“我写了一本邪恶的小说,但感觉它像羊羔一般纯洁。”
——罗斯美国国家图书奖获奖感言
《萨巴斯剧院》是菲利普•罗斯的早期代表作,获1995年美国国家图书奖。
本书的主人公米奇•萨巴斯曾是小有名气的木偶师,在曼哈顿拥有一家剧院,但如今六十四岁的他因病放弃事业、性丑闻缠身。他离经叛道,生活中重视的只有性,以此来反抗平庸的日常。情人德伦卡去世后,他在回望故人与故里的过程中,又引发了一系列的闹剧,现实生活成了他的舞台,萨巴斯的下流剧院再度开演。
1.现代版《失乐园》
昆德拉对罗斯的评价是,他是“一位伟大的现代情色史学家”。继亨利•米勒等人对性爱给予抒情诗般的狂喜后,罗斯对性爱本身提出了质疑。它仍属于享乐主义,但问题重重,伤痕累累,令人啼笑皆非。他在描写性爱时,罕见地将忏悔与讽刺结合在一起。因真诚而无比脆弱,也因讽刺而深邃之极。
2.“撒旦”萨巴斯登场,下流剧院开演
“《萨巴斯剧院》让人联想到《玛尔菲女公爵》,舞台上躺满了触犯七宗罪的尸体。”米奇·萨巴斯无疑是罗斯笔下的头号恶人,他的恶肆无忌惮,像杰昆·菲尼克斯变装成小丑从132级台阶上舞下来那样,洋溢着纯粹的生命力。
菲利普•罗斯(1933-2018)
美国小说家,出生于新泽西州纽瓦克市。1959年凭借处女作《再见,哥伦布》受到瞩目,此后笔耕不辍,获奖无数,赢得国内外的高度认可。2012年宣布封笔,一生共创作29部小说,代表作有《波特诺伊的怨诉》《鬼作家》《萨巴斯剧院》《美国牧歌》《人性的污秽》等。
萨巴斯剧院 身披星条旗的犹太李尔王 作者:Luxuan 爱电影但从没想过拍电影的摄影迷 “不幸的重担不能不肩负; 感情是我们惟一的言语。 年老的人已经忍受一切, 后人只能抚陈迹而叹息。” ——莎士比亚《李尔王》 将《萨巴斯剧院》作为进入美国作家菲利普·罗斯文学世界的一种试...
评分莎士比亚笔下的李尔王选择用疯狂与命运和解,他不得不疯狂,因为用疯狂可以麻痹自己脆弱、真实的灵魂。原本相信爱并将自己的爱作为赌注押至在现实面前的老国王,最终成为了一个失去真爱、被爱抛弃的悲剧式人物,但同时也是一个曾经试图反抗命运、挑战人性的勇者。 或许每个人都...
评分莎士比亚笔下的李尔王选择用疯狂与命运和解,他不得不疯狂,因为用疯狂可以麻痹自己脆弱、真实的灵魂。原本相信爱并将自己的爱作为赌注押至在现实面前的老国王,最终成为了一个失去真爱、被爱抛弃的悲剧式人物,但同时也是一个曾经试图反抗命运、挑战人性的勇者。 或许每个人都...
评分萨巴斯剧院 身披星条旗的犹太李尔王 作者:Luxuan 爱电影但从没想过拍电影的摄影迷 “不幸的重担不能不肩负; 感情是我们惟一的言语。 年老的人已经忍受一切, 后人只能抚陈迹而叹息。” ——莎士比亚《李尔王》 将《萨巴斯剧院》作为进入美国作家菲利普·罗斯文学世界的一种试...
评分莎士比亚笔下的李尔王选择用疯狂与命运和解,他不得不疯狂,因为用疯狂可以麻痹自己脆弱、真实的灵魂。原本相信爱并将自己的爱作为赌注押至在现实面前的老国王,最终成为了一个失去真爱、被爱抛弃的悲剧式人物,但同时也是一个曾经试图反抗命运、挑战人性的勇者。 或许每个人都...
我对这本书最深刻的印象,是它那种近乎偏执的细节控。作者似乎对所描绘的那个特定年代和行业有着非同一般的迷恋,每一个道具的摆放、每一件戏服的纹理、甚至连当时的票价和观众的着装风格,都考究得令人咋舌。这使得整个阅读体验不再是单纯的“阅读”,而更像是一种沉浸式的时光旅行。我尤其欣赏作者对于“幕后”生活的描绘,那不是舞台上光鲜亮丽的幻象,而是充满了汗水、嫉妒、短暂的友谊和永无止境的焦虑的真实炼狱。这种反差的处理手法非常高明,它剥去了艺术外衣的光环,将我们带到了艺术家们最脆弱、最真实的一面。叙事结构上,它采取了一种多线并进的方式,但线索的交织处理得极其巧妙,没有丝毫混乱感,反而像是一张精心编织的挂毯,所有的丝线最终都汇集成了一个有力的中心主题。这本书的语言风格是古典与现代的完美融合,既有对老派文学韵味的继承,又不失当代叙事的敏锐和锐利,读起来酣畅淋漓,却又回味无穷。
评分老实说,这本书的开篇差点让我放弃。它没有用那种引人入胜的悬念或者快速的动作场面来吸引人,而是用了一种近乎散文诗般的、略显晦涩的文字,缓慢地铺陈着背景和气氛。但这恰恰是它最值得称赞的地方——它要求读者付出耐心,而一旦你适应了它的语速和调性,随之而来的回报是巨大的。它探讨的主题非常深刻,远超出了普通情节剧的范畴,触及了关于传承、腐朽、以及一代人对另一种生活方式的坚守与幻灭。书中对权力的运作、人际关系的微妙博弈,描绘得如同冷峻的社会学报告,冰冷却又残酷地揭示了真相。我尤其对其中关于“过时”的讨论印象深刻,当一种美学不再被大众理解和消费时,它们将如何自处?作者没有给出简单的答案,而是让这些角色在时代的洪流中挣扎、抗争或随波逐流,将最终的判断权交给了读者。这是一部需要静心、反复品读的书,每次重读,都会有新的感悟浮现。
评分要用三言两语概括这本书的精髓是极其困难的,因为它像一个多面的棱镜,折射出不同的光芒。我最欣赏的是它对时间流逝的独特处理方式。过去、现在和未来的界限在书中常常是模糊的,老一辈的幽灵似乎从未真正离开,他们的遗憾和未竟的事业,如同无形的线索,牵引着年轻一代做出选择。叙事节奏是跳跃的,但这种跳跃并非混乱,而是模拟了记忆和创伤的闪回机制,非常具有现代感。我几乎可以感觉到作者在写作时对语言的精雕细琢,大量的比喻和象征手法层层叠叠,为原本就复杂的剧情增添了哲学的深度。这本书的结尾处理得非常高明,它没有给出任何“圆满”的交代,而是留下了一个开放性的、充满回响的尾声,让人在合上书本之后,仍旧要花上很久时间去咀嚼和消化其中蕴含的复杂情绪。这是一部重量级的作品,绝对是近年来阅读体验中,最让人感到震撼和值得反复推敲的一部。
评分这本书的魅力在于其强大的“氛围感”。它成功地塑造了一个独立于外部世界、拥有自己完整法则和阶级体系的空间。我能清晰地感受到那种特定群体特有的傲慢与自卑交织的情绪,他们既鄙视外界的庸俗,又无比渴望外界的认可。作者对白的处理堪称一绝,角色的对话充满了潜台词,那种欲言又止、心照不宣的默契,比任何直白的宣言都更有力量。比如某场宴会上的对话,看似风平浪静,实则暗流涌动,每一次停顿、每一个举杯的动作,都包含了复杂的权力角力。阅读过程中,我常常会暂停下来,思考书中人物的选择,他们的每一步行动似乎都充满了宿命感,仿佛他们的一切挣扎都在既定的剧本之内,这带来了一种既悲壮又无力的阅读体验。这本书不提供廉价的安慰或明确的道德指引,它只是赤裸裸地展示了人性在极端环境下的扭曲与光辉,非常适合那些喜欢深度心理剖析的读者。
评分这部作品的笔触细腻得让人几乎能嗅到舞台上尘土飞扬的味道,以及老剧院里特有的木头和陈旧天鹅绒混合的复杂气味。作者对人物内心世界的挖掘简直是深不见底的,每一个角色都像是从生活中硬生生拽出来的活人,带着他们自己的矛盾、挣扎和微不足道的荣耀。尤其是主角在面对艺术与现实的鸿沟时,那种近乎窒息的挣扎,让人读得手心冒汗。书中的场景描绘极其生动,无论是后台昏暗的灯光下演员们紧张的准备,还是大幕拉开时观众席上传来的第一声低语,都如同高清电影画面般在我脑海中循环播放。它不仅仅是在讲述一个故事,更像是一次对“表演”这一古老艺术形式的深度剖析,探讨了面具与真实自我的界限。读完之后,我感觉自己像是刚刚经历了一场漫长而疲惫的谢幕,带着一种难以言喻的惆怅和对某种逝去美好的缅怀,久久无法平复。这本书的节奏控制得极佳,时而如涓涓细流般沉静,时而又如高潮戏码般波澜壮阔,每一次转折都恰到好处地抓住了读者的心弦,让人根本无法停下来。
评分脏脏的,黏腻的,放纵人生以对抗缺失的爱和虚无。
评分这是什么玩意儿?
评分这种时刻,似乎被人用一把凿子凿空了,犹如海滩沿岸马蹄蟹壳,外壳完好无损,内部却空空荡荡。
评分仍然是尽说大实话的罗斯先生,仍然是对中老年的坦诚书写,仍然有悲凉和疯狂的实践性——实践生命里无处可去、中年过半后爆发出来的、无用之极、旺盛到可悲的性能力。前半段情人间的那种共鸣骨子里是感人的,后半段在老相识们的交往中安排了自己的身后事,却发现总有意外让他无法自绝于世,骨子里也是感人的。但骨相之外真的是个又无赖又淫荡的皮囊。
评分一个老年变态者的生活和回忆
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 onlinetoolsland.com All Rights Reserved. 本本书屋 版权所有