田汉词作歌曲集

出版者:人民音乐出版社

作者:孙慎

页数:280

出版时间:2003-2

价格:33.00元

装帧:简裝本

isbn号码:9787103026489

具体描述

田汉同志（1898——1968）是中国革命戏剧运动的奠基人，革命电影的杰出领导人、组织者，戏曲改革的先驱者，他同时又是30年代前左翼剧联音乐小组的领导人，对革命音乐的开创和发展做出不可磨灭的贡献。作为当时中共中央宣传部文化委员会委员曾经分管过音乐的夏衍同志在《懒寻旧梦录》中说：“这一领域和这个小组，主要是田汉开拓和领导的。”

　　为纪念田汉诞辰一百零五周年，中国田汉基金会、中国田汉研究会近日在北京召开了田汉学术研讨会。周巍峙、欧阳山尊、陈昊苏、徐晓钟、田华、陶玉玲等出席了研讨会，对田汉的文艺思想与创作实践等进行了座谈。

　　与会专家认为，田汉的作品与人民的命运、人民的利益紧紧相连。他是和中国的文艺现代化紧密联系在一起的，是戏剧改革的先驱之一。戏剧界公认田汉具有一种大家风范。他不仅领导中国戏剧运动，而且还进行戏剧教育工作，使话剧在中国观众中留下了深远的影响，在今天他的精神仍然值得发扬。

　　《田汉词作歌曲集》由孙慎主持编辑，人民音乐出版社出版。该书汇集了迄今为止所能搜集到的田汉歌词作品，以及为之作曲的冼星海、聂耳、吕骥、张曙、任光、贺绿汀等二十七位音乐家的作品。该书的出版对于研究这些词曲作家个人的艺术成就，以及他们作品所代表的我国现代群众歌曲创作，具有重要的文献价值。

用户评价

翻开这本《田汉词作歌曲集》时，我的第一感觉是那种扑面而来的、浓郁的时代气息，但这种气息并非是刻板的宣传口号堆砌，而是充满了人性的温度和对生活细微的观察。我尤其关注了其中关于爱情和抒情主题的作品部分。很多时候，提到田汉，人们首先想到的是那些气势磅礴的爱国歌曲，但这本词集却巧妙地平衡了这一点。里面的情歌，不同于同时期其他作家的作品，它没有那种过度矫饰的甜腻，反而带着一种略显粗粝的真诚和对美好易逝的淡淡哀愁。比如有一首词，描写的是雨夜中的一次不期而遇，那种用词的精炼和意境的深远，完全可以媲美最顶尖的现代诗。我甚至拿它去和一些我们熟悉的古典诗词对比，发现其结构上借鉴了旧体，但在情感的表达上却是完全现代化的，这种融合非常高明。我期待能找到这些词对应的曲谱，看看旋律是如何承载和放大了这种复杂情感的。对于我这种沉迷于歌词文学性的人来说，这本书的文本价值，已经远远超出了“歌曲集”这个简单的定义。

从读者的实用角度来看，这本书的排版和实用性设计也非常值得称赞。我注意到，针对那些被改编成合唱或独唱的版本，书中清晰地标注了原曲的调性和可能适用的演唱范围。这对于非专业人士想要尝试演唱或改编是极大的便利。我试着对比了其中几首耳熟能详的歌曲，发现这本词集提供的版本，很多是基于最初的剧本或原始手稿整理的，细节上和现在流行版本略有出入，但恰恰是这些细微的出入，展现了作品生命力的流动性。它告诉你，一件艺术作品在流传过程中，是如何被不同的人、在不同的时代语境下进行再创作和诠释的。这本书更像是一个“中转站”，连接着田汉先生的初衷和后世的各种演绎。它提供了一个非常扎实的文本基础，让每一个读者都能根据自己的理解去探索和感受这些词作背后的时代脉搏和个人情怀。它不是终点，而是一扇通往更广阔艺术世界的门。

这本《田汉词作歌曲集》真是让我眼前一亮，它不仅仅是一本简单的乐谱汇编，更像是一部浓缩的时代记忆。我原以为这只是收录了抗战时期那些激昂的、耳熟能详的歌曲，但深入阅读后，才发现其中蕴含的文化深度远超我的想象。首先，从装帧设计上就能感受到出版方的用心，纸张的质感、字体排版的考究，都透着一股古典而又不失现代感的韵味。更让我惊喜的是，它收录了许多我从未在其他公开场合见过的早期作品，那些词句，如同历史的碎片，拼凑出了田汉先生在不同人生阶段的思考与情感波动。尤其是一些关于早期戏剧配词的尝试，那种对白与歌唱之间微妙的平衡，简直是教科书级别的范本。我特地挑了几个不太为人知的曲子，试着自己哼唱，发现旋律线条流畅自然，即便是脱离了当时的特定历史背景，其文学性和音乐性依然能够独立站稳脚跟。这套书简直是戏剧研究者、民间音乐爱好者乃至任何一个想了解中国近现代文化变迁的人的案头必备良品。它的价值，在于挖掘和保存了那些在喧嚣中可能被遗忘的精致艺术。

老实说，我最初对这类“词作集”的期待值是比较保守的，总觉得无非是把已发表的作品重新汇编一遍，缺乏新意。然而，这本《田汉词作歌曲集》彻底颠覆了我的看法。它的深度体现在对“未完成体”作品的收录和考证上。书中有一部分章节专门展示了一些只有词稿，但从未正式谱曲或流传的片段。这对于研究者来说简直是无价之宝。这些半成品，反而能更清晰地展现田汉先生的创作思路，他是在构思一个怎样的音乐场景？他当时的思维链条是如何运转的？这些只言片语，如同考古学家发现的陶片，虽然残缺，却提供了还原历史原貌的关键线索。此外，这本书在注释方面也做得极为细致，很多生僻的典故和当时的时事背景都有详细的解释，使得即便是对那段历史不太熟悉的读者，也能毫不费力地进入作品的语境。这体现了出版者对学术严谨性的坚守，而不是仅仅追求商业效益。

作为一名业余的音乐爱好者，我购买这本书的初衷主要是想系统学习一下田汉先生的词作是如何融入民歌和戏曲的元素的。这本书在这方面的呈现，简直是做了一次非常透彻的田野调查式的梳理。它不是简单地把词列出来，而是根据不同的创作时期和不同的艺术载体（比如话剧、电影、民间歌谣）进行了分区。我特别欣赏的是，在一些地方，作者或者编者还附带了简短的背景注释，解释了某个词是为哪个特定的场景或哪种地方曲调而作。这对于理解田汉先生的创作手法至关重要——他如何巧妙地将传统韵律的“骨架”与现代思想的“血肉”结合起来，创造出既能被大众接受，又富含深刻内涵的艺术形式。这本词集提供的，是一种自下而上的艺术视角，它展示了“最高雅”的文学如何深入民间，并最终回馈给更广阔的艺术土壤。我正计划根据书里的提示，去寻找那些失传已久的配曲录音，这本书无疑是最好的索引。