上看就是与视觉有关的艺术，即可以通过眼睛观看的艺术。它也是对物质形式的感知，故视觉艺术就是那些运用物质材料创造出的具有形式特征的观看对象。视觉艺术既是人类的创造，也是信息交流的媒介，特别是在交流途径受限的人类社会早期。视觉艺术形式中的形象是...  

用户评价

回到艺术本体，从现象学研究艺术，读不太懂。

在本书伊始，作者即展示了具有还原主义倾向的艺术史和艺术理论存在的局限性。由此我们可知，艺术史上不同时代的艺术家利用还原主义方法论在艺术创作上各自取得了成就。书中重点考察了艺术创作和接受过程中的现象学深度，通过揭示“有意味的形式”这个与现象学深度息息相关的问题，从而开启了对于艺术的多方位和多角度思考。

“艺术的本质究竟是什么？视觉艺术为何如此重要？是什么使得它们的形式是“有意味”的？我们如何可以得知它们所蕴藏的美与韵律？对于这些问题的解答，本书所采用的方法并非目前在艺术史、艺术理论和艺术哲学等相关领域中占据主流地位的还原主义（社会语境论）论调和文本分析方法，而是一种由克劳瑟教授提出和发展的、融现象学与分析哲学于一身的分析现象学方法。这一方法的关键在于审视视觉艺术是如何将独特的审美表达，与那些对我们的感知活动而言具有基础性的认知属性相互联结的。同时，本书对这一方法的运用，揭示了各异的艺术媒介是如何通过各不相同的方式呈现这些认知和审美属性的。”

书中借由不同媒介展现进行了阐述，但是对于摄影的感触最深，作者通过对不同关键人物的研究认知对比及分析我们可以确定一个结论便是摄影作为一种媒介具有其独特的特性，因尔这些特性赋予了其独特的效果，它记录真实现象，证明时间的存在，更反映一些客观现象，所以我们不得不承认摄影具有现象学深度。 最后，我想说的是摄影这个媒介表现形式正在用它本身的一种呈现艺术在抵抗，在记录，在发展，让真相逐步呈现在大众面前！

本书作者克罗瑟指出艺术史中的还原主义倾向，实际上忽略和遗漏了视觉艺术存在的根本目的。如果要让艺术历史避免这种片面的、歪曲事实的分析，它必须要对现象学深度这一维度进行考量——至少在直接或者间接与现象学深度相关联的案例中要如此行事，在碎片化和冲击力的层面，需要考察的问题是关于视觉艺术所声称的自身对于文化价值的保留与传承。实际上，这样的比较艺术史，是指在一种跨越不同文化时空的背景下，考察不同艺术风格之间的关联，基于具体例子中所使用的媒介所保有的关键面向，来阐明具体的作品或者艺术家的全部作品。通过这样的澄清和阐释，比较艺术史便超越了形式主义。