Handbook of Sports and Media

作者:Raney, Arthur A.; Bryant, Jennings;

页数:656

出版时间:2006-4

价格:$ 249.17

isbn号码:9780805851885

具体描述

This Handbook covers the breadth of sports and media scholarship, one of the up-and-coming topics bridging media entertainment, sports management, and popular culture. Organized into historical, institutional, spectator, and critical studies perspectives, this text brings together the work of various disciplines into one quintessential volume, defining the scope of the subject area. Divided into parts, the volume discusses: The Development of Sports Media; The Coverage and Business of Sports Media; Sports Media Audiences; and Critical Perspectives on Sports Media: Cases and Issues. "The Handbook of Sports and Media" is of great significance to scholars, researchers, and graduate students in the areas of media entertainment, media psychology, mass media/mass communication, sports marketing and management, popular communication, popular culture, as well as cultural studies.

用户评价

说实话，我拿起这本书纯粹是因为它的名字看起来“高大上”，我以为里面会充满大量关于受众理论和符号学分析的艰深内容，可能会让人读起来昏昏欲睡。但是，令人意外的是，这本书的写作风格非常灵活，它巧妙地平衡了学术的严谨性和案例的趣味性。它不是那种只会堆砌术语的教科书，而是像一位经验丰富的向导，带领你穿梭于体育场馆、新闻编辑室和虚拟社区之中。比如，它在讨论赞助与广告植入时，没有空泛地谈论理论，而是拿出具体的跨国品牌案例，分析他们如何通过体育这一载体来实现文化渗透和市场占领。这种叙事上的张弛有度，让原本可能显得沉闷的章节也变得引人入胜。我特别喜欢它对“虚拟体育”和“电子竞技”的探讨，它没有将其视为洪水猛兽或边缘文化，而是将其置于传统体育媒体演变的大背景下进行考察，探讨了“真实性”和“参与感”的边界正在如何被模糊。这本书的价值就在于，它能让一个非专业人士也能窥见体育传媒行业的复杂脉络。

这本《**Handbook of Sports and Media**》真的让我大开眼界，我原本以为这会是一本枯燥的学术著作，充斥着晦涩难懂的理论和数据，毕竟“Handbook”这个词本身就带着一种严肃的官方色彩。然而，从翻开第一页开始，我就被它展现出的广度和深度所吸引。它不仅仅是将体育和媒体这两个宏大主题简单地并列在一起，而是深入挖掘了它们之间复杂、动态的相互作用。书中对体育赛事的全球化叙事进行了细致的剖析，比如奥运会和世界杯是如何被媒体重塑、如何成为民族身份构建的强大工具。我特别欣赏作者们对“体育英雄”神话建构过程的探讨，他们揭示了媒体如何通过镜头语言、文字描述以及社交媒体的放大效应，将运动员塑造成超越凡人的偶像，以及这种塑造成果带来的商业和社会后果。此外，关于转播技术进步对观众体验的影响，比如从传统的线性电视到现在的流媒体和互动式体验的转变，书中也有非常前瞻性的论述。它不仅仅是记录历史，更像是提供了一套理解当下媒体景观的透镜，让我以一种全新的、更具批判性的眼光去看待我每天接触到的体育新闻和赛事直播。对我这个媒体行业的从业者来说，这简直是一本必备的案头参考书，提供了坚实的理论基础和丰富的案例支持。

这本书给我的感觉是“百科全书式的全面”，但又带着一种“前瞻性的洞察力”。它横跨的领域之广，令人叹服——从上世纪初期的报纸报道如何塑造棒球文化，到当代流媒体如何解构橄榄球的“硬汉”形象，几乎没有哪个重要的时间节点和技术变革被遗漏。我尤其关注书中关于“体育与社会责任”的部分。作者们并没有回避体育界存在的性别歧视、种族不平等或劳工权益问题，而是重点分析了媒体在揭露或掩盖这些问题时所扮演的角色。例如，媒体对女运动员的报道侧重往往集中在她们的外表而非竞技成就上，这种“凝视”是如何被媒体系统固化的，书中提供了有力的证据链。这促使我思考，当我们赞美体育的普世价值时，是否也应该警惕媒体传播中可能存在的系统性偏见。这本书的论述结构非常清晰，每一章节的论点都层层递进，让你能够追踪作者的逻辑推演，而不是在信息的海洋里迷失方向。

我本来是冲着寻找一些关于体育营销策略的具体“干货”来的，但《**Handbook of Sports and Media**》带给我的远不止是一些营销手册上的技巧。它更像是提供了一个宏观的哲学框架，让我去理解为什么某些营销手段有效，为什么某些故事能打动人心。书中对于“情感经济学”的分析令人印象深刻，探讨了媒体如何精准捕捉粉丝的归属感、失落感和狂喜，并将这些强烈的情绪转化为消费行为。作者们深入探讨了体育新闻的“即时性”压力，以及这种压力如何导致信息碎片化和情感的过度渲染。我发现，许多我过去认为的“自然现象”——比如赛前铺天盖地的预热报道，或者赛后的英雄颂歌——其实都是精心策划的媒体产品。这本书的写作风格非常注重平衡，它既赞扬了体育媒体在促进全球文化交流中的积极作用，也毫不留情地指出了其在资本驱动下的功利性。对于任何想在体育内容创作或传播领域走得更远的人来说，这本书提供的深度思考和批判性视角，是任何速成指南都无法比拟的宝贵财富。

我是一个资深体育迷，尤其是对职业篮球和足球的幕后运作非常感兴趣，所以当我有机会接触到这本《**Handbook of Sports and Media**》时，我的期待值其实非常高，但它给我的惊喜远超预期。它没有陷在单纯的战术分析或者球员八卦里打转，而是着重探讨了“权力”——媒体对体育的权力，以及体育如何反过来利用媒体权力。书里有一章专门讨论了体育联盟与新闻机构之间那种微妙的、共生共存又相互制衡的关系，简直像是在解剖一个复杂的生态系统。我以前看比赛时，总觉得解说和报道是客观的，但读完后才明白，每一次镜头切换、每一次赛后采访的聚焦，背后都隐藏着商业利益和叙事导向。比如，书中对“争议事件”的处理方式进行了深入分析，展示了媒体如何通过选择性报道来影响公众对公平竞争和道德标准的认知。这种对媒体建构现实的揭示，让我对未来观看比赛时的“上帝视角”有了更深的理解。更别提它对数字时代的关注，如何评估TikTok、Twitch等新兴平台对传统体育媒体格局的颠覆性影响，这一点写得尤为精彩和实用。