想象的生活

作者:[加]阿尔维托·曼古埃尔

出品人:南京大学出版社·守望者

页数:220

译者:王青羽

出版时间:2025-8

价格:58.00

装帧:精装

isbn号码:9787305292927

具体描述

博尔赫斯的朗读者、藏书超四万册——

阿尔维托·曼古埃尔七十余年人生阅读史

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【图书简介】

《想象的生活》是瑞士知名文化记者与享誉国际的作家、藏书家阿尔维托·曼古埃尔的对谈。曼古埃尔十六岁时成为失明诗人豪尔赫·路易斯·博尔赫斯的朗读者，从2016年到2018年担任阿根廷国家图书馆馆长。他凭借畅销书《阅读史》——被翻译成三十多种语言——在世界范围内声名鹊起。但他更愿意将自己定义为读者，其私人藏书超四万册。

曼古埃尔在访谈中诚恳地谈起自己流动的身份及多元文化背景：他是土生土长的阿根廷人，曾在以色列、塔希提岛和纽约等地生活，如今拥有加拿大国籍；他是犹太人，由一位德国-捷克籍保姆抚养长大，她让他接触到了德国文化与文学，而他的父母说西班牙语。他讲述了他与父母的家乡阿根廷之间的矛盾关系、对他影响至深的作家及作品、他如何建立并失去位于法国蒙迪翁的传奇图书馆、他在中风后如何重新获得说话能力，还有制作玩偶的爱好。曼古埃尔在谈话中以迷人的方式和启发性的语言展现了他的博闻强识、他对阅读的热爱，以及阅读对他人生的塑造。

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【编辑推荐】

面对生老病死、远方与周遭的纷扰喧嚣、电子媒体与人工智能的全面兴盛，乃至日常琐事，阅读能给予我们什么？

阿尔维托·曼古埃尔将七十余年的人生编织成一场跨越时空的文学漫游。在这本谈话录里，我们可以看到这位“理想读者”居无定所的童年、流动的身份、所受到的多元文化熏陶、与他终生相伴的作家及作品、他的传奇私人图书馆……曼古埃尔的人生是与书籍绵延不绝的对话，他在阅读中认识自我与世界，一生致力于为书籍、为阅读写作，将文学给予他的馈赠与全世界读者分享。

作者简介

【作者简介】

阿尔维托·曼古埃尔（Alberto Manguel） ，1948年生于布宜诺斯艾利斯，1982年移居加拿大，后成为加拿大公民。他曾旅居以色列、阿根廷、法国、意大利、塔希提岛、加拿大、美国及葡萄牙等地，能流利使用英语、西班牙语、德语和法语，同时精通意大利语和葡萄牙语。他是享誉国际的作家、翻译家、藏书家，曾任阿根廷国家图书馆馆长，但他更愿意将自己定义为读者，其藏书超四万册。著有《阅读史》《夜晚的书斋》《和博尔赫斯在一起》《迷人怪物》等畅销佳作。

西格林德·盖泽尔（Sieglinde Geisel），瑞士记者、作家，专注于文学和文化领域，活跃于德语媒体。

【译者简介】

王青羽，德语文学硕士，高校德语教师，自由译者，曾获“LSCAT杯”江苏省笔译大赛一等奖，译有《绝对男人》《户外生存指南》，现居南京。

目录信息

序
一段如同在修道院里的时光
讲一讲阅读的历史
艾琳和我的童年
时间奇迹
好运难得
读书先生
跳转的身份
生活和语言
向博尔赫斯学习
生命中的但丁
像考古学家一样阅读
成为世界公民
何处是故乡？
蒙迪翁的图书馆
书中有书
实体书
文学和治愈
讲故事的动物
宗教里的想象
父亲
母亲
阿根廷国家图书馆馆长
阅读的能力
最后一页
里斯本图书馆
疫情何时休
新篇章
作者生平及作品
· · · · · · (收起)

用户评价

这本书的背景设定，让我感受到了久违的真实感和共鸣。它没有过度渲染冲突，也没有将人物塑造成非黑即白的极端符号，而是将故事安放在一个我们日常呼吸的、充满烟火气的都市角落里。作者对不同社会阶层的观察，细致入微，无论是那些在金融街为KPI焦虑的白领，还是在深夜小巷里努力维持生计的小商贩，他们被赋予了同等的尊重和笔墨。这种包容性极强的世界观，使得整本书的基调非常温暖，即使描写的是困境，也让人从中看到希望的微光。比如书中对于“社群”概念的探讨，那些在困境中互相扶持的友情，那种超越血缘和利益的连接，是全书最动人的部分之一。它告诉我们，在现代性的冰冷外壳下，人与人之间依然存在着强大的情感纽带。我尤其喜欢作者对环境氛围的渲染，那种清晨第一缕阳光穿过百叶窗投射在地板上的光影，或者雨后柏油路面蒸腾出的泥土气息，都使得故事的“可触感”大大增强。阅读这本书，就像是重新用一种更专注、更温柔的目光去审视了自己生活周遭的一切，让人学会珍惜那些平凡瞬间中所蕴含的巨大价值。

坦白说，这本书的哲学思辨深度，远超出了我最初对一本都市题材小说的期待。它并非仅仅讲述“发生了什么”，而是不断追问“为什么会这样”以及“这样意味着什么”。书中探讨的议题非常宏大，从个体在庞大社会机器中的异化，到记忆与身份构建之间的复杂关系，再到对“成功学”进行解构后的虚无感，每一章都像是一次对既有观念的温柔颠覆。作者似乎对后现代语境下的生存困境有着深刻的洞察，那些看似日常的对话和场景中，都潜藏着对存在主义命题的探讨。我尤其欣赏作者处理矛盾冲突的方式，它不是简单地将好人与坏人对立起来，而是展现了人性中固有的复杂性和矛盾性——最善良的人也可能做出自私的选择，最坚强的人也可能有瞬间崩溃的脆弱。这种对人性的坦诚描摹，使得整部作品在保持高度智识性的同时，又充满了温情和理解。虽然有些段落的密度极大，需要读者放慢速度，甚至反复阅读才能完全领会其深层含义，但这恰恰是它宝贵的价值所在，它要求读者参与到思考的过程中来，而不是被动接受。读完之后，我感觉自己的思维被拉伸、被拓宽了，对于我日常观察世界的方式产生了潜移默化的影响。

这本书的语言风格，简直就是一场酣畅淋漓的文字盛宴，充满了强烈的个人色彩和无可替代的辨识度。它不像某些当代小说那样追求极简或晦涩，而是以一种近乎诗意的、却又无比接地气的口吻叙述着故事。句式变化多端，长短句的交替使用，制造出一种独特的韵律感和张力。有时候，作者会突然用一个极其精准且带着强烈画面感的词汇来形容一种转瞬即逝的情绪，让人拍案叫绝。我注意到，在描绘角色心理活动时，作者大量运用了意象和象征手法，比如用“生锈的钟摆”来象征停滞不前的时光，用“潮湿的地下室”来比喻被压抑的欲望。这些意象并非生硬地植入，而是自然地融入情节之中，使得文本的文学质感得到了极大的提升。此外，这本书的幽默感掌握得非常高妙，它不是那种刻意的插科打诨，而是源于对生活荒谬性的深刻洞察，带着一丝不易察觉的嘲讽和自嘲，让人在会心一笑的同时，感到一丝心酸。对于那些对文字本身抱有期待的读者来说，这本书绝对值得细细品味，去感受每一个词语是如何被赋予生命和重量的。

从结构布局上来看，作者展现出了非凡的掌控力，尽管故事线索看似松散，散落在不同人物的碎片化生活之中，但最终所有这些支流都汇入了一条清晰的主题河流。初读时，可能会觉得人物众多，关系盘根错节，稍有跟不上节奏，但随着阅读的深入，会发现每一个看似不经意的配角，都在后续的情节发展中扮演了关键性的、甚至可以说是命运的推手。作者的高明之处在于，她成功地构建了一个高度互联的社会生态系统，没有哪个角色是孤岛，他们的选择和行动，如同多米诺骨牌般互相影响，最终引向一个宿命般的交汇点。这种精妙的编织技艺，让人联想到古典主义小说的宏大叙事，但其内核却是极度现代化的。特别是高潮部分的设置，它并非传统意义上的戏剧性爆发，而是一种“静默的”真相揭示，那种在看似平静的对话中，所有隐藏的张力瞬间得到释放的感觉，处理得极其克制却又无比有力。这种对叙事节奏的精准拿捏，体现了作者成熟且自信的创作心态，不急于取悦读者，而是引导读者跟随她的步调，去发现故事的内在逻辑。

这本小说以其细腻入微的笔触，描绘了一幅幅栩栩如生的现代都市群像。作者对于人物内心世界的挖掘，简直是教科书级别的示范。那些在光鲜亮丽的外表下挣扎、迷惘、又努力寻找出口的灵魂，被刻画得入木三分。读到主人公面对职业抉择时的那种彷徨无措，那种在理想与现实的夹缝中艰难前行的状态，我仿佛看到了自己过去的影子，也触动了心底最柔软的那部分。文字的节奏把握得恰到好处，时而如同静谧的湖水，让人沉浸在对日常琐碎却又意义深远的反思中；时而又像突如其来的暴雨，将那些积压已久的情感瞬间爆发出来，冲击力极强。叙事结构上，它并非线性推进，而是巧妙地穿插着大量的内心独白和闪回，这种非传统的叙事方式，反而让故事的层次感更加丰富，每一次阅读似乎都能发现新的解读角度。更值得称赞的是，作者在构建场景时，对细节的关注达到了令人惊叹的程度，无论是老城区里弥漫的油烟味，还是高档写字楼里空气净化器发出的微弱嗡鸣，都精准地烘托了人物所处的环境，让读者能够完全沉浸其中，仿佛亲身经历了主人公的喜怒哀乐。这本书的魅力，在于它能够不动声色地击中我们对于“真实生活”的集体感知，那种介于希望与绝望之间的微妙平衡感，实在是太触动人心了。

做一点摘抄。《陀思妥耶夫斯基在西伯利亚读黑格尔并泪如雨下》，这样的书名谁能拒绝？/我们可以为吸血鬼的城市写一本蓝色旅行指南，就像这城市真实存在一样。/每当小说里的人物自杀，我就会感到作者仿佛在试图逃避什么，作者没有勇气让角色继续活下去，贝克特的小说里没人自杀，虽然那些角色有足够的理由去死。/威廉加斯说：“有时候，好书是坏人写的。”/少部分人读书，大多数人从不读书，但他们都过着幸福的生活。

读来流畅又亲切的访谈。之前读《迷人怪物》，就觉得曼古埃尔是个有意思的“读者”，这本让我得以更好地认识他。曼古埃尔对文学理论兴趣不大，更在乎文本及语言本身，加之倡导参与式的阅读，所以他的旁征博引没有掉书袋的生硬感，言谈之中无不是对书、阅读和想象生活的热爱。他对童话的看法有意思；对语言的使用与意义也是其独特的体验；他为博尔赫斯朗读的经历很有看点；他对作者与作品的矛盾保持着极大宽容。

以读书为生，拥有一间私人图书馆，认识博尔赫斯。曼古埃尔过的就是所有读书人的理想生活！“我和书籍的关系，对应着我和世界的关系，后者是前者的复刻。我不会看每一棵树，每一片云，不会和每一个人说话。但我知道它们的存在，它们是完整世界不可或缺的一部分，而我身处其中。”作为本书的最后一段对话，“您在屏幕上显得非常健康”七十三岁的曼古埃尔回答：“书好书坏，不看封面”（笑）。祝世界上所有爱书之人长命百岁！

像曼古埃尔这样“只为书籍写书”、对书籍有着狂热兴趣的作家的访谈录总是很亲切的，读到他那些关于阅读的主张我不禁频频点头，他说“好的文学作品，充满多义性，它不会在字面上告诉读者一个绝对的判断”。 我十分赞同曼古埃尔所说的，应该将作家品德和其作品分开看待，“普通人和创作作品的艺术家并不属于同一个宇宙。他们只是恰巧寄住在一个身体里。” 整个访谈最感动的就是这段话了：“我和书籍的关系，对应着我和世界的关系，后者是前者的复刻。我不会看每一棵树、每一片云，不会和每一个人说话。但我知道它们存在，它们是完整世界不可或缺的一部分，而我身处其中。这个道理同样适用于书籍的世界。我不知道在什么时候我会需要哪本书，或者我最终是否会需要。即使一生如此长久，书籍依然用无限的耐心守候着我们。” 曼古埃尔，咱们握握手吧！

做一点摘抄。《陀思妥耶夫斯基在西伯利亚读黑格尔并泪如雨下》，这样的书名谁能拒绝？/我们可以为吸血鬼的城市写一本蓝色旅行指南，就像这城市真实存在一样。/每当小说里的人物自杀，我就会感到作者仿佛在试图逃避什么，作者没有勇气让角色继续活下去，贝克特的小说里没人自杀，虽然那些角色有足够的理由去死。/威廉加斯说：“有时候，好书是坏人写的。”/少部分人读书，大多数人从不读书，但他们都过着幸福的生活。