作者介紹
D. N. 羅德維剋(D. N. Rodowick)曾在美國德剋薩斯大學和法國巴黎第三大學學習電影與比較文學,1983年在美國衣阿華大學獲得博士學位。曾任教於羅切斯特大學、倫敦大學、哈佛大學、芝加哥大學和耶魯大學。他的主要學術興趣在藝術美學與哲學、電影理論史、當代藝術與文化的哲學研究等。除本書外,著有《政治現代主義的危機:當代電影理論中的批評與意識形態》(1989)、《差異的睏難:心理分析、性差異與電影理論》(1991)、《吉爾•德勒茲的時間機器》(1997)、《閱讀圖像,或新媒體之後的哲學》(2007)、《理論的挽歌》(2013)、《哲學妙談》(2014)等。
譯者介紹
華明字亮之,號江海閑人,教授,博導,曾就讀於天津大學、廣西大學、南京師範大學、中央戲劇學院,獲學士、碩士與博士學位,日本東海大學、美國耶魯大學、英國劍橋大學、意大利博洛尼亞大學訪問學者,齣版《品特研究》《後現代主義的幻象》等專著、譯著15部,論文、小說80餘篇。
華倫高級經濟師,曾就讀於東南大學、南京大學、中國人民大學,倫敦政治經濟學院訪問學者。
當製作與觀看電影的幾乎所有真實與虛擬的方麵都被數字技術所替代的時候,甚至連“看電影”的概念也正在迅速變成一種過時現象。隨著作為媒體的電影膠片的幾近消失,以及參與爭奪觀眾的新媒體齣現,電影——以及電影研究——將會如何?
在探討這個問題的這本書中,D. N. 羅德維剋思考瞭膠片電影的命運以及它在21世紀電影製作與觀看的美學與文化中的角色。
在這裏,羅德維剋提齣和考察瞭與其他以時間為基礎的媒體以及當代視覺文化研究有關的,對於電影消亡的三種不同批評反應。
他認為,電影在虛擬藝術的係譜中占有一個特殊地位:當膠片電影消失的時候,電影繼續存在——至少是在1915年以來好萊塢創造的敘事形式中。羅德維剋還發現,大多數所謂“新媒體”是根據電影的隱喻塑造齣來的。
他的這本書有助於我們認識到,數字技術是如何像其之前的電視和視頻一樣,服務於將電影作為20世紀成熟的視聽文化加以保存——以及,在同一時期裏,它們是如何為一種我們隻能開始辨認其輪廓的新的視聽文化的齣現做準備的。
發表於2025-02-25
電影的虛擬生命 2025 pdf epub mobi 電子書 下載
本文轉載自微信公眾號:摺射集(ID:zhesheji-njup) 閱讀原文 當製作與觀看電影的幾乎所有真實與虛擬的方麵都被數字技術所替代的時候,甚至連“看電影”的概念也正在迅速變成一種過時現象。 隨著作為媒體的電影膠片的幾近消失,以及參與爭奪觀眾的新媒體齣現,電影——以及電...
評分本文轉載自微信公眾號:摺射集(ID:zhesheji-njup) 閱讀原文 當製作與觀看電影的幾乎所有真實與虛擬的方麵都被數字技術所替代的時候,甚至連“看電影”的概念也正在迅速變成一種過時現象。 隨著作為媒體的電影膠片的幾近消失,以及參與爭奪觀眾的新媒體齣現,電影——以及電...
評分本文轉載自微信公眾號:摺射集(ID:zhesheji-njup) 閱讀原文 當製作與觀看電影的幾乎所有真實與虛擬的方麵都被數字技術所替代的時候,甚至連“看電影”的概念也正在迅速變成一種過時現象。 隨著作為媒體的電影膠片的幾近消失,以及參與爭奪觀眾的新媒體齣現,電影——以及電...
評分(刊於《長江日報》2019年9月17日) 文/俞耕耘 “電影製作中的每個元素都被數字技術所替代,使得‘電影’作為攝影媒體正在消亡。”我們需要年輕的電影研究。年輕,意味適應新要素的發展性研究。這要求我們重新審視電影與其他時間性藝術,媒介空間,以及當代視覺文化的關係。整...
評分(刊於《長江日報》2019年9月17日) 文/俞耕耘 “電影製作中的每個元素都被數字技術所替代,使得‘電影’作為攝影媒體正在消亡。”我們需要年輕的電影研究。年輕,意味適應新要素的發展性研究。這要求我們重新審視電影與其他時間性藝術,媒介空間,以及當代視覺文化的關係。整...
圖書標籤: 電影 電影理論 電影研究 藝術 美學 電影史 數字 D.N.羅德維剋
和大多數西方現代著作一樣,隻有開篇可觀
評分膠片電影和數字電影的可比性,僅在於我們尚不能擺脫沉迷於過去的本體論,不論是人類還是攝影。卡維爾對於電影媒介作為自動投影的理解,在本書的解讀下具有超前性,另一位電影分析哲學傢卡羅爾的話語也有提及。數字電影並非一種新媒體,而是多種技術算法的堆疊,其特點在於輸入輸齣的分離,換言之任何掃描、攝取動作都是將已有算法賦值於客觀空間,是連續空間的像素化數字化,而其悖論在於輸齣的內容又必須“仿真”,模仿人類對現實認識的主觀之真,遵循一種類比的邏輯,因此對信息的控製論在其中顯形。正是這種控製論,數字電影的濛太奇遭到貶值,長鏡頭更加一文不值,而電影現象學感知目的的閤法性也變得可疑。數字電影或許最大成就瞭杜尚以來的現成品藝術,將像素作為現成品加以控製,從而今天的數字動畫或許就是前數碼時代最早的“純”數字電影。
評分太難讀。七成是因為翻譯問題,南京大學這套書從《消費社會》到《景觀社會》到這本書,簡直是翻譯黑洞,怕瞭怕瞭。 以內容來說,羅德維剋對“脫離媒介特性論的數字電影本體”的分析,說瞭半天就談一個問題:數字年代,過去的電影理論也是有效而有用的。未來電影研究兩個方嚮,是“信息”和“藝術”,前者應放在更廣闊的新媒體下麵做,後者同樣需要依仗二十世紀的電影研究成果。 大白話就能講明白的內容,搞得跟天書一樣。字字認得,句句不懂。
評分膠片電影和數字電影的可比性,僅在於我們尚不能擺脫沉迷於過去的本體論,不論是人類還是攝影。卡維爾對於電影媒介作為自動投影的理解,在本書的解讀下具有超前性,另一位電影分析哲學傢卡羅爾的話語也有提及。數字電影並非一種新媒體,而是多種技術算法的堆疊,其特點在於輸入輸齣的分離,換言之任何掃描、攝取動作都是將已有算法賦值於客觀空間,是連續空間的像素化數字化,而其悖論在於輸齣的內容又必須“仿真”,模仿人類對現實認識的主觀之真,遵循一種類比的邏輯,因此對信息的控製論在其中顯形。正是這種控製論,數字電影的濛太奇遭到貶值,長鏡頭更加一文不值,而電影現象學感知目的的閤法性也變得可疑。數字電影或許最大成就瞭杜尚以來的現成品藝術,將像素作為現成品加以控製,從而今天的數字動畫或許就是前數碼時代最早的“純”數字電影。
評分和大多數西方現代著作一樣,隻有開篇可觀
電影的虛擬生命 2025 pdf epub mobi 電子書 下載